挖掘民间美术,发展民族美术教育

挖掘民间美术,发展民族美术教育□罗兴华执笔民间美术,鲁迅先生称之为“生产者的艺术”,具有直接的人民性,是民族大文化传统的精华,在民族美术教育中,弘扬这一艺术精华,对帮助民族学生了解民族文化,提高其精神境界和艺术素质及审美能力,有着积极重要的作用。为此...     

汶川羌族民俗文化的特色与价值

民俗文化是一个民族历史记忆的载体,是一个民族在不同的自然条件、社会条件、人文环境等条件下,经过漫长的历史发展,不断积累、传递、演进而形成的具有民族特色的文化。一个民族的民俗包罗万象,从建筑、服饰、饮食、民间信仰、歌舞等方面挖掘、探讨,研究汶川羌族文化的民俗文化特色,对保护和利用羌族民俗文化具有重要的现实意义。     

中国民间美术与高校艺术教育创新

中国民间美术是我们祖先几千年来创造的极其丰富和宝贵的财富,是国之瑰宝,是我们民族精神情感、个性特征以及凝聚力与亲和力的载体,更是宝贵的艺术教育资源。挖掘中国民间美术是我们发展先进文化的精神资源和民族根基,也是一个民族创造力的重要源泉,更是我们新时期继承、创新与发展高校艺术教育的坚实基础和有效途径。     

论社旗山陕会馆建筑装饰艺术文化的传统德育内涵

本文从探析社旗山陕会馆建筑装饰艺术文化中蕴涵的民间传承文化的教育内涵出发，以四个表现场景为依托，分析其所表现的流传于民间的丰富德化教育内涵，包括处世观念、经营哲理、求上、求学、求财、求福、求禄，讲究诚信，讲究进退，讲究门面的经商理念，儒、佛、道哲学理念融合状态、表现形式等，以挖掘社旗山陕会馆建筑装饰艺术文化在当时的德化教育作用，为当今抢救、保护和开发利用民间珍贵的文化遗产提供有力的艺术语言论据。     

民间艺术在农村美术教学中的运用

美术教育与民族文化传承有密不可分的关系,对保护文化的民族性和人类文化多样性有非常重要的作用。本文从本地区丰富的民间美术资源出发,剖析农村美术教学的现状,通过对民间美术资源的分析,深度挖掘其在农村美术教学中的可行性,提出研究对策及设想方案,意义是提高新生一代对民族文化、家乡艺术的认知和认同度,使民间艺术得以传承。民间美术异彩纷呈、资源丰富,本文将民间美术引进农村美术课堂,就地取材、因地制宜,从而在现有教学条件下正常开展美术教学,实现教学目标。     

谈美术教育中的民族艺术

民族艺术,指民族共同体艺术家(包括民间艺术家)所创造的,具有鲜明民族特色的艺术总体.在我国最鲜明的艺术形式表现为:诗、词、中国画、书法、建筑、工艺、石窟、器乐、戏剧及各地各民族民风、民俗等.     

当前中国民间美术的现状与对策

中国的民间美术是中国民间传统文化的重要组成部分,是中国各民族在长期的文化交流与生活实践中形成的。作为一种母体艺术,它哺育和滋养了中国各民族的文化艺术,是中国民族文化的愧宝,具有重要的价值和现实意义。但在当今社会的形势下却不容乐观,处于一种尴尬的境地。在现代艺术思潮和外来文化的冲击下,民间美术将会被现代文明淡出和吞噬,导致一些边缘的、非主流的民间美术走向蜕变和消亡。对民间美术的传承和保护迫在眉睫。新形势下,只有采取科学合理的保护措施,使之与现代艺术相融合,取长补短,才能与时俱进,适应时代的发展。     

谈美术教育中的民族艺术

民族艺术,指民族共同体艺术家(包括民间艺术家)所创造的,具有鲜明民族特色的艺术总体。在我国最鲜明的艺术形式表现为:诗、词、中国画、书法、建筑、工艺、石窟、器乐、戏剧及各地各民族民风、民俗等。一、民族艺术的危机我们的民族艺术体现着中华民族的气质和精神实质,然而,随     

贵州土家族民居雕饰特征探析

土家族的建筑,尤其是吊脚楼的建造集建筑、绘画、雕刻艺术于一体,是土家人与生产生活实践相结合,与自然地理环境相协调,与民族传统文化相包容的居住文化模式。其构造上的技巧,造型上的实用,有很高的实用价值和审美价值,堪称中国建筑史上的奇葩,对土家族政治、文化、艺术及民风民俗的研究具有不可估量的作用。土家族民居雕饰不仅凝聚了民族的精神和智慧,同时也体现了悠久的历史文化。从型制、内容、特征上就土家族建筑的雕饰进行了详细的调查和分析,探究留存的土家文化形态特征,挖掘其文化特质,为土家族建筑传统雕刻文化的保护和继承提供理论依据。     

中国民族建筑研究会风格艺术专业委员会成立

日前,中国民族建筑研究会风格艺术专业委员会在京成立。这标志着我国建筑艺术的研究和保护工作又有了一个新的平台。该委员会将在积极促进民族艺术在民众之中的普及宣传、保护中国古代优秀文化遗产等方面发挥作用。     

论南宋初蠲罢教坊与市井文艺的繁荣

宋元时期通俗文艺十分繁荣,传播广泛.这种文化现象的形成,固然有多种原因,而统治者的文艺政策也起了相当大的催化作用.其中,南宋初年的蠲罢教坊,就是一个明显的例子.蠲罢教坊使宫廷文艺人才走向民间,这就在客观上使得本已十分繁荣的市井文艺,得到了艺术的提升.同时,宫廷活动临时点集市井艺人训练后充任,又将市井文艺的新鲜血液注入到上层社会的文化生活中.这种宫廷与市井文艺的沟通与交流,进一步推动了南宋文艺的繁荣.     

闽北传统民居建筑与装饰特色研究

闽北古村落的地域分布和发展历程有自身的特色,以此为主线来探讨闽北传统民居的建筑与装饰特色是必要的。闽北,由于特殊的地理与历史环境,形成了非常鲜明的具有地方区域特色的建筑文化。＂三雕＂艺术充分体现了传统民居的知识与技能和深厚的地方文化。如何研究和保护历史文物建筑及其空间环境,是新农村建设的必然趋势。     

苏州传统美术元素在世博苏州馆设计中的运用

上海世博会苏州馆之所以受到参观者广泛欢迎,是因为苏州传统美术元素在苏州馆会展设计中得到了巧妙的运用,并形成了独一无二的苏州特色。世博苏州馆在整体上是以苏州园林建筑符号和水乡特色为基础进行设计,同时又加上了一些苏州民间元素,如版画《一团和气》的巧妙设置,大型壁画《水墨苏州》的主题表现,园林小筑所代表的经典的苏州文化的恰当运用,以及动态《姑苏繁华图》传统绘画与现代科技的完美对接等,这些苏州传统美术元素在世博苏州馆中的精彩运用,在当代的会展艺术设计中堪称典范。     

浅论民间美术之美

民间美术具有内在的民间精神之美和外在的艺术形式之美.人们大多较关注前者,这往往导致只要是"民间的"就认为具有"民间美术"之美,这只能是取消民间美术.民间美术的外在形式关同样不可忽视.民间美术既有其独特性的一面即"民间",又有其普遍性的一面即"美术","民间"和"美术"密不可分.     

安顺屯堡散文论说

安顺屯堡散文题材丰富多样,展现了屯堡的人物事件、景观建筑、民俗风情、道德信仰等,具有浓郁的乡土气息和丰富的历史文化内涵,显示出平淡质朴的艺术特征。     

一带一路背景下河南省传统民间艺术的传承与发展

随着"一带一路"倡议的提出与实施,文化部制定了《文化部"一带一路"文化发展行动计划(2016—2020)》,给地方传统民间艺术带来了新的发展契机,也带动了民间艺术的相关研究。而河南省传统民间艺术在传承与发展中还存在不少问题:人才老龄化严重,缺少传承人;民间艺术与学校教育没有进行有效的衔接;政府保护意识淡薄,管理不规范;地方民间艺术故步自封,创新发展缓慢。针对这些问题,河南省传统民间艺术的保护与传承应采取如下措施:丰富多元化的传承方式,加强民间艺术与学校教育的结合;加强相关部门的保护工作,规范管理;积极引导和鼓励民间艺人提升自身能力,推动民间艺术的创新发展。     

论民间美术研究

在民间美术正处于转型的发展时期,民间美术研究者主要面临三个命题：一是走向田野,关注并描述民间美术的存在状态,寻求保护与传承的思路;二是透过民间美术,获取地方性知识体系,并梳理地方文化的逻辑;三是在民间美术的调查和研究中,捕捉和提升有价值的概念与术语,以充实和革新既有的民间美术理论体系。这些命题不但影响着研究者社会参与的积极性,而且促使着他们对研究范式作出调整。     

从中外艺术教育差异看非物质文化遗产抢救存在的问题

从中外艺术教育差异中很容易发现我们在非物质文化遗产抢救工作中存在的主要问题。应该重视艺术教育,重视戏曲教育。解决戏曲教育根本问题的途径是在大中小学校开设戏曲艺术课程。     

民间绘画的民俗文化内涵研究

民俗文化是民间绘画产生所依托的外在条件,民间绘画又是民俗文化不可缺少的内容.因而它们是相互依存、互为表里的关系.民间绘画根植于社会基层,社会基层民俗文化积淀深厚,民间绘画受民俗文化濡染,蕴含了丰富而深刻神祗信仰、神灵驱魔、纳福喜庆、繁衍生殖的民俗文化内涵.     

现代艺术设计与民间美术色彩的结合

民间美术作品制作构思奇巧、想象大胆而夸张,这与当代艺术思维形式恰恰有着许多的相通性。即便是在色彩等方面,民间美术与现代艺术设计也并不矛盾,相反,民间美术还能为现代艺术设计开拓创作思路,创作方法,并且以其丰富而又独特的文化底蕴为现代艺术设计民族化的发展提供强有力的支撑。