试论国画创新

中国画——古老、传统而又典雅的水墨艺术,曾经名扬世界之艺术殿堂。到了近代,国画曾一度走向衰败,究其原因是多方面的,画论之谬是其一,国画创新需要有理论指导。近年来由于商业大潮的冲击,国画被冷落和边縁化,作为国粹的中国水墨画需要创新,创新才有生命力。创新是建立在传统的绘画基础上,赋予国画新的意境、情趣,探索新的技法与形式,表达绘画者新的创作理念。创新创作方法,要以正确的见解表现其艺术内涵的深度。     

试论国画创新

中国画——古老、传统而又典雅的水墨艺术,曾经名扬世界之艺术殿堂。到了近代,国画曾一度走向衰败,究其原因是多方面的,画论之谬是其一,国画创新需要有理论指导。近年来由于商业大潮的冲击,国画被冷落和边縁化,作为国粹的中国水墨画需要创新,创新才有生命力。创新是建立在传统的绘画基础上,赋予国画新的意境、情趣,探索新的技法与形式,表达绘画者新的创作理念。创新创作方法,要以正确的见解表现其艺术内涵的深度。     

中国绘画的民族独有性

当今艺术界,西风盛行,尤在青年艺术者中几成主导,大有喧宾夺主之势头!虽近年来有复兴国学之风,然西式绘画观念之影响仍存,在不少学生当中一谈到国画创作就是什么比例、空间透视、光影、内部结构云云——即便是欣赏一幅国画,也是强以西方之观念术语来套用,诸如什么平光素描、什么散点透视(既为散点,何来透视？)什么形式感——好像是国画离开了西方的条条框框便不足以称之为绘画艺术了!如此岂不大谬!     

初中美术课国画教学之我见

在初中美术课的国画教学中,教师可通过引导学生欣赏国画名作,指导学生临摹花卉、蔬果和山水,组织学生举办作品展等方式,激发学生学习国画的兴趣,引导学生感悟国画之形式美和意境美,增强学生的审美意识,培养学生的审美能力。     

国画艺术的意境表现手法研究

在中国传统文化中,国画艺术是经典的部分,不仅将中国传统艺术的精髓传承下来,其所蕴含的美学思想使得国画更具有含蓄之美。国画之所以称为国之精髓,主要在于其在艺术创作和艺术表现力上,将中国式的审美呈现出来。国画是虚与实的同一,是在写实的基础上,更注重运用虚构的画法表达创作者的思想,使得绘画艺术作品中充满了创作者的情怀。国画艺术将创作思想恰到好处地表达出来,就是塑造了意境,这也是国画的生命力所在。本论文针对国画艺术的意境表现手法进行研究。     

教师的画

①红叶(国画] 四川邻水第二中学冯志②太阳之歌[国画] 河南被阳市中原油田局机关小学 下捆静③北方三月[国画] 陕西渭南师专殷建军 。 1 l 2 3教师的画~~     

白菜--菜中之王

大白菜虽然平凡,但它营养丰富,国画大师齐白石先生有一幅写意的大白菜图并题有——“牡丹为花中之王,荔枝为百果之先,独不论白菜为蔬之王,何也？”于是白菜“菜中之王”的美名不胫而走,流传开来。     

试论国画创作中中国笔墨文化元素的应用

中国有很多国宝,其中包含"笔墨"和"国画",它们以不同的表现形式共同阐述着中国的文化特色。而国画和中国笔墨文化之间又有着不可分离的关系,离开了笔墨来谈中国国画,则缺少了国画里的灵魂,离开了国画而谈中国笔墨,则少了笔墨文化里的神韵。一幅国画的成功与否,就看国画创作里有没有笔墨文化元素。本文将简单地从中国的笔墨文化、国画的特点与中国笔墨文化元素的关系、国画的笔墨语境、国画的用墨等几个方面,来阐述一下在国画创作中中国笔墨文化元素的应用。     

留白：班主任工作中的一点巧思

国画大家齐白石先生的画处处留白处处有意,方寸之间彰显天地之宽,“恰是未曾着墨处,烟波浩渺满目前”。国画创作中的这种“留白”技法,我们的班主任工作中不妨借鉴一下。     

少儿国画教学方法

少儿学习国画,不仅可以习得一门技能,还能陶冶情操,提高自己的审美能力。对于少儿国画教学,教师要培养孩子们对于国画的兴趣,要让他们领悟国画的内涵及魅力,同时要因材施教,加深他们对笔墨运用的理解,使他们的国画更有竟境,使国画这门传统艺术得到更好的传承。     

留白艺术三题

国画大师齐白石先生的画处处留白处处有意,方寸之间彰显天地之宽,"恰是未曾着墨处,烟波浩渺满目前".国画创作中的这种"留白"技法,作为聋校的班主任,我们不妨借鉴一下.     

浅论国画在对外汉语教学中的应用

在当前对外汉语教学中,国画的教学价值和潜力空间仍需进一步挖掘。本文旨在从价值、现状、问题、理论等方面就对外汉语之国画教学进行探讨,以期为此教学的具体实践提供参考。     

泼墨写意绘人生

刘平,法号释智才,艺名一木、阿平、木石斋主人。有"巨书狂"之雅称。1955年出生于安徽巢湖。1989年毕业于中国书画函授大学北京分校国画专业。     

论国画的表现形式与审美特点

国画代表了我国国家的艺术气息,即包含了国画的表现形式,又包含了国画的特点。以国画的表现形式来讲,对国画的运笔和用墨变化起到决定性作用的是对于一些特别工具材料的运用,如国画笔、墨、颜料、宣纸等。由于国画的构图原则是散点透视,这一原则让国画在表现形式上不受时间和空间的控制,可以自由展现,其灵活性非常大。又由于在国画中,其诗、书、画、印形成了整体的结合,让画面得到了足够的丰富,充分展现了其艺术魅力,对国画的表现形式有了更深一步的开拓。对于国画的审美特点来讲,以形写神的含蓄美、融情于景的意境美、深邃悠远的韵味美形成了国画的审美特点。     

成人教育中国画临摹教学的探索

国画临摹教学水平的提升对成人美术教学有着积极的影响.成人美术专业的学生通过系统而全面的临摹学习,可以深入掌握传统绘画技法.国画学习中临摹教学合理的、科学的安排有助于国画再创作活动的进行,同时能加深学生对传统绘画的理解和感悟.采取理论、实践、欣赏相结合的教学方式,成人学生在临摹传统国画作品时能真正理解到技法、构图、设色的变化和丰富性,也能从中感悟到中国绘画特有的意境之美.     

荷之韵(国画)

~~荷之韵(国画)@张福龙~~     

童真童趣让小学国画教学更有效

国画,是中华民族的历史文化瑰宝,是人类绘画史中的一颗璀璨的明珠。在现行的小学美术教材中,有很多国画的教学内容。写意是国画的基本特点,而小学生的思维却是以具体形象思维为主,因此,很多学生对于国画中的写意并不是很理解。教师在教学中过多地向学生强调国画的基本特点和绘画技巧,导致很多学生对国画的学习产生畏惧心理,渐渐丧失了学习兴趣。如何解决这些问题呢？     

国画的装饰性与装饰画

国画是我国传统的绘画形式,其本身具有很强的装饰性.在现代生活审美化的观念下,装饰已成为人们普遍关注和追求的对象,国画的装饰功能愈来愈被重视、强调和突出,国画的装饰性明显增强.然而,在国画创作中,由于忽略了国画的装饰性和装饰画之间的区别,出现了国画的装饰语言与装饰画之间的混淆,导致了在国画创作中出现装饰过度的不良倾向.为了有效地解决国画装饰与装饰画的关系,有必要从理论上澄清这一问题,以求指导国画的创作实践.     

试论张大千成才的内在动因

天赋与兴趣、良师与苦学、内化与创新是国画大师张大千成才的主要动因。张大千成才之路对于今天国画人才的培养有重要的启发意义：国画人才的培养一定要根植于传统文化,没有对传统文化的坚守和继承,就没有国画的创新和未来。     

小学国画教学中儿歌的妙用

小学生学习国画有一定难度，针对他们的身心特点，试把国画知识编成儿歌，力求让学生在轻松愉悦的氛围中汲取国画基本知识和基本技巧。为了让学生了解国画，从而热爱国画，我编了这样一首儿歌：