外师造化，中得心源

“外师造化，中得心源”本是对作画人的一种指引、一种鞭策、一种激励!而在图书馆的建设、管理和发展中，我们也要中得心源，有所造化!     

略论艺术的真实与师造化说

艺术的真实性实际是反映主、客观世界的表现真实与再现真实的融合与统一,并且艺术的真实最集中体现在艺术典型上。“师造化说”不仅强调艺术家对现实真实地反映,更倡导能动地反映,不仅“师造化”,还要“得心源”,是把眼中的造化变为心中的造化,其笔底的造化是眼中的造化与心中的造化的化合物。所以,艺术典型就是艺术的真实,是“中得心源”的结果。     

外师造化，中得心源——素描教学活动中再现物象能力之我见

艺术史告诉我们,西方最早的素描就是画家们的手稿,也是画家创作的前期准备。中世纪,图式就是图像、象征性的符号占主导。中世纪以后,艺术家对图式进行矫正、调适,以顺应需要为出发点,成为探索现实、处理客观存在物象的手段。     

谈“外师造化,中得心源”说

唐代著名画家张璪绘画理论＂外师造化,中得心源＂,可把它理解为＂食桑之蚕＂。齐白石老人曾说：＂我象是吃了千千万万人的桑叶,才会吐出丝来＂。绘画以形象反映外物,这是绘画创作艺术的特点,在绘画中以自然景物或社会生活中的事务委描写对象,必须按照客观对象的本来面貌来表现。但这里的表现,必须有作者的取舍,有想象和夸张,不能主观臆造,主观的东西必须合情合理,即＂外师造化,中得心源＂。     

李白乐府诗的章法

李白乐府诗主要有三种章法：复叠章法、圆章法、随物赋形章法。李白乐府的章法,既与《诗经》、汉乐府有渊源,也是他天性自由和悟性高强的显现。     

“外师造化中得心源”与中国花鸟画意境美

"外师造化,中得心源"是我国艺术创作的瑰宝,在艺术创作过程中,"造化"是创造的源泉,"心愿"是创造的过程。"外师造化,中得心源"是对我国绘画艺术追求意境美最本质的概括。中国花鸟画之意境是中国古典美学的一个重要范畴,是艺术中一种情景交融的境界,是艺术中主客观的统一,是"外师造化,中得心源"艺术理论的典型体现。本文在阐述"外师造化,中得心源"和中国花鸟画意境美德基础上,分析了中国花鸟画中"外师造化,中得心源"艺术创作理论的体现。     

小说的章法与模糊修辞

本文试图探讨模糊修辞手法在小说章法中的运用特点及其作用机制。侧重分析说明了小说的开头、过渡、剪裁、悬念、结尾如何调遣模糊修辞手法达到行文方式、情节安排和结构布局上的特定效果。     

“外师造化 中得心源”——中国画的写实与写意辩证关系浅探

中国画中既有以工整、细腻、逼真等写实特点为主的工笔画,又有以挥洒、流畅、气韵贯通,具有中国书法特质．以写意特点为主的写意画。世人由此将绘画分为写实派和写意派,且就重形还是重神之问题争论不休,而未知两面一体之理。对此,从辨证的角度分析了写实与写意、重形与重神的对立统一关系,指出要“外师造化,中得心源”。     

论章法规律与思考逻辑

人类一生下来 ,就有使思考合乎逻辑的能力。而思考要合乎逻辑 ,如就其层次一面来说 ,则会自自然然地使它趋于秩序、变化、联贯与统一的结果。而这秩序、变化、联贯与统一 ,由于全源自于人类与宇宙共通的理则 ,所以也就成了章法的四大规律。因为所谓章法 ,指的是篇章的条理 ,也就是以阴阳二元对待为基础 ,对应于自然规律 ,来缀句成节 (句群 )、连节成段、组段成篇的一种法则。所以思考逻辑与章法规律 ,是密切叠合在一起的。     

"心源"与艺术家的心灵生活

通过对中国传统艺术中造化、意象、心源关系的分析,强调像生于意,意源于心,言为心声,图为心像.希望人们和艺术家关注心灵的生活的质量和重要性.     

论章法规律与思考逻辑

人类一生下来，就有使思考合乎逻辑的能力。而思考要合乎逻辑，如就其层次一面来说，则会自自然然地使它趋于秩序、变化、联贯与统一的结果。而这秩序、变化、联贯与统一，由于全源自于人类与宇宙共通的理则，所以也就成了章法的四大规律。因为所谓章法，指的是篇章的条理，也就是以阴阳二元对待为基础，对应于自然规律，来缀句成节(句群)、连节成段、组段成篇的一种法则。所以思考逻辑与章法规律，是密切叠合在一起的。     

外师造化 中得心源——浅谈体验生活与艺术学习的关系

艺术学习和创造需要有源之水。艺术学习必须建立艺术理想，并在体验生活中获得艺术自信。在学习传统艺术、面对自然界写生和创作中偶然性的感受，将有助于避免艺术学习、作中概念化倾向。对生活深切的体验是创造富于感染力作品的前提。     

论鲁迅小说的章法(续二)

鲁迅认识生活所持的是唯物辩证法则,反映生活则采用艺术辩证法则,表现在小说章法上即善于准确地把握我国传统美学中的断与续、虚与实、疏与密、张与驰、宾与主、正与反、抑与扬、冷与暖、隐与显、强与弱的辩证关系,创造性地予以运用,精心地描写人物、叙述事件和组织情节,能于有限的篇幅之中产生极大的艺术张力,焕发出激动人心的艺术光彩。     

论平面构成与中国画章法

中国画是一门融汇中华民族文化内涵、注重精神注入、抒情写意的艺术."章法"乃"画之总要",中国传统章法经过上千年的发展、完善,已形成一套独有的形式美,随着社会数字化、形式化的发展,西方现代平面构成理念对当代国画创作有着一定的启迪性和借鉴价值.     

浅说“师造化”的外延

“外师造化,中得心源”是晚唐张墚提出的经典绘画理论,这一理论自提出以后,指导绘画实践,取得了丰硕的成果。一般认为,张垛“师造化”主要是指师法自然。而进一步从它的外延看,“师造化”不仅仅是师法自然,还应该包括师古人之“造化”和人品修能。三者之间相得益彰,“师”的目的是“得心源”,这样才能创作出高品位的经得起时间考验的作品来。     

李煜词的章法结构

南唐后主李煜是晚唐五代最为杰出的词人之一。后主词之所以具备如此高超的艺术造诣,很大程度上得益于其章法结构上的匠心独运。文章从词之章法结构中起句、过片与结句三个基本方面入手,对李煜词展开探讨,将其章法结构特点归结为起句大致分为以景起和以情起,且又可分为“平起”与“陡起”;过片常见“承上启下”之法,同时又善用“一气贯注”之法;结句则可分为以景象作结、以情貌作结、以情语作结和以比兴作结四大类。     

“屯田蹊径”：柳永词的章法述论

在词体的建设上,柳永蹊径独辟,其中较为典型的方面,不仅仅体现为学界通常所认为的他对慢词的大力推衍,而且表现为词的章法上新的法度的尝试建立。柳词章法结构等方面的独特创获,为词体的完型做出了有益的探索。     

《文心雕龙·神思》的心源思想

刘勰论体系中，客体之道与主体之心是同等重要的理论范畴。简而言之，前是学的客体源泉，即道源，后则是学的主体源泉，即心源，两合一意味着主体对客体的认知与审美，逻辑与审美相统一的学创造过程也因此发生。