油画静物写生教学探讨

油画静物写生的功底好坏直接会影响到学生向人物写生、风景写生以及油画创作的过渡,油画静物写生作为油画教学的基础课,学习好这门课程就显得尤为重要。作为教学工作者而言,对于怎样摒弃学生重技术而忽视培养艺术修养的思想,怎样提高学生作品质量,我们的教学工作应当如何进行呢?笔者结合实际工作经验对此进行了相关论述。本文首先通过静物画的特点、静物画的发展史对油画静物进行了概述,继而探讨了静物写生的目的和意义,最后对油画静物写生教学工作进行了总结性阐述。     

油画风景画写生教学实践研究

研究油画风景画对应的写生教学实践,有利于写生教学革新教学模式,提升学生专业素质,满足院校绘画写生教学发展需求。革新风景画油画写生教学实践工作,需要教育工作者以现有写生教学问题为基础,采取调整教学思路、加强技能训练、注重因材施教、强化内在感知等措施,增强风景画油画写生教学的效果,促进我国绘画写生教学发展。     

西部民族地区高师美术教育专业油画风景写生教学初探

油画风景写生是高师美术教育专业的必修课程之一。油画风景写生教学对于高师美术专业学生的审美修养培养作用巨大。针对当前西部高师美术教育专业油画风景写生课教学中存在的一些问题,从多角度进行探究,提出新的教学思路,以改进现有的油画风景写生教学现状,促进高师美术教育专业油画风景写生教学,并通过风景写生教学激发学生的爱国主义情怀。     

拓宽学生视野加强油画风景写生训练的力度——浅谈高师美术专业油画写生教学

油画风景写生是油画教学中不可缺少的部分,与油画静物,人物写生共同构成了油画教学内容。油画风景写生有助于提高学生的色彩感受力、记忆力、想象力,同时也是调动情感,启发创作灵感的极好课题,在专业教学中应该引起足够重视,否则难以保证油画教学的完整性。     

油画教学中风景课程的重要性

本文着力探讨了高等院校美术专业教学当中油画风景写生与创作课程的重要性。对油画风景课程的开设意义、在教学过程中注重风景油画的时代特征以及油画风景写生教学应当注意的几个方面提出了自己的看法。     

风景油画写生教学中的一些问题

风景油画写生教学是当今高校美术课程的重要部分,在实际教学中有它自身的特点.探讨风景油画教学中的构成、感觉、色调、语言问题并提出相应对策,希望对当今高校美术风景油画写生教学提供一些参考.     

高校油画风景写生教学改革研究

油画风景写生在培养学生主动探究事物能力、激发学生创造思维方面具有很大优势。通过油画风景写生可以很好地提高学生发现"形式美"和"内在美"的能力,是非常值得在高校美术教学中推广运用的一种方法。本文从风景写生教学内容入手,介绍写生教学引导学生进行感悟自然所带来的灵感和领悟上的意义,以期鼓励学生进行油画写生学习。同时,通过分析当下油画风景写生教学存在的问题,并提出相应的解决办法,来促进美术教学方式方法的发展,提高油画教学效率。     

谈风景油画教学中的色彩训练方法

风景油画写生,作为训练学生提高色彩能力的主要教学手段之一,在油画基础教学体系中占有十分重要的地位.结合风景油画教学实践,系统地论述风景色彩写生训练在油画教学中的作用,并就风景油画色彩训练的课程设置、教学安排、教学原则以及具体的教学内容和方法等方面提出意见和建议.     

基于小学美术核心素养的油画写生课程

<正>本文基于小学美术核心素养对油画写生课程教学进行研究,探讨了油画写生在小学美术教学中的重要性及实施方法。通过对油画写生艺术价值、学习意义和实践方法的分析,结合小学生的认知特点和审美需求,提出一套旨在激发学生创造力、培养学生艺术素养的写生教学方案,从而引导教师和学生更好地理解和运用油画写生,以促进小学美术教学全面发展。一、小学美术核心素养的目标和实施的重要性在小学阶段,美术核心素养的培养旨在激发学生的艺术情感。美术作为一门艺术学科,更注重学生对美的感悟和情感共鸣,通过色彩、     

户外油画风景写生教学的误区与改进

正户外油画风景写生教学的优点,不仅在于它能够最为有效地训练学生对色彩的敏感,帮助学生掌握油画颜色调和的技巧,学会对物象进行具体的分析、取舍,根据需要组织归纳画面结构等,还在于这种户外的写生活动可以让学生因充分接触大自然而产生一种兴奋的激情感受,有利于学生写生活动的顺利进行,并使其画作融合进自己的个人情感色彩与所在地强烈的乡土生活气息。这对于油画风景写生教学取得良好效果是非常有利的。但带领众多学生做户外写生所需要的条件又是非常复     

油画基础教学的规范性问题

油画写生是油画艺术重要的表现方式,是油画基础教学基本的训练途径。油画写实技能是教学规范的中心内容。油画基础教学既要遵从规范性,也要注意学生艺术个性的发挥。     

对油画静物教学的研究

油画静物写生作为油画教学的基础课,教学效果直接影响学生向人物、风景创作的过渡。一直以来,学校的油画教学强调的是技法的传授而忽视了艺术修养的提高,还有忽视了对学生真情实感的引导,可以说这些现象在很多高校都存在。     

浅析油画风景写生的技法表现

油画风景写生是训练我们对大自然的感受和对油画风景技法的掌握。风景写生与人物写生和静物写生相比能给作者更大的空间来发挥作者的内心感受,所以油画风景写生具有很大的自由性。它能将作者独特的发现收入画中,往往能寄托作者自身更多地感情。再者,风景油画的对象广泛,千差万别,给技巧的发挥与个人风格的探究留有更大的空间。要想在画面中想更好地表达出自己的感受,我认为应在构图、色彩、笔触上不能拘泥于传统的程式,要在传统的基础上力求变化,只有这样才能更好地通过油画风景写生来抒发自己内心对大自然的感受。     

谈油画教学中的几个问题

在学校的油画教学中,要有章有法、按部就班地完成其必备课程,使学生练好基本功,在此基础上才能提高表现能力,为日后艺术创作奠定坚实的技术根底。色彩是油画的主要造型语言,因此户外写生、室内写生、训练学生个性化的观察力、使其形成正确的色彩关系、培养其对色彩的表现力,是油画教学中所应着力把握的重要问题。因为,任何现代艺术流派、风格、样式都不能决定一幅作品的优劣,其决定因素是作品自身完成的程度如何。     

从认识画面结构入手——油画从写生到创作过渡阶段的教学尝试

通过对“作业“与“作品“关系的分析,探讨绘画创作的一些基本要素,进而针对目前高校油画教学中从油画写生习作向创作转变阶段的课程设置与教学安排所进行的尝试性教学实验。论文主要根据我国学生现存问题的分析,透过他们在创作环节中对作品形成要素方面的缺失,设置新的教学课程安排,以期获得正确的对绘画创作的认识,解决学生离开模特不会画画问题,完成从写生到创作的过渡。     

临摹与油画教学

临摹在油画教学中具有特殊的地位和作用 ,它不仅是借鉴前人技法的主要途径 ,也是将自然的真实转化的艺术形象的重要手段。临摹可以极大地提高油画的课堂教学效果 ,使复杂的油画教学过程变得简单易懂、快捷。把临摹运用于油画教学 ,必须与学生的写生训练结合起来 ,同时要注意对不同作品风格的区分与把握。充分发挥老师在临摹中的指导作用。     

油画风景写生初探

通过对油画概念及写生规律的认识,把握油画风景写生的生动性特点和油画形式语言的运用,拓宽对作品本身形式语言的认识,提高绘画品味,形成独特的绘画面貌,从而获得绘画创造能力。     

对风景色彩写生教学的几点思考

风景画是以自然风光为题材的绘画.她更多地通过鲜明的色彩来表达作者的审美品位及思想感情.在风景色彩写生过程中,涉及的画种主要包括油画、水彩画和水粉画,且三者所表达的感受是不同的.如果说油画是交响乐的话,那么,水彩画就是轻音乐.油画给人以厚重感,水彩画则给人以轻松感.二者所给人的直观感受是不同的.而水粉画则介于二者之间.但是,油画、水彩画和水粉画的写生创作过程并非截然不同,而是存在某些相似之处,它们都是通过利用不同的色彩以及不同的色彩搭配来表达人们不同的思想感情,因而,三者的风景写生创作又有共同的规律可以遵循,需要美术教师在教学过程中引起重视.     

对风景色彩写生教学的几点思考

风景画是以自然风光为题材的绘画.她更多地通过鲜明的色彩来表达作者的审美品位及思想感情.在风景色彩写生过程中,涉及的画种主要包括油画、水彩画和水粉画,且三者所表达的感受是不同的.如果说油画是交响乐的话,那么,水彩画就是轻音乐.油画给人以厚重感,水彩画则给人以轻松感.二者所给人的直观感受是不同的.而水粉画则介于二者之间.但是,油画、水彩画和水粉画的写生创作过程并非截然不同,而是存在某些相似之处,它们都是通过利用不同的色彩以及不同的色彩搭配来表达人们不同的思想感情,因而,三者的风景写生创作又有共同的规律可以遵循,需要美术教师在教学过程中引起重视.……     

试论油画写生中的创作因素

油画写生课通常要求掌握的是基本造型问题。以往的教学大多忽视了画者创造能力的培养,这是当前国内美术教育中的缺憾。写生中创作思维的引进和提升,是摆在我们面前的首要问题。