像毕加索那样画立体主义风格的肖像

本课的学习目标： 简要了解毕加索的生平和他创作的立体主义肖像。 通过观察毕加索的作品．把握立体主义的基本创作手法。 借鉴立体主义的绘画方式，创作抽象肖像作品。     

一部绘画史的传承者

10月18日,“2011毕加索中国大展”在上海世博园中国馆揭幕。这次展出将持续至2012年1月10日。在长达三个月的展期里。中国观众将有机会欣赏到62件大师的作品。这些作品贯穿了毕加索一生中各个主要的创作时期：蓝色时期、粉色时期、立体主义时期、蜕变时期……展出中最早的一幅画作是毕加索14岁时完成的油画《赤足少女》,最近的一幅是1971年的《星期日》,那时画家已90岁高龄。     

胸怀

毕加索对冒充他作品的事情毫不在乎,从不追究,最多只是把伪造的签名涂掉。有人不解地问他为什么这样。毕加索说:“作假画的人不是穷画家就是老朋友。我不能和老朋友为难,穷画家朋友们的日子也不好过。再说,那些鉴定专家也要吃饭。那些毕加索假画使许多人有饭吃,而我也没有吃亏,为什么要追究呢?”悄悄告诉你:这段话除了说明毕加索具有悲天悯人的胸怀之外,也表现了他的聪明之处:如果他一味地去“打假”,只能使自己陷入大量的事物性纠纷之中,徒增烦恼,而没有时间、精力、心情去追求创作上的突破。胸怀@肖雨     

毕加索和爱迪生的女人

2002年．德国克姆尼兹市的美术馆举办了一场别开生面的“毕加索及其女人展”,在展出的215件作品中,毕加索共描绘了36个不同的女人,其中大多数都跟他有特殊关系,包括他历任的妻子、情妇、一夜情的对象等．在他的生命中占有一席之地的就有13位。毕加索的创作量相当惊人。而且风格多变．论者大多同意女人是毕加索创作灵感的重要来源．有些女人还为他带来画风的改变．譬如蒙马特的美丽模特儿奥丽维耶,让毕加索如沐春风,而从阴郁的蓝色时期进入温馨的粉红色时期。     

名人幽默故事

将错就错毕加索18岁时,创作了自己第一幅铜版刻画。这幅画描绘的是一名英姿飒爽的斗牛士。不过,他没想到,图像在印刷时是左右易位的。所以当他看到一个左手拿着长矛的斗牛士时不禁大吃一惊。毕加索对自己犯的过失闷闷不乐,几乎要将铜版刻画一毁了之。幸好此时计上心来,将这幅铜版刻画称为"左撇子"。     

大侦探鼻特灵

大侦探鼻特灵一回到事务所,他的助手西咪向他报告:“最近有两位事主,前来请求你出马破案。” 一位是年约40多岁的贵妇人,自称是已故大画家毕加索的遗孀,她继承了毕加索一批珍贵作品。最近,就在她外出度假时,强盗撬门而入,盗走了她最为珍贵的毕加索名画《浴女》。女管家发现后立刻报了警,可警方检查结果,除了在墙上找到一张贴着的纸条外,别无其它印迹。 鼻特灵听到这里忙问:“纸条上写着什么?”     

真正的朋友

<正>西班牙著名画家毕加索是一位真正的天才画家,他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。据统计,他一生共画了37000多幅画。毕加索说:"我的每一幅画都装有我的血。这就是我画的含义。"全世界拍卖价格前十名的画作里面,毕加索的作品就占了四幅。毕加索在世时,他的画就卖出了很高的价格。他的身边总是有许多人渴望从他那里得到一两幅画,哪怕是他顺手涂鸦的一幅画,也够自己一辈子吃喝不愁了。一次,他在一张邮票上     

大人物小幽默

西班牙绘画大师毕加索,早年用蓝色和淡红色调画了许多表现舞台生活和街道生活的作品,后来与乔治·布拉克合作发展了“立体派”艺术———最有影响的现代绘画艺术流派之一。晚年主要从事现实主义人体画创作。有一次,在巴黎他和一个美国士兵谈起了绘画,士兵坦率地告诉毕加索,他不     

毕加索各个时期的自画象

毕加索(1881-1973),西班牙画家、雕塑家,现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表,成名作有《亚威农的少女》《格尔尼卡》等.他一生画过很多自画像,从这些画法和色调迥异的自画像中,可以窥见毕加索画作在不同时期的艺术风格.毕加索的画作可被分为几个时期: 一、蓝色时期(1901-1904) 1900年,毕加索来到巴黎,这期间他的创作被称为“蓝色时期”.这是他第一次形成自己的风格.那时候的蓝色,是贫穷和世纪末的象征,作品多表现一些贫困窘迫的下层人物,画中的人物形象消瘦而孤独.一种说法认为毕加索是受法国画家莫奈和卡里埃的影响,认为这种色调加强了画面中的诗意成分.另一种说法则认为,毕加索之所以偏爱蓝色是因为它代表着忧郁.     

分解与重构立体主义绘画大师——毕加索

毕加索是20世纪西方最具影响力的艺术家之一,他一生留下了数量惊人的作品,风格丰富多变,充满非凡的创造性。毕加索生于西班牙的马拉加,后来长期定居法国。他的父亲是一位艺术教师,他自幼喜爱艺术,15岁时以优异成绩进入巴塞罗那美术学校,后来转入马德里圣费尔南多美术学院。他于1900年来到法国巴黎,开始以极大的同情心描绘穷人的生活。此时,他的作品充满悲剧性。瘦削的形象和冷灰的蓝色调,使他的画面充满孤独和绝望、灾难与不幸的感觉,人们把这一时期称为     

“和平命之父”与《格尔尼卡》

1973年4月7日，毕加索长眠在自己的画室里。他曾说过：“回到斗牛场吧，在那里死得其所。”他终于壮烈地死在自己的“斗牛场”上了。曾有人花了五年功夫，把毕加索的作品列出一份清单：各种油画、素描、版面共计有     

将错就错，错出一片精彩!

“将错就错”原指已经发生了错误，索性继续错下去，是一种逆向思维的处事谋略。伟大画家毕加索毕生创作的第一幅铜版画，刻画的是一名英姿飒爽的斗牛士，可他忽略了一个问题——铜版画在印刷时是左右易位的。因此，当他最后看到版画上的斗牛士左手握的长矛时，不禁大吃一惊。毕加索灵机一动，将错就错，将这幅铜版画命名为“左擞子”，结果不但使其得以流传，而且在世界艺术长廊中占有举足轻重的一席。     

毕加索最信赖的朋友

西班牙著名画家毕加索是一位真正的天才画家。据统计,他一生共画了3700多幅画,是当代西方最有创造性和影响力的艺术家,他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。对于作品,毕加索说,我的每一幅画中都装有我的血,这就是我画的含义。全世界前10名最高拍卖价的画作里面,毕加索的作品就占据4幅。     

毕加索拒绝“毕加索第二”

维克托是位法国画家，他父亲是位外交官，与大画家毕加索是好朋友。维克托从小喜欢画画，他14岁那年，父亲带他去见毕加索。父亲想让这位大画家收儿子为徒。可是，毕加索看了维克托的画后，当即拒绝了!     

永远年轻的画家 毕加索

毕加索(1881-1973)出生在西班牙,是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,他的艺术生涯几乎贯穿其一生,作品风格丰富多样,后人用“毕加索永远是年轻的”来形容毕加索多变的艺术形式。毕加索是位多产画家,据统计,他的作品总计近37000件。     

是你们的代表作

法西斯德国惨无人道地炸毁了西班牙的渔村格尔尼卡,西班牙画家毕加索非常悲愤,创作了著名的立体派作品《格尔尼卡》。在巴黎毕加索艺术馆,毕加索站在门口,给每一个进入艺术馆的德国军人一张《格尔尼卡》复制品。德国     

阿维农姑娘(局部)

这件伟大的作品彻底改变了20世纪艺术的方向。二十五岁的毕加索完全告别了西欧绘画的传统,展现出的新绘画形式,颠覆了直线透视法的传统绘画观念。刚开始,毕加索打算用西班牙古代文物的表现手法,将这五位女子全部画成伊比利亚古雕塑的模样。但是到了1907年的夏天,毕加索接触到了非洲及大洋洲的艺术,饱受冲击,才重新修改成目前的版本。毕加索将最左边的女子涂成褐色,右边的两位女子的脸看起来则像是两副骇人的面具,令人产生了一种不协调的感觉。而且蹲着的女子被大胆的重组,使得其形体上面和背面没有什么两样,这也是一种革命性手法,完全抛开欧…     

毕加索与张大千的“掷花大战”

正张大千来到巴黎郊外的坎城,执意要会见毕加索。出发前,朋友婉转劝他要考虑下毕加索的脾气,因为他的为人和他的作品一样古怪;同时,也要考虑下自己的身份,一个代表西方,一个代表东方,万一吃了闭门羹,岂不令整个东方失掉颜面!张大千不在乎颜面,他在乎机会。同时,他也很在乎毕加索对后生的忠告:"你自己就是太阳,你胸中有着万道光芒,除此之外则一     

莫扎特的童年

莫扎特是奥地利天才作曲家，是世界上最伟大的音乐家之一，素有“音乐史上绝无仅有的音乐神童”之称。莫扎特是个早慧儿童，他3岁开始学钢琴，5岁就能作曲、演奏，6岁周游列国巡回演出，7岁在巴黎出版了首批作品———4首小提琴奏鸣曲，12岁发表了歌剧作品，14岁登台指挥大乐队演奏自己的歌剧。他一生创作了600余部不同体裁的作品。其音乐之完美至今令人赞叹，这些作品已成为人类艺术的宝贵财富。1756年1月27日，莫扎特降生在奥地利首都维也纳附近的一个音乐世家里。他的父亲是一位著名的音乐家，曾编写过国家音乐教科书，母亲也具有良好的…     

韩国现代文学先驱──李光洙

一、李光涂的生平与创作如果说中国现代文学的代表作家是鲁迅，那么同一时期在韩国，其代表作家应推举李光泳。他一生创作了60余部长篇小说，30余部短篇小说和30O余篇（首）诗歌、散文、杂文等其它作品，是韩国现代文学的缔造者和集大成者，可以说他的成就就代表了韩国现代文学的成就。李光殊，1892年2月生于平安北道宏州都一个没落地主家庭，11岁时他的父母双双病故，从此他不得不在众亲戚家中流转求食，这种寄人篱下、孤独受辱的生活对他回后的文学生涯产生了重大的影响。幸运的是，1905年他的生活似乎出现了转机，这年他13岁，因为聪明…