歌唱发声中的平衡

用平衡的观点，认识声乐艺术中的呼吸、共鸣及声带机能运用。     

关于歌唱艺术中头腔共鸣的探讨

头腔共鸣是使演唱艺术达到字正腔圆、声情并茂完美境界的基础之一，在歌唱艺术中占有重要位置。加强头腔共鸣训练势在必行。     

论歌唱中的共鸣

共鸣在歌唱中按腔体位置可分为头腔共鸣、鼻腔共鸣、口腔共鸣和胸腔共鸣。共鸣与音高、音量、音色的关系密切,各声区中正确运用共鸣,可使音色更加优美。     

浅谈歌唱教学中存在的普遍问题

本文结合教学实践 ,就歌唱教学中存在的普遍问题 ,进行了分析 ,并初步提出解决的办法。     

共鸣在歌唱中的作用分析

本文从共鸣的概述出发,分析了歌曲学对共鸣的分类及其歌曲共鸣的价值,并着重讲解了共鸣在歌曲中的作用.最后得出:在歌唱中对好的共鸣方法,认真学习、灵活运用,才能更加丰富和完善自己的歌唱艺术.     

艺术歌唱三原则的运用

在声乐演唱中我们说某人掌握了发声方法,大致是指其声音洪亮、圆润、能传得远,音色柔和、优美、轻松自如能持久。从这里可以看出发声的基本问题是如何获得良好的共鸣。比如一个音叉,它所能发出的声音是微弱的,但一放在共鸣体上,就会发出相当洪亮、优美的声音,人的声音也是这个道理。因此说,发声法就是要用最少的力,获得最大的声音。也只有用最少的力且能获得最大的共鸣(但这不是绝对的),这才是发声的艺术。 基于这一点,我认为发声应该掌握好以下三个一般原则:一、呼吸;二、喉头调节;三、共鸣。这三个方面之间是不可     

论歌唱发声的基本要素与训练方法

歌唱发声具有很强的技巧性，它依赖于学习者在歌唱运动过程中对呼吸、发声、共鸣这三个基本要素的综合运用，必须科学地认识和掌握这三个基本要素。歌唱发声技巧训练是一个艰难的漫长过程，学习者应具备敏锐的感悟力和顽强的毅力。     

试论艺术歌唱中的平衡关系

声乐的乐器是由歌唱者的发音器官、呼吸器官、共鸣器官所组建成的特殊乐器。这个乐器组建、配置的好坏,直接决定声音的质量。歌唱时人体生理机能的活动．如打开与集中、放松与紧张等各种相对的矛盾,都是由不同的肌肉群相反的力量来体现的,要顺乎自然,达到各种力量适中而协调,就必须探讨发声中各个部分力量之间的平衡关系。     

试论声乐教学中的四个基本要素的运用

声乐训练中有四个基本要素：协调放松、呼吸的要领、声区的统一以及共鸣腔的运用。通过训练学生掌握正确的发声方法，寻找到完美的声音。     

浅析共鸣在歌唱中的作用

歌唱的声音分为头声区、混声区及胸声区 ,它们各有其特点 ,分担着不同的任务。共鸣的作用就在于它能有效调节这三大共鸣区使之有机结合为一个和谐整体。音色是声乐表演中的灵魂 ,而音色的诸多制约因素中 ,歌唱共鸣最为重要     

浅谈歌唱的共鸣及其运用

在歌唱中,共鸣的运用关系到歌声的音色、音质、音量。低声区、中声区和高声区的共鸣在运用时比例不同,主次有所侧重。在气息的正确支持下运用好共鸣腔,歌声才会丰满、悦耳。     

声区的统一在歌唱中的地位与作用

本文阐述了声区统一在歌唱中的重要性，提出了中声区是声区统一的基础环节，过渡音是声区统一的关键环节。     

论发声生理与歌唱

从发声生理学方面，论述了歌唱的声源，呼吸与共鸣，阐明了掌握一定生理声学知识，对我们科学，合理地使用发声器官，避免发生喉病，有一定的理论指导意义。     

如何正确运用歌唱发声中的哼鸣练习

哼鸣练习是获得鼻腔共鸣、头腔共鸣及声音高位置的有效途径之一，也是引导学生掌握正确声音概念的最好方法。在声乐教学个，哼鸣练习常被许多老师和学生忽略，以为声乐就是要开口练唱，从而减少了一种获得美妙声音的方法。文章介绍了哼鸣的两种类型及教学中的引导方法，以供同行探讨和指正。     

浅谈喉头位置在歌唱中的重要性

歌唱者要想使自己的歌唱声音保持圆润、通畅、音色优美,就必须首先协调好喉头的位置,有了正确的喉头位置,就会拥有所需要的美好的声音与歌唱共鸣。本文阐述的是正确的喉头位置在歌唱中的重要性,及如何做到正确的喉头位置,以及在歌唱中喉头位置与气息、声带间的紧密联系。     

论歌唱发声气息与共鸣的关系

声乐教学中歌唱发声气息与共鸣的关系是辩证统一的关系,这种辩证统一关系在声乐学习和教学中都不是绝对的,而是辩证的,也是因人而宜的。学生的个体差异很大,通过对歌唱发声气息与共鸣关系的掌握,建立正确的声音概念,使学生克服声音中所存在的学习误区和盲点,树立正确的练习方法,在声乐学习中是重要的和根本的。使学生充分理解发声气息与共鸣的关系,从而掌握在演唱中充分运用发声气息与共鸣,使二者互为补充、互为服务,达到理想的歌唱效果。     

浅议歌唱呼吸运动的平衡与运用

歌唱呼吸的运动过程，是人体发声器官在大脑中枢神经控制下，各部分相互配合、协调运动的过程。在这个过程中，各发声器官通过相互间的张力对抗与协调配合来达到完美平衡。这种平衡在歌唱中应始终随着歌曲的旋律、音高、速度、力度、咬字吐字要求等的变化而随时调整。灵活运用歌唱呼吸和准确把握歌唱呼吸的平衡，将有助于人们在此基础上获得具有审美艺术价值意义上的美好歌声。     

谈女中音换声区的演唱及教学——以《啥巴涅拉》的演唱及教学为例

女中音作为有着独特个性的声部,她具有特殊的音质和音色,音域宽广,音色纯厚,柔美,纯净而富于变化。目前,全国各个音乐院校对女中音换声区的阐述大多只是提供了理论上的依据,因此,笔者以《哈巴涅拉》为例,着力于声区过渡的理论技法及其训练技巧的学习与实践,在转换声区中如何做到高、中、低三个声区自然无痕的过渡等,谈自己的看法和     

谈歌唱器官在美声唱法中的作用

美声唱法是当今世界上公认的最先进、最科学的歌唱方法 ,了解歌唱器官的功能与作用 ,对于正确掌握美声唱法是很有必要的。歌唱器官的功能主要是指三个因素 ,即喉头是发声器官 ,呼吸是歌唱的动力基础 ,共鸣腔是音色的强化器。在歌唱过程中居重要地位的应是喉头。喉头是活动的 ,可以上升、下降 ,它之所以可以有种种不同的位置 ,是由于喉头的上部是由舌下肌肉连在舌根上 ,借助舌根就能使喉头高一点或低一点 ,在下部 ,喉头通往气管 ,再往远处 ,它通过支气管的分布和肺部连接。喉头的上下部分是由形成声门的声带来把它们分开的。这样以来 ,就形成…