中国传统花鸟画构图的意境

具有鲜明民族特色的中国传统花鸟画,生长于立足写意的民族绘画土壤中,画面构图的意境融入人的主观情愫。本文以中国传统花鸟画作品的构图赏析为视点,浅析中国传统花鸟画构图法则、元素中显现的意境美。我们学习中国传统花鸟画构图的艺术,可以了解那个时代画家审美观念中所蕴含的艺术性灵及历史文化内涵。     

中国写意花鸟画的构图与赋彩

在中国写意花鸟画的创作中 ,构图和赋彩是创作成功的关键。因此 ,在总结前人创作经验的基础上 ,把握写意花鸟画的构图 ,要意在笔先 ,在对花、鸟的生长规律的理解与研究的基础上 ,酝酿意境 ,安排好主宾关系 ,寓变化于统一之中 ,高度概括地表现花鸟的精神本质与境界。赋彩与作者的主观性紧密相关 ,创作时既要符合生活真实 ,又要顾及艺术性的夸张 ,力求色彩新颖 ,沉着而有韵律 ,富有时代气息     

齐白石花鸟画构图初探

本文主要论述齐白石在传承传统花鸟画图式的基础上的创新意识具有强烈的形式感、现代感,分析了齐白石花鸟画形成画面特有的现代感的原因,在当今被研究的价值所在及对当代花鸟画值得借鉴、启发的方向.     

谈中国画花鸟画的构图

造诣高深的中国画花鸟画构图既有许多重要的特点、原则、构图规律和常见的构图格式,又具有独创性。它以辩证的方法构成一种生动活泼的艺术形式,这是需要我们在认真学习、继承的基础上不断创新的。     

中国花鸟画——在构图中得到的感受

我们能从中国花鸟画的角度看到意境的深度性,人们内心的状态在膨胀。而且,我们可以在中国花鸟画中更好地表现出内心的想法。我们在花鸟画的领域中进行体会,可以发现构图在花鸟画中的灵活性特别大,而且表达性特别的强。我认为,这将赋予一种新的生命力在其中。     

谈中国画花鸟画的构图

造诣高深的中国画花鸟画构图既有许多重要的特点、原则、构图规律和常见的构图格式，又具有独创性。它以辩证的方法构成一种生动活泼的艺术形式，这是需要我们在认真学习、继承的基础上不断创新的。     

高校花鸟画教学中学生构图能力的培养

通过高校花鸟画教学实践发现,大学生普遍存在构图不够理想的问题.针对这一问题,笔者开展了构图方法教学以及学生构图能力个性差异的研究,并提出相应的措施.     

当代花鸟画构图的构成性

构成性是当代花鸟画构图的一个主要特征,值得我们认真去研究和探索,对于花鸟画创作有重要的意义;本文通过分析、对比、举例、归纳概括等论述方法来论述,并得出构成性是当代花鸟画构图的主要特征这一结论,为进行艺术创作提供一定的理论参考.     

题款在中国花鸟画中的作用新解

题款是中国花鸟画构图艺术的有机组成部分。题款对画面的气势能起到：引、堵、辅、破、拉、挂、抵、压等作用。为了画面的整体效果，还要悉心选择好题款的位置。     

浅议宋代与现代花鸟画的"写实性"

花鸟画在中国绘画艺术之林中具有强烈的个性特色,它是中华民族绘画的重要组成部分。具有"写实性"的宋代花鸟画在绘画史上占有重要的地位,它对现代花鸟画的发展影响甚远。在经济发展的今天,花鸟画的"写实性"发生了很大变化,因为它能客观地反映现实生活,因此增强"写实性"成为发展现代花鸟画的关键。     

漫谈工笔花鸟画的构图规律

构图在传统绘画中称之为“章法”、“布局”,一幅形式完美的画面结构,总是遵循着一定规律的。工笔花鸟画的构图一般应特别强调取势,虚与实相对;疏与密在花卉构图中关系最为密切,一般理解为少就疏多就密;在构图中还要注意画面中物与物之间要相互照应,互相联系。     

浅议中国吉祥图案与中国花鸟画在当今社会中的传承和发展

中国吉祥图案,是中国人用具象的花样来表征抽象的理想、意愿和情感的一种特殊的艺术手法.历代中国吉祥图案因能反映时代精神和民族精神,体现中国文化内核的某些侧面,反映中国人的思想意识和行为规范,迎合人们趋吉避凶、厌恶进善的心理而大受青睐,并不断传承发展.各式各样象征吉祥美好的画样,通过雕塑、绘画、建筑、民间艺术等多种形式,进入历代中国人的现实生活和信仰生活,成为中国人祝吉祈福的精神文化.在我国文化艺术中占据着极为重要的位置,也是世界文化艺术宝库中罕见的瑰宝之一.特别是花鸟图案,在中国几千年的历程中,促进着中国花鸟画的传承和发展.     

中国传统花鸟画的精髓和艺术特质

中国传统花鸟画艺术的精髓及艺术特质，就是它的借物抒怀和写意性，它在形象的描绘、笔墨的运用、画面的布局和构图等方面，都有着独特的审美内蕴。     

南宋花鸟画的变化

南宋的花鸟、走兽类绘画较之北宋来，主要有四点变化：表现出充分的创作个性和特长，风格、技法呈多样性发展；注重主体与环境关系的处理，花鸟改变了北宋的全写实，畜兽则相反地转向了全写实；将北宋的长卷大轴，转为以册页和纨扇为主，向小型、精巧化发展；继承北宋人画的传统，并发展出“四君子”、“岁寒三友”，以之寄托高洁情怀或民族气节，且将水墨花卉竹木的艺术性推进了一大步。     

浅谈中国花鸟画的煽情

中国花鸟画与中国传统文化的发展一脉相承,它浸透了深厚的人文精神,怡人性情,美化生活是它的终极目的,“借物言志”是它的表现手段,“递情”与“煽情”则是其创作目的和表现形式的和谐统一。     

从《竹石集禽图》浅析王渊花鸟画的笔墨特征

《竹石集禽图》为王渊的代表作品之一。本通过对该图的分析,再参照其他作品,概括出王渊花鸟画的笔墨特征：一、以墨代色,笔精墨妙;二、勾勒、没骨,相得益彰;三、师“黄”借“徐”,自创一格。     

浅谈中国画教学中写意花鸟画的创作

关于写意花鸟画的创作，应注意生活、立意、构图、造型与笔墨、色彩等几个方面。     

恽寿平的花鸟画艺术及其《孤月群鸠图》

恽寿平的花鸟画艺术,承五代和宋工整妍丽的没骨法,又不失写意之境界。注重“写真”,师法自然,色调清新,工整秀美,所作花鸟画虽咫尺之内,感觉有万里之遥。其意境以“高逸”为格,崇尚气节,为明末清初花鸟画坛领军人物。对恽寿平花鸟画艺术的评析,可为当今画家有益借鉴。     

传统中国画的内在结构因素探析

一个画种都有其相对稳定的内在结构因素,正是因为这种内在结构因素使得中国画以其鲜明的特点而有别于其他画种。本文对中国画中的内在结构因素进行探讨,并从内在结构因素在中国画中的涵义、起源、发展及价值阐述其重要性。