《省亲》回——《红楼梦》创作灵感的自由创造

今本《红楼梦》原是由一稿多改而成的。它的第三稿由“吴玉峰则题曰《红楼梦》”。而《省亲》回出现是《红楼梦》诞生的标志,因为曹雪芹1747年爆发《红楼梦》创作灵感。而《省亲》回是《红楼梦》创作灵感创作的开端故事。随后它速成一块十七回《红楼梦》故事。它原来在探春理家之前位置上,而后被《红楼梦》创作灵感向前移至第四回和第22回两者之间位置上。然后曹雪芹才沿着这里往下创作下去,最后创作成功“百回”《红楼梦》。《红楼梦》这种创作特点既不同于《风月宝鉴》创作,也不同于《石头记》创作。后来这稿虽然经过《金陵十二钗》诸稿的增删,内容作出多处修改,成为“百十回”,但始终未能改变这稿的基本框架。     

试论《红楼梦》创作之谜

《红楼梦》乃是《红楼梦》创作灵感创作而成的今本第四稿的名字,研究这具有史无前例的学术价值。     

《红楼梦》咏花诗英译美学研究

诗歌翻译是一种跨文化审美活动。《红楼梦》咏花诗作为小说叙事抒情的载体,体现了中国诗学的别致美,沉淀着蕴藉的中华文化。本文以格式塔审美模式为主线,从艺术辩证视角分析咏花诗英译文化美学特质的再现,从而对译者的主体审美做初步探讨,试图分析并解决《红楼梦》诗歌翻译中可能遇到的语言文化问题。     

腰斩《红楼梦》有罪 程伟元高鹗有功——坚持正确评价标准，科学认识后四十回的文学价值和历史地位

腰斩《红楼梦》、贬低否定后四十回的现象正从红学界通过大众媒体向外扩散。这是值得关注的问题。后四十回对《红楼梦》的普及、广泛流传有不可替代的作用,它保全了《红楼梦》,这是一个不能低估的功绩。不能把“脂批”作为评论和否定后四十回的根本依据。也不能用前八十回作尺子。衡量后四十回并贬低和否定后四十回。更不能根据不确定的材料。进行“可能”之类的推理而否定后四十回。一些红学研究正将《红楼梦》非文学作品化,红学研究泛娱乐化、文本解读神秘化,使红学失去应有的学术品格。     

全部《石头记》应多于一百二十回

缓慢推进故事情节是《红楼梦》的基本写作方法之一。因为元春享年36岁,所以,到元春去世时,《红楼梦》的后半部应该写出6年的事情。《红楼梦》后半部至少要写"十七年",才能写到贾兰为国捐躯。"因麒麟伏白首双星"就是宝玉和史湘云到了老年要成为夫妻。如果要写到史湘云40岁,《红楼梦》后半部要写"二十四年"。如果写到妙玉"青灯古殿人将老",《红楼梦》后半部要写"十七年"。元春去世是《红楼梦》后半部的关键,依"缓慢推进"之法,即平均十回写1年的故事,"到元春去世时",就必须写到一百四十回。综合上述各种因素,全部《红楼梦》可能有一百六十回。     

林语堂红学研究的特点

林语堂的红学研究不是建立在资料考证的基础上,而是建立在他作为小说创作家敏锐的直觉上。林语堂红学研究的主要观点是:《红楼梦》的后40回不是高鹗的“伪续”,而是曹雪芹自己创作的;后40回具有与前80回同等的艺术价值。据新红学家的考证,《红楼梦》在距曹雪芹去世之前的八九年(乾隆二十一年)已完成了文本的前75回。林语堂认为,曹雪芹作为一个伟大的作家,有时间、有条件完成后40回,而由高鹗去代为完成是有悖常理的;从创作经验的层面看,创作是一个变动的过程,同一个作者创作的作品也可能出现文本矛盾的现象,更何况《红楼梦》经过了一个漫长的成书过程。所以,文本矛盾与否和著作权不是一一的对应关系,后40回与前80回的矛盾出入不能证明后40回一定出自他人之手。     

论《红楼梦》人物性格刻划方法的美学价值

《红楼梦》是中国文学史上一部最伟大而又最复杂的文学作品。《红楼梦》以人物性格塑造为构思和创作的中心 ,在艺术形式和方法上 ,也必然以性格刻划艺术为美学追求。本文试从人物性格刻划——内心外现法谈其美学价值     

一个凝结着《红楼梦》创作过程活化石故事——浅论秦可卿故事演变过程

考察秦可卿故事创作过程,从《风月宝鉴》起,经过《石头记》《红楼梦传奇》《红楼梦》《金陵十二钗》,至《红楼梦》为止,对整个今本《红楼梦》创作过程加以考证,以期对后生研究《红楼梦》创作问题有所启迪。     

试谈贾宝玉形象的社会性质与美学性质之关系

曹雪芹之所以伟大,是因为他创作了举世闻名的《红楼梦》,而《红楼梦》的伟大却不仅在于它深刻地表现了中国封建社会不可避免的衰败,广泛而真实地反映了这一历史时期的社会生活,而且在于它成功地塑造了一系列无与伦比的鲜明的艺术典型。贾宝玉形象便是这一系列典型中塑造得最成功的一个。但是,这一形象也是《红楼梦》人物画廓中性格最复杂、最难理解的典型。对于这一形象进行深入细致的分析,显然有助于对《红楼梦》思想意义和艺术价值的认识。本文拟从贾宝玉形象社会性质与美学性质的分析中,总结出它们之间的关系,使人们对贾宝玉形象的社会内涵和美学内涵有一个全面的了解。     

《风月宝鉴》时序考

"《风月宝鉴》是部编年体长篇小说,是大宝玉时序。它从大宝玉十三年《秦可卿出嫁宁国府》开始写起,而后便是一年接着一年往下写,一直写到《贾迎春肠回九曲》为止,而这是大宝玉廿年三月二十八日故事,前后共详写了七八年故事"。[1]这是红学二百年来最伟大的发现,它打破了红学家长期以来认为《红楼梦》没有年表的神话,揭开了《红褛梦》创作过程的奥秘,把《红楼梦》文本解释提高到一个崭新水平。这为今后《红楼梦》研究打下坚实基础。     

东坡的灵感论

本文用现代思维理论分析了苏东坡对灵感的认识和苏东坡灵感理论对文艺理论的贡献, 并从苏东坡的创作实践介绍了获取灵感的几种主要方式。     

论文学创作的灵感

作为文学创作的重要心理机制,灵感一直是古今中外文论家普遍关注的热点和重点问题。就表现形态来说,灵感突如其来而又转瞬即逝,并具体表现为一种着魔和疯狂。就基本特点来说,灵感是瞬间出现与长期积累的统一、先天资禀与后天陶养的统一、现实性与超现实性的统一。作家的创作构思和语言表达都离不开灵感;灵感孕育着作家的独创性;能够使文学作品富有灵性和生气。灵感是作家孜孜以求的一种最佳创作状态和创作境界,也是作家创作才情才华的集中展现。     

“民国课本热”背景下关于《国文百八课》读写结合的思考

《国文百八课》在现代语文教育史上占有重要地位,是现代语文教材的范本,其在传统的读写结合经验的基础上,开创出以文话为纲领,以文选为例证,以修辞、文法为指导,以习问为实践的读写训练体系,对当下的语文教材编写和读写结合的教学策略仍具有很好的启发性和借鉴意义。     

西方古典文论视野中的"灵感说"

"灵感说",一直是中西文论研究的重要命题.主要表现为不同历史时期文艺理论家关乎创作灵感问题的批评言论,或结合作家、作品的评论,或总结作家的创作经验而旁及灵感现象,尚未有一个理论家对作家创作灵感的问题做过细致的研究,建立起系统的学说体系.本文试图对西方文论家论文艺创作灵感问题的主要观点略加概述,就"灵感说"在西方古代的原起和近代的嬗变作大体的梳理,较清晰地显现出西方古典文论中"灵感说"的概貌.     

裕固族当代诗歌创作的双璧——贺继新和妥清德

贺继新和妥清德是1980年代裕固族文坛涌现出的代表诗人。贺继新是裕固族诗歌的拓荒者,在传统和民族诗艺中彰显出自己的个性和灵感;妥清德的诗歌是衔接裕固人传统和现实的一座桥梁,把现代技法有机内化到传统诗艺中,使民族特色和现代气息融会贯通。他们的诗歌有传承发扬本民族口头文学和填补裕固族作家文学空白的双重意义。     

论股份合作制企业经营者的激励与约束问题

建立对经营的激励与约束机制,是股份合作制企业规范运行的重要保证。股份合作制企业要在遵循现代企业一般理论的基础上,结合其企业制度的内在特征,在民主管理机制、经营持股机制以及经营年薪制等方面对经营实施有效的激励和约束。     

论企业管理的伦理意蕴

现代企业管理蕴涵着丰富的的伦理意蕴.企业管理与伦理具有目标的一致性,两者都是通过正确处理利益关系以促进现代企业发展.管理伦理充分的体现在企业管理的激励理论中,为企业提供运行的导向力,整体的凝聚力和内在的激发力.而现代企业理念蕴涵的"以人为本、诚信为本、以和为贵、以情为本"更是对企业的管理有着深刻的影响.     

《周易》变易观对现代管理创新的启示

《周易》变易观包罗万象，交相变化，它包含交易观、适变观、恒变观和简易观等内容。《周易》揭示的变易道理，也就是管理创新的道理。这种变易观对现代管理创新有着极其重要的启示。     

试论高校体育网络信息平台的功能

传统体育教育体系存在着一定的缺陷,在教学过程当中,体现出过于单一的教学模式,而高校体育网络信息平台的构建充分弥补了这种缺陷.通过对体育网络信息与现实体育运动之间的关系着手研究,从高校学生个人的健身、健心,现代化学校体育教育体系的建设,学校体育对大学生社会化进程的影响等方面,详细阐述了高校体育网络信息平台的功用.运用现代化的信息手段促进学生更进一步了解体育运动,参与体育运动,通过联盟切实实现资源共享.     

刍议服装设计的创作灵感

服装设计的创作需要灵感,每一个服装设计创作者都离不开这种思维形式。服装设计的创作灵感产生于服装设计者对事物的观察能力,只有收集事实、获取感性经验,才能抓住服装设计创作的规律和本质,才能积极联想激发你的设计灵感,拓展你的设计思路应用到服装设计中,作出理想的创意作品。