晚清文学场及价值抉择——兼论晚清文学的"现代性"面向

文学场是一个充满权力斗争的关系场域,它围绕着文学幻想建构起复杂的结构体系,内在地规约着文学的逻辑发展进程。晚清文学场不具备布迪厄文学场理论的所有内核,其逻辑生成是以关系为中轴,体现了特定时空领域与文学生态背景下文学艺术家对文化资本、话语等为表征的相关权利与身份(位置)的斗争,并且在独特的价值抉择中彰显了浓厚的传统踪迹。晚清文学场对晚清文学现代性的启蒙宿命具有本质规定性。     

文学制度与文学的自主性

文学制度作为文学生产、流通和消费过程中所形成的社会机制和文学场域,一方面为文学提供了生产空间和生产场所,另一方面,文学制度又在不断地限制文学生产的自由与个性.这就是文学制度的悖论.在这种悖论的基础上,文学要想取得较大发展,就必须在借助制度的同时不断地超越制度.     

文学场理论对文学研究的意义

文学场理论从社会学角度展开文学研究,尤其关注文学创作的社会环境。然而,作家及其作品本身始终是文学研究的核心。所以,更加值得探讨的是文学场理论对该核心问题研究的意义。文学场理论揭示出在实际研究中需要注意资本与权力的影响,并且用历史的眼光来更加全面地评价作家和作品。但是,该理论未能就评判作品自身价值的基本标准给出一个满意的答案,理论本身也具有一定的历史局限性。     

审美：文学价值结构的中介与特性

文学价值结构作为文学的本质属性与人的需要之间形成的意义关系，是由认识价值、评价价值、愉悦价值、符号价值所组织的四元复合系统。审美是这一复合系统的中介，它以独特的精神实践方式消解着四元之间的冲突并使之成为浑圆的整体。因之，以审美为特性的文学的认识价值与评价价值不同于科学认识与科学评价，内中蕴含的自由精神创造之审美张力在文学的愉悦性与符号性里表现得更为突出和充分。文学价值结构在文学接受中运化为文学功能系统。     

文学场与文学的维度——《坚守十一种维度》的另一种读法

文学场对经济场的高度依赖性导致文学及其场域自主性的丧失,是全球“后现代症候”的典型表现之一。批判理论也适用于后现代中国的文学与文化批评,对探索当代中国文学场的结构与特征及其未来可能性有重要意义。个体存在的多向性探求,可视为文学场维护自身自主性的积极行动,这也是翦伯象诗集《坚守十一种维度》的文化意义。     

论消费经济浪潮下的文学生产

21世纪开篇不过十多年，文学生产就经历了一场巨大且迅捷的变化。很多人也许都能感觉得到这种变化，它几乎颠覆了上千年来世人对文学固有的传统理解，但较少有人会考虑它的范围或想象它的未来。本文试图从文学与文学创作者的关系，文学与消费的关系现状描绘中揣测其原因，展望其发展。     

场域视野下的文学经典构建

文学经典作品具有超越族群、阶级、经济状况、性别、时代的诗学价值、审美价值、思想价值、道德价值、可读性等内部要素,但同时受到意识形态、主流诗学、历史文化、社会政治等外部要素的影响。剖析影响文学经典建构的错综复杂的诸多要素,以布尔迪厄关于场域的社会学理论分析文学经典场域中场域、资本和文学经典建构之间的关系,从另一个角度审视文学经典建构问题。     

新媒介的兴起与文学精神的传承

社会的演进、科技的发展尤其是新媒介的兴起改变了人们的阅读方式、思维方式,强化了通过观看与镜头捕获意义世界的取向.针对文学由中心向边缘滑落,文学作品载体、内容及价值的图像转变,文学审美价值由美感到快适的走向等文学场的变化,以及在此过程中显露出的焦虑情绪,应该立足于媒介发展规律,以理性的态度正视文学观念的变化,强化新媒介传播文学精神的责任;尊重人类思想史演进规律,以通变的态度审视文学活动的新变;通过新媒介时代的文学经典培育,重塑文学精神,更新文艺学的内涵与外延.     

论二十世纪九十年代以来的文学评奖及评奖机制的形成

对研究对象进行一种客观的和历史的分析,以此来探索影响和制约二十世纪九十年代以来的文学评奖及评奖机制上的某些必然的和历史的因素。提出文学评奖绝非单纯的价值判断,二十世纪九十年代以来出现在国内文坛的不同类型的文学评奖及评奖机制上相应的某种特点,是文学场逻辑和文学评奖在文学场中所占位置的张力作用的结果。     

“文学场”中出版机制的转型与文学走向市场

布迪厄认为,文学场是不同的资本持有者角斗的空间,由许多位置及其相互关系形成,研究文学意味着建构一系列＂纸上的建筑群＂。对20世纪90年代的中国文学场而言,出版机制的转型促使中国当代文学不断应对＂经济场＂的挑战,并且逐渐适应市场经济规律变化。出版机构通过品牌战略、包装作家、策划专题等举措赢得了在＂文学场＂中的地位,在一定程度上抗拒了＂经济场＂、＂政治场＂的力量,也使当代文学在走向市场过程中形成＂好看＂就是＂好书＂的标准。     

网络传媒时代的文学场

网络时代的文学场是在网络文化语境下形成的。它与纸质媒介时代的文学场有一脉相承的关系,即都涉及到媒介场中文化权利的争夺。但由于网络文化的特殊性,使得网络文学场中出现了文化权利中心与边缘的争夺与妥协。文学在经历了世纪之交的众神喧哗、各为其主之后,又经过了新世纪以来各方势力的分化与迁移,其内部进行了重新序化和组合。这样,就使得一度倾斜的文学场逐渐趋于平衡。而新世纪文学就在这种动态平衡中求得自身的生存和发展。     

文学现场与文学记忆——析台湾文化创意文本《我在我不在的地方》

本文以台湾文讯杂志社编辑制作的《我在我不在的地方——文学现场踏查记》的文化创意为分析对象,将之视为一种重要的文学行为,说明对文学生产处所的考察探寻和意义阐发的行为大有助于人们对文学发生、作家成长、文学场域形成的深层理解;同时这一行为也拓展和丰富了文学现象研究的视野和表现方式。文学现场的踏查也是文化记忆的传承方式之一,其存储和累积的方式具有"多媒体性"和流动性,表现出代际差异和意义增补的特征。它与文学地形变迁联系在一起,可能形成一种特别的文学叙事形态,丰富和补充通常意义上的文学论述。     

1980年代“男子汉”文学及其话语的文化分析

从男性气概、男性主体的角度论述1980年代文学的一个重要面向,能够看出“男子汉”文学及其话语如何表征了现代性意识形态和宏大叙事,通过发掘文学文本中的社会文化要素的文化分析方法以及文学文本与其他社会文本、场域的互证分析,能够发现它们的表征机制以及时代的生活经验、“情感结构”的支撑和运作。     

幻想文学与人性思考

幻想文学与写实性文学的审美指向有很大的不同。写实性文学注重对现实“并无差等”的细致描写；而幻想文学由幻以入真，从某种程度上看，它更接近哲学“追问——和全、绝对、终极、永恒”，它关涉世界的本质、人性的内容、人的生存状态、生命的价值、精神结构的丰富性与复杂性等。意大利的作家卡尔维诺、美国的作家茹恩在其各自的幻想作品中力图向人们说明“幻想文学的目的就是为了恢复人性。”     

《钟山》文学场与新写实小说思潮

在20世纪八九十年代中国文学场域之中,《钟山》与经济场和社会权力场进行力量角逐,获得了文学自主权,建立了自己独特的文学场。《钟山》为活跃文坛气氛、获得文学话语权进行文学策划,归纳总结20世纪80年代中后期一种新生的创作倾向,并催生了新写实小说思潮。可以说,《钟山》对“新写实”的命名与倡导发挥了历史性作用,真切地影响了文学的发展。     

建设中的文学价值论

文学价值论于八十年代中期提出后至今已成为我国文艺理论界的研究热点，它拓展了文学的研究视野。为了推动文学价值论的建设，本文就文学价值论的起源、文学的经济价值论、文学的审美价值论及文学审美价值的评价作了进一步的探讨。     

当代先锋文学解构初探

“当代先锋文学”在中国是一个有具体所指的文学概念。20世纪80年代后期至90年代前期,它完成了一场声势浩大的文学革命,确立了自己在社会文学结构中的合法性地位,但至今仍无统一的表述。这里尝试以解构的方式,再度重释当代先锋文学。     

徽州文学的历史地位

徽州文学有自己的地位和价值,但长期以来不仅没有得到足够的重视,反而出现了轻视、贬低和简单否定的情况。本文把徽州文学摆在徽州文化、安徽文学和中国文学的背景下加以考察,论述和说明徽州文学的独有地位和价值。     

社会转型时期的文学价值观

在由计划经济向市场经济的转型时期,文学面临着严峻的考验.回溯西方艺术发展史,在他们充分市场化了的情况下,大多都对高雅艺术有着特殊的优惠和保护政策;许多正直的、有影响的思想家,始终坚持对艺术的商品化进行激烈批评的权力,因此,商品生产与消费和精神生产与消费,是两种性质不同的生产与消费;作为精神产品的文学,其价值是不能用金钱衡量的.艺术是一种追求高尚目的的自由活动,其价值永远不会被消费掉,而且会转化为日益丰富的、强大的精神财富.社会的转型,精神的震荡,对于清醒的艺术家来说,正是实现文学价值的最佳契机.     

文学的批判性和文学权力从何而来？——论文学的边缘性

文学的边缘性是文学在现代语境下的根本特征之一。边缘性不是边缘化,文艺学的边缘性使文学与主流意识形态和符号权力场保持了合理的视距和足够的张力,这是当代文学和文艺学学科合法性的基础,也是文学领域内的文化批判的基石。