一本书的28件新衣:从《装订道场》看多元的书籍设计

多元的书籍设计能为读者带来不一样的阅读体验,帮助有效提升读者的阅读力。多元的书籍设计亦能为设计者带来更多的全新尝试,让设计者尽情发挥与表现。多元的书籍设计也能为出版者带来一片崭新的天空,打破禁锢,朝图书多文本时代进军。因此这是必然的趋势。     

装帧艺术漫议

书如同有生命力的人,书籍设计者就是造型设计师。什么类型的人就应配什么样的发型与服装,什么类型的书就应采用什么样的表现形式,否则只能使人啼笑皆非,就像非常严肃的学术著作配上一个花哨的包装一样。图书设计不能强加于读者。书只有阅读才有其存在价值,图书设计在读者未阅读图书前起着桥梁的作用。它应把作者的思想、作品的特色以及书籍的内     

网页页面设计中的5条基本原则

如今,不同风格的网页设计师各领风骚.从欧美设计风格到"韩流",从崇尚界面简洁风格到钟情界面肌理效果,层出不穷的网页风格变化让网页设计者眼花缭乱甚至感到有些无所适从.其实,设计风格不过是表象,其幕后主持者还是设计师的思想主张.时代不同,人们的追求不完全一样,总有新见识,自然,观众的要求也会不同,对设计师的要求也将不同.     

创造书卷之美——迈入新世纪的中国书籍设计

一 近几年来,中国书籍设计艺术的进步和发展引人瞩目.设计师们从单一的装帧走向书籍整体设计概念的转换,在观念上是极具实质意义的进步.人们意识到书籍艺术本身的含义.     

浅议书籍等出版物的装帧设计

书籍在我们的文化生活中扮演着重要角色。它们既是平面媒体,也是作者、编辑和设计者共同劳动产生的图文综合体。一个好的设计师总是对所装帧的书籍的内容有着准确的把握,由此来考虑明确的设计因素,诸如开本,版面、网格、字体等所有的细节,而这一切都将最终形成区别于别的书籍的总体风格。     

书籍“第二自然界”的定位与统一设计

书籍作为文化传播的传统物质载体,在现今信息社会中仍然占据主导地位。通过设计者的设计,书籍所凸现出的“第二自然界”仍旧是装帧计中的重要课题。之所以称其“第二自然界”,是指设计者通过对书籍的设计,形成书籍的内容与外观形式、形态高度统一,为书籍自身的美化和文化品质起到不可替代的作用;其间的设计和研究是设计者探索的魅力所在。     

介入文本创编的书籍设计研究——以朱赢椿创作型书籍设计实践为例

文章通过解读设计师介入文本创编的概念和可行性,以设计师朱赢椿的创作型书籍设计实践为例,总结其创意思维和设计特点,提出介入文本创编的设计思路对书籍设计师的能力诉求.     

书籍五感对书籍设计的影响与推动

在书籍设计的过程中,设计者不再简单地为了设计而设计,书籍被设计者从各个角度赋予了各种各样的质感,即"书籍五感"。书籍在视觉、触觉、嗅觉、听觉、味觉等五方面给人类带来了愉悦的体验。只要书籍设计者在设计的过程中,坚持理念创新,坚持从书籍内容出发,就能够设计出符合市场需求和读者心理的好书。     

报网差异化竞争的起点

现在不少受众是先看网再看报,往往还有一种心态,看网之后再看报纸说些什么,如果他们不断发现报纸和网络趋同,还速度更慢信息量更少,不看报纸就指日可待了.要把纸媒和网媒的差异化竞争迅速提上日程,差异化从选题开始.     

材料之美在书籍设计中的体现

材料是书籍设计和内容的载体,是书籍设计中不可或缺的重要部分,进而也获得了当代设计师的重视.书籍设计发展到今天,随着人们审美需求的增加,材料工艺渐渐成了影响书籍审美的重要因素.因此,书籍设计应从内涵出发,配以恰当的材料进行设计,从而达到书籍设计内涵与形态的完美结合.     

书籍设计离成熟还有多远?

书籍设计,想象与实际往往有很大的差别.从接到设计任务到构思、设计、制作直至书籍出版,既有逻辑性又有非逻辑性,往往是一个不易把握的多变过程.同时,也是一个提出问题、解决问题、产生矛盾、解决矛盾的过程.是否具备解决这些问题的能力,是衡量设计师对书籍设计的认识程度高低的一把标尺.     

天,她在大衣下面,只穿了内衣!——臆说现代情色与装帧

作为书的衣裳,书籍的装帧也是既有情,又有色。情可以是设计者体会到的作者的情思,色可以是设计者根据内心情思为书籍设计的色相。     

重拾书籍设计之美

书籍设计之美美在传承、美在创意、美在内涵。中国的传统文化是我们创意的源泉,对祖先优秀文化的发掘、利用和再创造就是一种美的传承,其实传承就是为了设计者能够更好地进行独具匠心的创意,传承为创意打下了坚实的基础。而书籍设计上的传承和创意都离不开设计者对书籍内容的深刻理解,对书籍精神内涵的深层表达。     

设计最靓最美的书籍——冯耀午侧记

三联书店副总编辑汪家明先生曾说过，衡量一个出版人是否优秀的其中一个标准就是看他做出的图书的装帧设计水准如何。我想，他这句话也同样适用于评价一个出版业发展的水平。出版业的繁荣，就是更好更美更靓的书籍不断出版，在此过程中，我们需要一批具有较强审美能力的出版决策人，更需要一批具有较强文化感悟力的书籍设计师。冯耀午是其中一员，但是他与其他的人们相比，更具有解读的空间，因为在他的身上，有着一种领导者的风范与行为特征。     

书籍设计中的三维空间之旅

书籍设计是一个多面、立体、多层次、多因素的艺术设计,所以它的形式美首先应该体现在它的空间里,因为书籍实质上是一门构造学,是三维概念的文化产物,当中隐藏有无限可开发利用的空间.现今的书籍设计也早已不再停留在二维的表面上,而是在三维的概念下去实现书籍形式和功能的完美统一.如何发掘书籍设计中的这些隐性空间,让书籍从二维空间走向三维空间,受到了越来越多的设计师关注.     

书籍设计的节奏美

一本设计精美的图书,除了要求设计风格和书籍内容相匹配外,还需要讲究对书的设计理念的梳理、设计形态的把握以及节奏之美的追求.设计者要顾及书籍的外在和内在、整体和局部、文字与图像的关系.把握书的个性,了解书的内涵,把书籍设计的韵律美、节奏美表现出来.     

论书籍装帧设计的整体性

现代书籍是由策划创意———写作———编辑制作———装帧设计———印刷制作———销售空间———广告媒体———销售等一系列的活动才完成书的这个概念,只有经过上述活动,书籍的功能才能实现。所以书籍是人意识活动后产生的结果,它具有立体的、建筑的感觉,它是整体的。对书籍的装帧所包含的信息也很多,它并不仅仅是设计者的专利,它是著作者、出版者、编辑、设计者、印刷装订者共同完成的一项工作。设计者要有导演的能力,对文字、图像、色彩、工艺进行整体的把握,统一的设计,最后得到读者的认知,一本书的装帧设计才算完成。日本著名装帧设…     

从平面设计到“屏面设计”——浅议电子书籍设计

数字化新媒体时代,电子图书以一种全新的面貌出现在人们的生活中,读者阅读书籍的形式也从单一的纸质传媒,向多元化过渡。电子书完全区别于以纸张为载体的传统出版物,它以高新技术为依托,彰显的不仅是技术上的进步,也在很大程度上建立起新的传播话语环境,改变了读者的阅读习惯,培养了读者新的媒介接受形式。因此,它所带来的改变是综合性的和多层次的。文章分析了从印刷书籍到电子图书不断发展历程中设计的变化问题,以及设计者思维的转变,具有十分的重要性。同时信息化社会人们对于阅读的新的需求,促使设计者寻找新的创新点。     

设计意识中的外延和内涵

设计意识中的外延和内涵冀建海一、美的表现不能排除外表的修饰书籍装帧界曾有过关于装帧设计是应该以表现艺术还是再现艺术为主的争论。持表现艺术观点者,过分地强调书籍封面的个人表现,认为设计者理应想怎样发挥感觉就怎样发挥,模糊了个性化原则和个人原则两个概念。...     

现代书籍封面设计中的显型传统文化与隐型传统文化

五千年的中国传统文化是现代书籍设计师学习借鉴的源泉.传统文化分为显型传统文化和隐型传统文化,显型传统文化的影响在书籍封面设计的表面形态,隐型传统文化的影响在书籍封面设计的内在精神.本文从这两个方面探索传统文化对书籍封面设计的影响,帮助设计师结合现代社会需求设计出更加优秀的作品,提高人们的审美水平和文化品位.