吴昌硕人物画鉴赏

今年是中国近现代杰出的书画大师吴昌硕（1844-1927年）诞辰170周年。吴昌硕属于大器晚成的艺术家,曾言自己“三十始学诗,五十始学画”。且金石、书法、诗歌、绘画“四绝”,又融为完整的一体。其篆刻、书法和绘画水平更是达到了登峰造极的境界,公认为艺坛泰斗和“后海派”艺术的开山代表。     

吴昌硕人物画鉴赏

今年是中国近现代杰出的书画大师吴昌硕(1844~1927年)诞辰170周年。吴昌硕属于大器晚成的艺术家,曾言自己“三十始学诗,五十始学画”。且金石、书法、诗歌、绘画“四绝”,又融为完整的一体。其篆刻、书法和绘画水平更是达到了登峰造极的境界,公认为艺坛泰斗和“后海派”艺术的开山代表。纵观中国书画中的人物画发展史,其从宋元之后便开始走向衰落。尽管明万历时期学者利玛窦(1552~1610年)、清康熙至乾隆年间宫廷画家郎世宁(1688~1766年)这两位意大利传教士为其注入了西洋人物画技巧等新的血液,但总归是难挽颓势、影响甚微。相较于清代山水花鸟画的繁荣,人物画日趋没落。直至吴昌硕时代,中国的水墨人物画开始呈现崭新的面貌。     

乾坤清气一枝独开“梅知己”吴昌硕笔下的梅花

吴昌硕是中国近现代交替时期出现的一位杰出的绘画大师。他一生与梅结缘,其画坛生涯即是从学画梅开始。老家浙江安吉彰吴村村外十里处,有一条两岸遍植梅花的小溪名“梅溪”,打小吴昌硕就常以钓鱼为借口,到此赏梅,为日后画梅奠定了坚实的基础。     

齐白石

一位农民的儿子,一位普通的木匠,一位艺术的全才,一位长寿的大师,齐白石先生的一生,平凡而又伟大。在中国近现代画史上,齐白石先生是一位各方面艺术造诣都很高的现代绘画大师,他的人品、绘画、诗词、书法、篆刻,无不出类拔萃。他的艺术创作极其丰富,其风格对现代乃至当代中国画创作产生了极为巨大的影响,堪称中国近代画坛的泰斗。     

下笔开生面 垂名动万年——王个簃及其书画艺术

20世纪初，中国画坛由吴昌硕开创的金石大写意一派新风，熔诗、书、画、印于一炉，集文人画艺术之大成，影响深远，齐白石、陈师曾、黄宾虹、潘天寿、王个簃、刘海粟、朱屺瞻、沙孟海、诸乐三、吴茀之等人，无不受到启示，追求浑厚、质朴的审美精神也由之成为一代风尚。作为吴昌硕的衣钵传人，王个簃在70余年的艺术生涯中，为全国继承和发展吴昌硕画派艺术做出了独特的贡献，师吴而不囿，探索创新，开创了新的风格。     

画家袁野

现代所有的中国艺术家都势必承载东、西方文化之碰撞与思索。徐悲鸿先生和林凤眠大师对艺术的追求,为中国近代绘画的创作经历提供了成功的典范。“东西”才能成为物,其实无论当代或传统艺术,都是在这样一种东、西方文化交溶之中形成,并造就了无数的当代名家大师。     

他与翠竹一生相伴

在竹刻艺术史上,金西厓可称后期文人竹刻集大成的人物。他继承了清代中期以来杭嘉湖地区浙派文人竹刻的优良传统,十分重视作品格调的书卷气与讲求刀法上的金石味,堪称浙派竹刻的殿军。其长年寓居沪上,与海派书画篆印诸大家时相过从,沾溉极深,又使他成为海派竹刻的中流砥柱。吴昌硕言其“精画刻,业业孜孜,无时或释”。     

齐白石的书法与绘画款识

齐白石不仅是大画家,也是水平很高的书法家。齐白石自谓:"我诗第一,印第二,书第三,画第四",可见,他对自己的书法也是很自负的。特别是他的篆书,以碑写篆,刚健超纵,独树一帜。他的行书也以势胜人,极富金石韵味。身为赵之谦、吴昌硕之后的第三位"金石派大写意"花鸟画大师,齐白石的书法对他的写意画帮助很大,可以说,没有齐白石的书法,就没有齐白石的大写意绘画。因此,研究齐白石的书法,有助于我们了解他的绘画,且对他不同时期画作的鉴定也大有帮助。     

赏读名作·收藏大师

如果说中国近现代画坛之间有一座自然的联系之桥的话,那么吴昌硕先生便是这座重要的桥梁。他屹立在晚清民国两个时代交接点上,承上启下,融会贯通,贡献非凡,成为旷世师表。     

千古吴昌硕

【开篇语】2011年开年新初,本刊＂名家书画收藏＂栏目聚焦近现代书画名家、名作。光焰千秋的近现代大师,按生年排序他们是：吴昌硕、齐白石、黄宾虹、吴湖帆、徐悲鸿、溥儒、潘天寿、张大千、傅抱石、李可染、陆俨少、陈少梅12人。他们的画像由大收藏家高魏华盛情专请内蒙古画家孟喜元所绘。孟喜元怀着虔诚敬畏之心,查阅多方资料,重温大师生平、焚香沐浴、顶礼膜拜,数易其稿,九朽一罢,最终成就此壮举,原作悉数为高魏华珍藏。     

《柳溪和尚设色小像》背后

正虚谷留存下来的生平资料不多。嘉兴博物馆藏有一件有确切纪年的虚谷绘《柳溪和尚设色小像》,这件藏品于传神写照背后,为我们了解虚谷画艺及交游等情况提供了重要的参考。在中国近现代绘画史上,虚谷占有举足轻重的地位,他以精湛而不同于俗的画艺与任伯年、蒲华、吴昌硕并称"海派四杰"。在虚谷的绘画体系中,艺术成就最高的是花鸟画,但其人物肖像画亦有相当高的造诣。关于虚谷善写照,可从画史及相关题记中窥知一二。据张鸣珂《寒     

史上大师 场中明星——张大千绘画作品拍卖市场趋势

张大千是近现代绘画史上杰出的国画大师、书法家、书画鉴藏家,他艺术经历传奇,艺术交游广泛,融汇古今,创立了泼墨泼彩绘画新技法,在美术史上占有重要地位,为20世纪十大画家之一。其绘画作品较早地进入了艺术市场流通领域,市场价位基础坚实,因此是在美术史上和拍卖市场中得到双重肯定的艺术大师,如此境遇,实为古今所少有。张大千的绘画作品在书画市场中占有举足轻重的地位,他一直是艺术交易市场中有着“大盘”地位的艺术家,     

本刊好书推介

经典艺术 线装典藏中国历代名家名品典藏系列《中国历代名家名品典藏系列》精典艺术藏书．以传统宣纸彩印形式、采用极品徽宣四色套印．充分展现原作风采．真实还原名家名品艺术神韵。本套大系分为古代书法、古代绘画、近现代书法、近现代绘画、当代书法、当代绘画六大系列。选取历代绘画大师、     

山川浑厚 草木华滋——黄宾虹绘画作品赏析

黄宾虹是20世纪中国画坛学养渊博、著述宏富、山水画具有承前启后作用的一位杰出的绘画大师。他一生探索,笔耕不辍,是少有的高寿多产画家。在近现代美术史上,     

不灭的光辉——一代内家拳宗师褚桂亭（上）

一、坎坷与辉煌 在美丽的杭州超山下安息着两位国宝级大师,一位是书画家、篆刻家吴昌硕,一位是武林巨擘褚桂亭。吴昌硕大师是个大名家,他的名字很有商业价值,墓地也开辟为公园,他的塑像矗立在梅花丛中,注视着来来往往如织的游人。     

海派翘楚 谁领风骚——赵之谦、吴让之“海派”考略

近代我国绘画流派中,以上海画家的＂海派＂时间较早,人数较多,影响较大。说起＂海派＂,一般都以赵之谦（1829-1884年）、吴昌硕（1844-1927年）为开山人物、领军人物、＂最具代表性的人物＂。吴昌硕虽是浙江安吉人,但在上海时间长、活动多、成就大,说他是＂海派＂大师,当之无愧;至于赵之谦,既非上海＂寓公＂,也没在上海卖过画,似乎与＂海派＂挂不上钩,搭不上界。     

继守佳法采融西画——沈阳故宫、辽博两馆所藏徐悲鸿国画作品

徐悲鸿先生是近现代中国艺术史上一位泰斗级的人物,他开创了一种新的绘画语言,确定了其在中国画坛里程碑式的顶级位置,并为后世留下了大量宝贵的文化遗产。     

张大千绘画作品真赝比照释例

在当今书画艺术品拍卖市场上,若论作品被造假最多、最滥的现代画家,恐怕非张大千先生莫属了。书画拍卖行业中流传这样一句说法:"没有大千不成拍。"张大千先生是我国近现代绘画史上具有传奇色彩的绘画大师,他的绘画作品赏心悦目,家喻户晓,历来是造假者的首选。以往,针对艺术     

五色墨韵写精神——读吴昌硕的水墨花卉屏

2007年冬月,中国近代绘画大师吴昌硕先牛逝世80周年。窗外大雪纷飞,古城西安的几位同道围炉夜话,谈到了海派,谈到了吴昌硕（1844～1927年）。座问有人说：我知道西安某减家收藏有吴昌硕的化卉四屏,极精,可借来欣赏。     

传统文化是景德镇陶瓷的“根”——饶晓晴大师谈如何传承景德镇陶瓷艺术

【大师简介】饶晓晴,1961年11月生,中国工艺美术大师,1984年毕业于景德镇陶瓷学院美术系设计班,后任教于景德镇市技工学校。1993年调入轻工部陶瓷研究所艺术室,现任中国轻工业陶瓷研究所艺术中心主任、副总工艺美术师,是目前景德镇最年轻的国家级工艺美术大师。在学校受过较严谨的绘画技艺训练,注重研究文化理论,综合创作能力颇高,创作技巧及工艺手段丰富多变,作品深受人们喜爱。值得一提的是:他创作的粉彩山水注重功力和境界的结合,把传统神韵、自然变化和艺术思想巧妙地糅合在一起,内涵丰富,思想境界较高。