刘勰“声律论”探微

秦汉以下,包括刘勰在内的众多学者皆认为,只有“养气”,才可能使文章达到“声含宫商”的境界,而“养气”之道无外乎两方面：对生活的观察和体悟;对典籍的浸润与感悟。要实现声律的和谐,必须注重声律和字、词、方言的关系,即始终以“和”一以贯之,重视“声”与“心”的和谐,“声”与载体的和谐。     

也说刘勰的文学声律论

刘勰声律论主张文章的声韵应该有和音乐一样的乐律,但这种声律是自然的声律,这和沈约追求的人为声律是不同的;文章的声律可以在字音平仄及双声叠韵字的运用上去追求,在“作韵”（同声相应）和“选和”（异音相从）上去追求;追求声韵也要和情韵统一在一起,二者不可偏废。     

也说刘勰的文学声律论

刘勰声律论主张文章的声韵应该有和音乐一样的乐律,但这种声律是自然的声律,这和沈约追求的人为声律是不同的;文章的声律可以在字音平仄及双声叠韵字的运用上去追求,在"作韵"(同声相应)和"选和"(异音相从)上去追求;追求声韵也要和情韵统一在一起,二者不可偏废。     

刘勰声律论的《文赋》引文问题

《文心雕龙·声律》“知楚不易”句并非出自《文赋》的句子“亮功多而累寡,故取足而不易”。这里也不存在《文赋》脱文、《声律》篇原文错讹或刘勰引用失误的问题。该句是用《文赋》中讲作文安排音声谐声律会遇到困难一段的意思,但不是直接引用原文。它的意思是说,作文谐声律,知道应当避免的楚音不容易     

刘勰“养气说”生成论透析

"养气"说在中国古代文论中源远流长,影响深远.它最早发源于对宇宙自然之"气"的体认,经由中国传统朴素唯物主义哲学"气"的元素论,被儒、道两家各自发展为二脉.然又因魏晋曹丕的融合,始见其一脉两经纬的文艺气论.刘勰在继承前代气论思想的基础上,将其引向文艺批评,形成了以作家为中介,自然之气、主体之气、文本之气--三者回环呼应的循环流动的圆型批评模式.从中也可以窥见出,刘勰<文心雕龙·养气>偏于道家,不废儒家的文艺思想.     

近体诗声律的“镜像”效果及声律的本质特征

美国著名汉学家高友工在《中国律诗美学》一文中提出了“镜像”效果说,这对于重新理解传统的近体诗声律,提供了一个形象生动的西方批评式解释,因而对于美国当代的汉学研究产生了影响。但是高友工发现了一面镜子,却没有找出是谁放置了这面镜子,所以“镜像”论并没有揭示出声律的本质特性。中国的声律实际上体现了道的演化,它表现了律诗平仄的内在运动。     

浅谈沈约“声律论”的价值

被誉为"一代辞宗"的沈约是发明"四声"的重要奠基者,也是将"四声"引入诗歌理论的首创者。常有论者在肯定沈约"声律论"的价值的同时,也认为他把声律规则搞得过于繁琐,反而影响了音韵的自然之美和内容的表达,对文学创作的健康发展不利。笔者试图将其放在"诗论史"的长河中说明:沈约的"声律论"是中国古代文学理论批评发展史上的一个了不起的发明和创造,它以对文学自身审美特征的高度重视体现了中国古代文学本体观念的重要进步,有力地推动了中国古代诗艺水平的进步,对于今天仍有启发意义,他的功绩远远大于他所谓的"过"。     

论刘勰“养气”说的话语背景和意义

刘勰“养气”观念的形成有着特定的历史背景,它既是对前人“养气”说的发展,又受到了魏晋时期养生风尚的影响。在当时的时代背景下,“养气”对文学创作的积极作用有二,一是提出了“因性练才一的创作主张：二是针对当时“钻砺过分”的文风,提倡“率志委和”的“养气”说,这与刘勰一贯主张“为情造文”的思想是一致的。     

苏轼书法思想之“血气论”管窥

苏轼在《论书》中提出“书必有神、气、骨、肉、血,五者缺一,不为成书也”的观点,但并未详细解释,而且当下书法理论更重视对“形神”“风骨”等形而上范畴的探讨,相对忽视了其书法、书论的物质基础层面,即对“血气”观念的深入阐发。立足于血气论的物质基础,深入开掘其具体内涵：“血”是墨色光泽的核心源泉,“气”是笔墨、结体及笔势运行的动力;由此形成“以骨为体”“以肉为用”的血气表现形态,生成刚健有为、勇敢担当的血气审美境界。     

论杜甫的正体七律及其声律特色

杜甫的七言律诗是杜甫诗歌中较受人关注的一个方面。通过对杜甫七律的声律研究，可以看出杜甫在注意打破原有的声律结构而创作变体七律的同时，也在遵循传统创作正体七律。正体七律一直以来虽较少受关注，但也是杜甫诗律艺术的一个体现。正体七律是杜甫对历来七律形式的一个总结，为七律的进一步发展奠定了基础。同时，通过正体七律的创作以及在声律方面所做的努力，也显示出杜甫对诗律的精心追求和求新求变的创作态度。     

刘勰“养气”说今探

“气”在我国古代文论中，是个非常重要的概念，但各家之“气”，含义很不一致。刘勰《养气》所言之“气”，不是道德精神修养，不是养生之道，也不是作者的气质、个性和作品风格，而是保证“文思常利”，以作者才学识力诸多方面的修养为基础的、在写作构思过程中由体力和精力、心境和情绪、欲望和激情、勇气和信心等多种因素所形成的一种精神状态。以此验之于古今的创作实践，大抵是有据可依，信而不爽的。     

刘勰“养气”说浅探

＂养气＂说是中国文论中重要的理论范畴。刘勰首次将＂养气＂运用于审美艺术的评判之中,使之变成一个纯粹的美学概念。但是,对于刘勰的＂养气＂说的内涵学术界存在着较大的争议,究其质,刘勰的＂养气＂说的内涵应该概括为：通过保养精力、保养精神,使作者在创作时达到一种直抒胸臆的自然状态。即刘勰的＂养气＂说应包含三层意思：保养生理之气、养神以及使作者在创作时达到一种直抒胸臆的自然状态。     

声律与风骨兼备——论张九龄诗歌艺术的盛唐气象

张九龄是唐玄宗开元时期的最后一位贤相，也是盛唐文人所景仰的时哲和文宗，现存诗歌218首，风格雄漳秀丽，声律与风骨兼备。其诗歌艺术已初具盛唐气象，是盛唐前期的一名重要作家。     

“五声”汉字字调标示法略考——兼谈永明声律论与音乐之关系

“五声”(宫、商、角、徽、羽)是否曾经作为汉字字调的一种标示方法?它与“四声”字调标示法之间又有着怎样的关系?本文通过考证“五声”作为古代的一种数字序号曾被用于给汉字按照字调分类的事实,来证明早在沈约的四声说之前,汉字便拥有了“五声”字调标示法。并通过探讨“五声”字调标示法与音乐的联系,进一步揭示永明声律论的产生同音乐的关系。     

论刘勰“养气”说的“自然之道”本质和特征

刘勰《养气》篇提出“养气”说的思路重在“养”与其在《原道》篇中提出 :“自然之道”是吻合的。“养气”以作者自然逍遥的态度、自然而为的方式而养自然之气。刘勰的“养气”说在继承和发展了先秦儒道和魏晋曹丕的“养气”说和“文气”说的基础上确立了“养气”的实质和特征 ,具有重要的创作论、作者论、批评论意义     

温李诗的对仗、声律、用典技巧——兼论类书和骈文对温李诗的影响

晚唐诗人李商隐和温庭筠的诗在对仗、声律、用典等方面有着独到之处,他们精工富丽而又意蕴深远的诗歌风格的形成,离不开对于律体的各种构成因素的积极探索尝试。温李的诗歌创作受到了类书和骈文的影响,可以称之为“以骈文为诗”。     

笔落惊风雨 诗成泣鬼神——苏教版“声律风骨兼备的盛唐诗”专题探究

整体把握 1．教材解读 “盛唐诗歌专题”选了盛唐时的6首诗来具体展示盛唐诗歌昂扬雄浑、阔大恢弘的意境和“声律风骨兼备”的特点。     

论竟陵派“性情”说与“真诗精神”观

明代诗人对“真诗”的追求多强调主体“性情”之真,他们因对于“性情”的理解不同而产生出相异的诗学主张。钟惺、谭元春论“真诗精神”,分别从德性与才性两个方面对主体“性情”提出要求：一、主体德性之正,强调诗歌所表现的情感不能违反儒家伦理之道,是对“风雅”精神的继承;二、主体才性之奇,强调诗歌应展现出文采之奇秀与语言之简练,是对道家自然观的阐发。为了获取“真诗精神”,他们认为需要用“养气”的方式涵养主体“性情”,进而通过虚静内心和饱读诗书的路径加以修炼。“养气”的最终目的是为了让主体之“性情”与古人相合,德性与才性相融并呈现出“厚”的状态,便构成了“真诗精神”的外在特征。     

中国古代“文气论”探■

“气”是中国文化的核心范畴。作为文章之“气”,可析之为三：作者之气、创制之气和文本之气。由此可推演出“文气论”的三个组成部分：着眼于作者的“养气说”、关乎创制的“行气说”和立足文本的“神气说”。因“文气论”在“作者——创制——文本”中具有举足轻重的作用,故而,它成为中国文章理论的核心     

论“神思”的形象思维本质

《文心雕龙》的“神思”论是文学创作的形象思维论,刘勰以“想象”与“意象”的联系,揭示了表象运动的形式;以“具象”与“思理”的关系,阐明了理性思维的作用;以“积学”与“养气”为前提,解答了培致思维能力的条件及灵感思维的问题。这样,就从形象思维特点、运行方式、培养机制以及它与理性思维的关系等几个方面,完整地阐述了艺术思维的一般特点和规律,在陆机《文赋》创作构思论的基础上,又作出了新的理论贡献。