川端康成和沈从文乡土情怀的比较研究——以《古都》和《边城》为中心

日本作家川端康成和中国作家沈从文都以乡土为背景创造了许多优秀的文学作品。在《古都》和《边城》中,两位作家将各自故乡风景和民俗带到小说故事发展中,使读者体会到他们各自故乡的自然风景和乡土人情之美。他们以各自的美学意识,用彩墨将家乡挥洒成一幅美景名画,在画卷中挥洒自己对家乡和民族的情感。     

“死亡”主题下女性命运的探讨——沈从文《边城》与川端康成《古都》比较分析

沈从文的《边城》与川端康成的《古都》存在着极大的可比性。“死亡”是这两部作品分别表现出来的主题之一,同时,两位大家分别在作品中探讨了女性的命运问题。通过平行研究,分析作者是如何在“死亡”主题下传达其对女性命运的认识,从而深入理解两种不同的女性观。     

川端康成的《古都》与沈从文的《边城》

川端康成对日本传统美的追溯,促成了其作品洋溢着浓郁的日本传统气息;沈从文对故乡的热爱,造就了其乡土文学作品中浓厚的乡土色彩。两个不同流派的作品,却给人类似的感受：浓浓的地域风味,沉重的悲美情调。     

沈从文与川端康成比较论

中国的文学巨子沈从文和日本的文学巨子川端康成，在各自的文学世界中表现出极具诱惑力的审美追求的相似：忧郁，感伤，悲哀，孤寂，构成了他们创作的基本色调。揭示他们创作的深层心理动因，对这一突出现象做了比较分析。     

沈从文与《边城》

《边城》是沈从文的代表作，发表于1934年。自它诞生之日起至今，对它的研究文章字数已经高出原著数倍，然而“认识是思维对客体的永远没有止境的接近”，所以本文沿着前些评论家的研究成果铺设的路继续走向“边城”。笔者认为，读沈从文的作品，可以窥见沈从文的为人。如能正确认识沈从文的为人。就能更好地科学地理解评论沈从文的作品。即“知人论文”。     

比较沈从文与川端康成的小说创作

生活于同时代的沈从文和川端康成在小说创作上有许多相似之处——在人物塑造上：爱与美的女性形象；在人与物的对应关系上：情案交融，物我同一；在作品的基调上：淡淡的哀伤。文化背景、民族心理的不同又使二人的小说艺术表现形式有很大差异——在着眼点上：乡村陋习、丑恶文明的批判和因美的消失而表现的人生虚无的宗教观；在艺术手法上：民间传说、神话与意识流、象征、暗示。     

沈从文《边城》的接受研究

对沈从文《边城》的接受及其嬗变过程研究表明，对作品的理解和认识与接受环境、接受主体的期待视界有密切关系。     

沈从文与《边城》

《边城》是沈从文的代表作 ,发表于 1 93 4年。自它诞生之日起至今 ,对它的研究文章字数已经高出原著数倍 ,然而“认识是思维对客体的永远没有止境的接近” ,① 所以本文沿着前些评论家的研究成果铺设的路继续走向“边城”。笔者认为 ,读沈从文的作品 ,可以窥见沈从文的为人。如能正确认识沈从文的为人。就能更好地科学地理解评论沈从文的作品 ,即“知人论文”。沈从文一度自称是二十年代最后一个浪漫派。写理想 ,当然便是他创作的主要内容。《边城》、《三三》等许多作品就是这样 ,而且 ,正是它们才被公认为沈从文的代表作。但是 ,是否凭此…     

近十年沈从文《边城》研究述评

纵览近十年的《边城》研究,其兴奋的视阈可归纳为牧歌说、悲剧—挽歌说、文化—原型批评说等三种类型。《边城》整个小说有着浓重、多层次的象征意义,用文化—原型批评的方法来审视小说中弥漫着的淡淡哀愁将会有全新的诠释。     

田园牧歌——沈从文《边城》赏析

老船夫做事累了睡了，翠翠哭倦了也睡了。翠翠不能忘记祖父所说的事情，梦中灵魂为一种关妙歌声浮起来了，仿佛轻轻地各处飘着，上了白塔，下了菜园，到了船上，又复飞窜过悬崖半腰——去做什么呢？     

沈从文《边城》细读

沈从文出生于湖南风凰县，地处湘、川、鄂、黔四省交界，又是苗、侗、土家等少数民族聚居之所。1923年，他带着湘西明秀山水铸就的自然灵性和少数民族血统中积淀的沉痛隐忧的独特气质，只身来到北京。手上没有文凭，囊中空空如洗，生活的困窘以及都市人自以为是的优越感，无不让沈从文体会到一种深刻的心理压力和被排斥感。这一心理压力和被排斥感一方面促使他对都市人的性情、趣味进行猛烈抨击，另一方面又是一种反作用，越是被排斥，越是想进入，他非常羡慕、渴望进入现代社会和文坛主流。城市对他的轻慢更激起他向别处寻找精神支柱的冲动，而正是在湘西的民间天地中，他发现了迥然有异而又足以与都市价值标准相抗衡的精神支柱。“我实在是个乡下人。说乡下人我毫无骄傲，也不在自贬，乡下人照例有根深蒂固永远是乡巴佬的性情、爱憎和哀乐，     

风景这边独好——沈从文《边城》探胜

面对沈从文的这篇盛年之作,我们正需要唤醒学生的个性化阅读。好在教材编写者在此次修订中已经着重强调了这一点,课后练习中的问题设计就是很好的证明: 练习一“说说你对课文主题的解释”;     

从《边城》、《伊豆舞女》看沈从文与川端康成的创作情怀及其成因

沈从文的《边城》与川端康成的《伊豆舞女》都以青年男女朦胧的初恋为表现对象,但在故事结局及叙述视角的采用等方面它们又有所不同。当然,这些不同不仅是由沈从文与川端康成不同的人生经历与生活态度所致,而且也是他们二人相异的文化积淀、审美追求的体现。     

《雪国》与《边城》——虚无主义和感伤主义的共鸣

<雪国>与<边城>,虚无和感伤贯穿主题.作者对于现实世界的那种无力感造就了一种空虚,正是由于这种空虚才产生了作品里面的虚无,看上去是朦胧的爱情,可是这种爱情永远也没有结果.从爱情的失落中产生的虚无接着就造就了对于小说人物乃至联想到现实社会的伤感,并在感伤中达到了虚无和感伤的统一.     

试论沈从文《边城》的修辞格

沈从文先生在<边城>中精妙地选择和运用比喻、排比、移就、象征修辞方式,不仅凸显了湘西的地域色彩,而且在刻画人物、表现习俗、描绘情景中达到了出神入化的艺术境界.现从修辞格的角度,归纳出<边城>中最主要的修辞规律,了解修辞方法和技巧,更好地欣赏原著.     

解读沈从文《边城》的乡土文化情怀

本文以沈从文的《边城》为中心展开研究,通过解读沈从文其人和《边城》的创作背景、景物描绘以及人物塑造所包含和体现的丰富的乡土文化意蕴,深入挖掘、阐释沈从文创作中的乡土文化情怀和《边城》的乡土文化价值。     

从《边城》看沈从文的思想意蕴

沈从文以一个“乡下人”独特的乡土抒情的美学风格创造了一个湘西世界,表达了对记忆中的故乡的同情和热爱。正是基于一个“乡下人”的思想意蕴和他理想的矛盾,他创造出了更具有人性美,更近于人情的《边城》。     

叠加、偏离与拓展——《边城》与《穿过丘陵》的比较

潘大林的《穿过丘陵》与沈从文的《边城》无论是在取材或是布局、风格等方面均有着较为相似的地方,但这种相似并非是简单的仿效,而是同中有异,在个别地方如叙述角度、象征意象与情感渲染方面甚至可以说是对《边城》的丰富与超越。     

《边城》：沈从文无法实现的梦

学术评论界一直认为《边城》是沈从文描写人性美的佳作，它描写的是“健全的人性”、环境的“牧歌式”，然而在认真解读文本的基础上，本文认为《边城》中的社会并不美，健全的人性也没有重建起来，文中隐伏着作者难以言说的悲痛，它只是沈从文无法实现的梦。