浅论新世纪中国油画艺术的发展趋向

中国油画艺术从 2 0世纪 2 0年代初萌芽 ,随着国运盛衰而起伏发展 ,至今在创作方法、风格方面都呈现出多元化的局面。新世纪已经开始 ,中国油画艺术应以更加开放、多元的形式释放出民族文化精神底蕴     

浅谈写实主义油画在当代中国的发展趋向

油画在进入中国初期就是以写实的形式开展起来的．历经了一百多年的演进，到现在虽然抽象主义、表现主义、波谱艺术已经进入中国，但写实依然是现今中国油画的主流。西方科学的写实主义和西方人文主义的科学知识，对于中国美术的发展．特别是油画在中国的发展无疑起了巨大的推进作用。     

如何摆脱中国油画艺术市场的困境与尴尬

中国油画艺术市场直到目前仍处于困境和尴尬之中：真正在市场上获得“价格定位”的是极少数油画名家，大多数油画家及其作品仍处于“展览型”状态；消费群体未能培育出来，致使低俗油画大行其道，市场运作极不规范；国外买主的“口味”左右市场。建立正常的市场机制、普及油画艺术教育、政府扶持倡导等，是油画市场摆脱困境和尴尬的导向。     

油画语言与油画材料的有机结合：艺术与超越艺术

文章围绕写实油画的教学，从技术层面到艺术层面，从艺术层面到当今艺术专业学生的现实处境，探讨了艺术与市场、大众和社会联系的可能性，在现实与理想之间，提示了在社会主义市场经济条件下，艺术教育值得思考的问题。     

中国当代油画艺术的今日与未来

油画作为西方艺术的一种表达形武,既然伴随着历史来到我们的身边,我们何不找到一种"适合"自己文化出路的语言呢?或者说在国际艺术里面能找到一种更加契合中国本来文化的艺术形式,使之能更早地加入到国际文化交流之中.随着中国经济日程的逐步国际化,中国油画艺术中的问题也在当下凸显出来.油画艺术的国际化日程也放到了桌面.那么当代中国油画的发展方向究竟在哪里?这的确是个需要严肃探讨的问题.     

艺术市场化背景下的中国油画艺术发展之路

当代中国的油画艺术创作受市场化影响,出现了大量的泡沫作品,很多艺术作品过分追求其资产价值,而忽视其自身的艺术价值,逐渐成为一种与艺术无关的商品形式,随着市场化的推进,油画作品已经不仅仅是用来进行鉴赏的,而在很大程度上转变成一种市场化的投资手段.针对这样的现状,艺术家应当对自己的角色作出正确的定位,他们是艺术品的创作者,而不是商品的生产者,要树立科学的发展观念,保障中国的油画艺术在市场化背景下能够健康发展.     

中国油画"民族化"的艺术形式

本文通过研究中国油画家探讨的中国油画“民族化”问题，结合自己的创作实践，从艺术形式方面论述中国油画“民族化”需要在“中西结合”上不断探索和补充，形成能把民族精神和民族气质自然融入作品的富有中国油画特色的民族风格。     

浅谈中国油画的发展趋向

油画是舶来艺术,一百多年来中国油画在不断学习中成长着、发展着,现今已走向成熟,随着经济的发展,正面向世界。     

中国元素在当代油画艺术中的体现

在艺术界油画属于一种比较常见的艺术表现形式,在社会大众中具有极其广泛的传播范围,以及被人们喜爱,但是现阶段属于多元性的文化大发展时代,促使在世界范围广泛地传播民族文化,将其逐渐转变为世界文化。同时在上述这样的文化背景下,中国油画艺术家在对油画进行创作的过程中,需要对中国传统文化中的精华进行吸收,确保在当代油画的创作中融入中国元素,以及在民族文化中对民族特色进行充分的展示,进而对民族的自信进行教学表现。因此,中国油画艺术家在对油画进行创作的过程中,彼此有机融合民族文化的精华与外来文化,能够大力推动中国油画形成特有的表现形式,从而实现中国油画越来越快速的发展。     

论当代多元艺术语境下的中国写实油画

社会发展导致艺术语境呈多元化方向发展,多元化的艺术语境也对中国写实油画产生影响,科技的发展使写实油画图像化,受其他艺术门类的渗透、流行文化的侵袭也使写实油画出现新的面貌,各时期的政治环境也巨大地影响着写实油画的发展。根据当代艺术语境,分析当代多元艺术语境对中国写实油画的影响,根据中国写实油画面临的现状提出写实油发展建议。     

西方艺术思潮冲击下中国写实油画的发展

中国写实油画进入二十世纪以来受到来自西方摄影艺术、现代主义艺术、现代科技及各种后艺术等多方面的冲击和挑战。中国写实油画家群体在追求真善美统一的审美理想的道路上，经过多年的探索、借鉴与自我改革，形成了个性鲜明的写实油画特征：创作观念上的现代感以及画家的心态平稳，坚持自己的创作观念等，写实油画在中国得到发展和创新。     

评中国油画艺术的现状与出路

当代中国油画艺术界存在的不良倾向大体可分为三个方面：紧抱着西方名家的“腿”爬行。并以此为荣耀；跟随西方否定真、善、美的逆流，宣扬审恶“艺术”；缺乏鲜明的精神追求和感悟生活的能力，全身心投入照片的怀抱，使绘画堕落为摄影的副产品。     

中国油画的民族性

油画作为异质化的一种表现形式，其传播与移植在与东方化的碰撞与冲突的同时，也开始经受中国传统化与民族审美心理的整合。任何一种艺术形式都是在特定的语境中产生和整体地被评价的，否则就有可能失去其原有的价值或发生质的变化。中国油画如果脱离了中国化情境和民族审美心理，就只能永远步西方油画之后尘。确立中国传统化地位，深入研究与了解东西方艺术的本质特性，建立具有民族审美心理的美学思想体系，是中国油画得以进一步发展的根本前提。     

浅析中国油画艺术的表现性

中国的表现性油画在其发展的过程中.借鉴和吸收了西方表现主义诸流派的表现手法.同时也注意了对中国文化艺术精神的引进与再造,关注了当代表现性油画的人本性、情感化与自由感.在本质上体现了人的本质的全面发展,是当前中国油画艺术现象的重要组成.     

艺术——油画创作所思

本文讲述了我创作中对艺术的理解,在此创作中对一些认识的深化和感悟,即艺术是人类的创造物,艺术是情感的表现,艺术的创作,艺术与社会生活。我的大脑也在不断充实着,不断地吸收着精华,对艺术有了更深的理解,也有了自己的看法和观点。以期在以后的创作中,能够将理论更深、更好地结合于作画当中,寻找出有自己特点的东西,与当今整个时代进行更好的连接。     

试析中国当代油画意象特征

意象理论在中国起源很早,中国油画在自己发展进程中从油画意象的定义出发,力求在理论上有所建树,探讨中国当代油画意象新的趋势以油画发展有借鉴意义.     

中国油画路向何方

中国油画发展到今天已近百年,这个中西文化交流的产儿,经过数代人的努力,取得了令人瞩目的成就,而当今世界范围的后现代艺术横行,使油画--这一传统绘画形式面临着前所未有的挑战.向民族化方向发展应成为当代中国油画发展的必由之路.     

多元化格局中的中国油画

中国油画历经几个世纪，带着成就和问题，进入当代多元化的特色和建立多元化秩序，是当今世界共同的选择。中国油画未来的发展趋势应该是兼容并蓄，融中西一体。     

中国油画制作的民俗形象与文化意义

20世纪80年代以来中国油画创作借用民俗形象极为流行，这类创作已经超现一段“风情画”的范畴成为一个较为突出的文化现象。所借用的民俗形象是以留存在当代社会生活中的民俗现象为对象的。本文就民俗题材绘画的文化性质及其特点进行分析，并对其现实意义表述作者的看法。     

油画艺术的多元表达形式

伴随科学技术的发展和市场经济转型,艺术呈现出多元化的表达形式,传统的油画艺术受到了挑战。从电影、摄影与油画的关联、影像与油画的本质,以游走于摄影、电影和绘画之间的两位艺术家的艺术道路为剖析,探讨了油画艺术的多元表达形式,分析了油画与现代多种新兴的艺术形式融合可能出现的导向问题,提出了对电影与油画、摄影与油画融合趋势的展望。