音乐美学非主流化警示的自我分析和探讨

1784年,德国著名诗人、作曲家和音乐学者舒巴特在其《论音乐美学思想》(1806年出版)中,首次将音乐和美学这两个毫无关联的术语结合在一起使用,从而宣告了"音乐美学"的诞生。"音乐美学"自开始产生至发展到现在,一路走过来伴随着许多争论和疑惑,现如今,音乐美学的发展越来越不能满足人们对音乐的欣赏和追求,同时更是受到新兴的哲学美学狂潮的冲击,而面临着知识改革、系统更新的困境,由此引发了音乐美学的边缘危机,产生了音乐美学非主流化的趋势。本文以音乐美学的源流概析为出发点,通过分析音乐美学的基本概况,如内涵、发展历程和存在问题等,力图找出音乐美学非主流化的原因,为如何更好的遏制音乐美学非主流化提出合理化建议,为音乐美学的进一步发展与创新略尽自己的绵薄之力。     

试论高师钢琴教学改革

高等师范的钢琴教学和一般钢琴教学有一定的共性,即对演奏技术和音乐表现尽可能完美的追求,但对培养目标和对象有其自己的要求,在教学进程和方法上有其独特的一面。     

按性格教育孩子

孩子的性格是千差万别的。家长应该针对孩子的性格特点,采取不同的教育方式。1完美型这类孩子的行为特征是:做事认真,常为自己制订很多"应该"和"不应该"的标准;抗拒做没有完美结果的事情;注重达到老师的期望;压抑自己的负面情绪,如伤心和愤怒。     

运动并快乐着

享受 Nike+技术带来的完美运动体验,伴随着音乐的节拍迈开矫健的步伐!2007年3月,众人瞩目的"Nike+体验活动"在上海迎来了首批体验者,用全新的时尚运动方式,无限升级运动带来的快感和乐趣!     

保罗·西蒙——永恒的歌者

保罗·西蒙(Paul Simon),是摇滚音乐史上一位真正的吉它诗人,他的音乐风格清新简洁、历久弥新,他的歌词意境深远、带有诗一般的韵味和感情。在长达三十多年的音乐生涯中,西蒙从未中断过他的音乐追求,总是在不断地超越自己以达到更高更完美的音乐境界。他当之无愧地步入1989年“美国摇滚名人殿堂“,而他作为一位杰出的诗人与歌者的形象也     

爱上独一无二的自己

正他一直不想接受自己真实的样子,那样孤独、那样自卑、在人际关系中那样笨拙,于是渴望成为相反的、完美的样子。"只有我完美了,别人才会喜欢我";"为什么别人都能做得那么好,我却不行";"我的人生就应该是完美的"。每个人都想变得更好,这是毫无疑问的事情。可是很多人不明白,学着接受不完美的自己也是重要的事。太多人为了追求完美,而对自己苛刻,认为不完美是自己的错,拼命     

Every One Any Dream 梦圆“音乐RAIN动”

"Anything,any dream!这是一个表达梦想的时代,绝对不放过……"伴随着 RAIN 演唱的三星奥运 MV《AnyDream》的节拍,由《音乐世界 Easy》杂志携手三星 Anycall共同打造的"音乐 RAIN 动·2008大学生音乐节"近日分别在上海和北京两地落下帷幕。此次活动历时一个多月,通过"海选-复赛-决赛"形式,覆盖上海和北京近20所高校,为高校校园音乐新生力打造完美音乐梦想舞台。     

风云猛人大拷问

一副令人称羡的好嗓子,令张靓颖的音乐实力在每次舞台表演中都得到了完美展现,她更珍惜和用心打造着自己的每一张音乐作品,《Dear Jane》的推出让人们看到了张靓颖在音乐上的成熟,本期风云猛人非她莫属!     

儿童的立场,完美再创造——浅谈音乐欣赏中音乐要素的合理把握

对音乐欣赏来说,音乐的结构、情绪会在愉快轻松的气氛下自然而然地获得。作为一名音乐教师,在教学中不能向学生解释音乐,而应该引导学生借助音乐要素关注音乐的各种特质,获得自己独有的体验,产生愉悦的感受。音乐的特点就是本身各不相同,每个作品都有它独特的特质,所以教师课前对教材的解读程度决定了学生在音乐欣赏课中的愉悦度,是能否实现"完美再创造"的关键。     

浅析如何提高教师钢琴教学中学生的音乐表现力

演奏钢琴最主要的核心就是音乐表现力,当下,很多钢琴教学课程都存在一定的漏洞,大部分学生更加注重所谓的"琴技",忽略了钢琴演奏中最重要的——音乐表现力,因而导致很多钢琴演奏者不能完美的诠释音乐作品,致使音乐的表现力大大下降.因此,钢琴教师应该加大对如何提高学生的音乐表现力的关注度,让学生们领悟到音乐的真正灵魂之所在,让自己演奏出来的作品富有生命力,抒发自己真挚的情感,从而展现出音乐的强大魅力.     

因势利导应对“突发”事件——歌曲《凤阳花鼓》教学案例

现代课堂教学是一个充满活力、不断发展的开放体系,音乐教学更是如此。课堂上时常发生着意想不到的事件,教师在教学中仅有"完美"的计划是不够的,还必须具备处理课     

音乐教学 不妨慢一点

音乐是一门艺术学科,是情感的艺术、审美的艺术。中小学音乐教学既要遵循课堂教学规律,又要遵循听觉艺术的感知规律,音乐公开教学更要把一般教学规律与艺术感知规律完美结合。"大而全"的快节奏教学、"流程化"的师生互动,充其量是"教师表演",绝不是真正课堂教学。本文坚持问题导向,正视当前音乐教学借助现代教育手段一味追求快节奏的实际,客观分析原因,倡导让音乐教学"慢下来"、回归自然、回归生活、回归教学,让学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中提升音乐审美感受力、理解力、鉴赏力和思维力。     

专属定制明明白白他 她的“心”

他从纽约来到台湾.他义无返顾走上 Hip—Hop 道路,他把主流口味抛在一边,大家叫他"盖世英雄"。王力宏,他独创中西融合的 Chinked—out 曲风,把中国的五音结会在西洋化的 Hip-Hop 里,又将 R&B 与京剧巧妙结合,他把音乐玩出新花招。他不断 Rap,不断 Chinked-out,将自己的创作才华施展。多才多艺的王力宏,对音乐的痴迷程度犬家有目共睹,一部能实现力宏与音乐之间无间断连接的移动音乐手机最能和他完美匹配。手机一键上网直接登陆无线音乐俱乐部.进入丰富的无线音乐国度,甚至还能从中了解到力宏自己的音乐动向。下载自己创作的眩目个性铃音.你能想象力宏会把什么样的音乐设置为自己的彩铃吗?     

那个会害羞的女孩(英文)

5岁加入艺术院校学习音乐,12岁开始自己创作歌曲,15岁时已经拥有了自己第一张Demo录音盘,这就是被誉为"玛丽亚·凯莉和惠特尼·休斯敦综和体"的Leona Lewis。Leona 2006年参加了英国著名选秀节目"The X Factor",以近乎完美的歌唱表演和绝对的票数优势最终夺下总冠军!她的抒情嗓音淋漓尽致,轻柔间又透着张力,在低音与高音间游刃有余地滑动,让我们知道,这就是冠军的实力!     

于湉:有一种力量叫傻瓜

人只有用自己的心才能看清事物,真正重要的东西用眼睛是看不到的。高、黑、欧范、略带羞涩,浑身一种很干净的帅,这就是于湉给人的印象。2013年从"快乐男声"出道,一年多的时间里,于湉在音乐的道路上,一路蜕变,不断寻找自我与突破,用自己的声音、文字,诠释着对理想的坚持和对音乐的想法。这一年多,他在多个音乐节上,用自己独特的风格演绎着经典,屡获好评,被外界公认为"最受音乐节青睐的新生代唱将"。     

绝望求生

<正>菲尔普斯,说他神一般的存在,似乎都不为过,23块奥运金牌写就的运动人生堪称完美。戏谑中吸食大麻以及醉酒后驾车,一度让只会"吃睡练"的他的完美人设遭受磨损,但付出代价后,世人选择了释然以对。近半年,时常耳闻菲尔普斯也有自己的绝望时刻,甚至想以     

跳动的影像诗化的表意——论音乐电视的叙事特征

从1975年世界上第一部音乐电视(Music Video)诞生至今,音乐电视经历了三十余年的发展,由一个新兴的影像形式发展成为当今较为成熟的、代表着流行与时尚的一种电视艺术体裁.音乐电视作为一种特殊的具有叙事性的影像形式,由于其自身种种特性的制约,不能实现电影式的"时间流程完整、逻辑顺序严密、因果关系连贯"的叙事,而呈现出独特的"拼贴"叙事风格.为了追求艺术的完美性和叙事的相对完整性,我们可以运用一些特殊的电视手段来弥补音乐电视叙事的不足,达到音乐艺术和影像艺术更完美的结合.     

舞蹈张扬个性,音乐传递力量——浅析舞蹈艺术与音乐的融合发展

艺术包含不同门类的范畴,不同类型的艺术模式之间互相借鉴、互相学习就能够形成新的或者独创的艺术表现形式。舞蹈艺术张扬着民族个性,突显出民族特色,它的表现形式与外延极具潜力,有着宽广的发展空间。舞蹈艺术因为独特形成了自己的风格,因为传承也有了延续与发展。如果说舞蹈是形体的展现,那么音乐就是听觉的再现。业内人称:"音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声。"舞蹈和音乐是一组完美的组合。作为舞蹈编导,遵循与探讨舞蹈艺术的属性,挖掘与发挥音乐的潜力,让两者有机结合,为更好地传承与发展中国文化艺术,繁荣社会主义文艺市场,实现中华民族伟大复兴起到积极的推动作用。     

当流行乐遇上“中国风”

流行音乐通常是指普通老百姓喜闻乐见,并能自己参与表演的一种音乐艺术形式,是一种不需要经过太多严格的训练与雕琢的音乐。当代流行乐坛风起云涌,周杰伦开创的"中国风"音乐独树一帜。这类音乐之所以被称为"中国风",是因为它们融入了民族化的音乐元素,包括使用民族乐器如二胡、琵琶、笛子、大鼓等,运用民族唱腔,如京剧。这种旋律形式能够引起本民族的普遍共     

柏斯琴行介绍

柏斯琴行1986年成立于香港,是以"勇于创新、积极进取,,追求完美"为企业宗旨,以"推广音乐文化、培育音乐人才’’为经营理念的大型连锁企业。历经二十五年的发展,柏斯琴行已领先业界,成为国内外公认的运营最为成功、营销管理和市场开拓体系最