论民族器乐教育的创新思路

民族器乐艺术实践创新是民族器乐人才培育的基础,它们的是基本目标之一就是塑造民族器乐相关人才。民族器乐人才培育与教学、艺术实践相比较而言,具有战略性和全局性。就目前民族器乐人才培育现状来看,已经取得了较为丰硕的成果,但随着民族器乐教学的改革以及民族器乐艺术实践的创新,民族器乐教育的创新是必然趋势,也是必经之路。     

基于科学发展观理念的我国民族器乐初级教育

我国民族器乐初级教育存在音乐文化价值取向有失偏颇、民族传统音乐教育比重较轻、师资力量有待提高、合适教材缺乏等问题。文章以科学发展观为指导,提出树立弘扬民族音乐的观念和意识、加强民族音乐师资的培养、鼓励编写出版适合民族器乐初级教育的教材、因地制宜组建中小学民乐队等建议和措施。     

在民族器乐教育中引入核心素养

<正>民族器乐教育在中小学教育中起着不可或缺的作用,通过在民族器乐教育中引入核心素养,既有助于推进校本课程的开发与实施,也有利于促进学生的终身发展。江苏省丰县创新外国语学校通过将核心素养培育融入民族器乐教学中,以"一个突破、两种课堂、三个结合、四支队伍、五个机制"的构架模式开展教学。一、"一个突破"助推民族器乐培育方向陶笛拥有几千年的历史文化,在国内已经失传多年。丰县创新外国语学校通过将价格不贵的     

CCTV民族器乐电视大赛对器乐教学的影响

民族器乐作为中华文化的声音载体承载着中华民族永不停息的音乐审美思考。而我国最具影响力的大众传媒中央电视台举办的CCTV民族器乐电视大赛是民族器乐创作和演奏的一次大检阅,体现出当代民乐发展水平,它引领更多的观众走近民乐、关注民乐、了解民乐、热爱民乐,让世界聆听到中华民族器乐的美妙乐音。本文从两届CCTV民族器乐大赛入手来分析其对器乐教学的影响。     

民族器乐教学初探

中国是一个拥有五千年悠久历史的文明古国,具有丰富多彩、博大精深的民族传统文化。民族音乐源远流长,其中民族器乐更是一朵芳香四溢的奇葩,由于它本身萌发于深厚的民族传统文化土壤,同时又有几千年文明历史代代相承的丰富积累,在能够正确认识传统艺术文化价值所在的当今时代,更加施展着无穷的魅力。一、民族器乐教学的开展(一)幼儿启蒙教学进行民族器乐教学不是一句空话,必须从小抓起。民族器乐作为“母乳文化”之一,小朋友应该是最先了解和受到熏陶的。这对今后民族文化的传播、民族音乐教育的开展都有极其深远的意义。从幼儿开始进行民族…     

民族器乐的创新性表达——评民族器乐剧《玄奘西行》

2017年中央民族乐团推出的大型民族器乐剧《玄奘西行》在艺术界产生了较大的影响,同时也引起了广泛的社会关注.该剧实现了民族器乐在表演形式上的又一次转型,并为中华优秀传统音乐文化的创新性发展提供了新的路径.文章主要对剧目的基本剧情内容进行介绍,并从四个方面对该剧的创新性表达之处进行简要解析,同时思考其创新的意义所在.     

高校民族器乐演奏专业大学生创新创业教育模式探究

进入新世纪以来,国家对创新型的音乐人才有了更高的要求。在此背景下,高校针对民族器乐演奏专业大学生的创新创业教育开展也有了新的改善和突破。现在国内有些高校的创新创业教育已取得了阶段性的成果,形成了特有的教育模式。在本文中,笔者将结合高校民族器乐演奏学生的专业特色展开创新创业教育模式的探索,通过三个方面来寻求高校创新创业教育的开展效果。     

高校民族器乐教学的改革与发展

高校民族器乐教学改革的核心价值在于弘扬民族文化,但当前我国高校民族器乐教学却存在缺乏创新的问题,表现为教学模式固化、课程设置单一、民族器乐教材过时。高校民族器乐教学改革应引进新的民族器乐教学理念、创新民族器乐教学模式、重构民族器乐课程体系、更新民族器乐教材,提高民族器乐教学质量,培养民族器乐人才,传承民族音乐文化。     

民族器乐作品的解读与欣赏

文章针对高校民族器乐专业课在教学中重视技法练习而忽视人文诠释的普遍现状,以音乐形态学、音乐美学原理为主导,结合自身的教学经验,对器乐教学中作品解读、审美引导、人性与文化等环节展开论述,并提出了一些有益的建议.     

浅谈小学生学习民族器乐兴趣的培养

每一个小学生都有学会一种器乐的潜力．要想学会．须探索步人器乐大门的途径。小学生学习器乐要从听、看、想、实践、提高入手。根据学生的兴趣爱好，激励他们参加一至两种器乐培训。如：二胡、竹笛、琵琶、扬琴、竖笛、口琴、古筝等。了解其器乐演奏的方法和技巧．由易到难．使学生在活动课程中全身心地投入到学习民族器乐中来．而其关键是如何培养小学生学习器乐的兴趣。如果有求艺欲再加上兴趣，学生就不会在器乐门外兜圈子，也不会耗费精力。浪费时间了。     

浅谈民族器乐与乐器

民族器乐自从它诞生开始,经历了漫长的发展过程。本文简要的介绍了民族器乐在每个历史时期代表自己发展特征的形式。先秦时期以钟鼓之乐与古琴音乐为典型;汉魏至南北朝以鼓吹乐、相和歌中的器乐为代表;隋、唐时期的器乐品种多样,达到了前所未有的高峰;宋、元、明、清时期独奏方面以琵琶和古琴为主,民间乐种普遍繁荣。民族器乐以品种丰富,独具特色、自成体系闻名于世,它是我国民族音乐文化中的瑰宝之一,同时也是人民生活的亲密伴侣。     

高职院校民族器乐课程现状及思考

民族器乐课程作为音乐教育中的一个分支学科,具有技术性与理论性兼具的的学科特点.高职院校中民族器乐课程有着与其他专业音乐教学诸多不同的特点,应该把握高职院校教育教学的特色,进行具有高职特色的民族器乐课程教材建设,推广具有高职特色的民族器乐课程教学模式.     

民族器乐教学对策研究

在民族器乐教学中,需要教师通过多学科交叉研究的方法建立适合本专业演奏与教学的理论,并借此指导学生的学习、练习和演奏等实践活动;在与学生的沟通中,要本着尊重学生的态度,并保持客观、严格的教风,以培养学生的学习积极性和主动性,使学生逐渐建立起主动提问、主动思考、主动学习的态度和严于治学的精神;改进现有的课堂教学方式,通过让学生以“助教”的身份参与课堂教学和组织学生进行集体研讨的教学方式,锻炼学生不断发现问题、解决问题、完善自我的自主学习能力。     

中国民族器乐专业课程改革探讨

复制西方音乐教育体系建立起来的中国器乐教育模式培养出来的学生存在不少问题：不懂中国传统音乐文化;演奏西洋化,缺乏中国传统音乐韵味等。发展民族器乐教育需从改革音乐测评标准、改革公共课程设置、开设中国音乐创作课程三个方面着手。     

变迁中的民族器乐

民族器乐是我国民族音乐体系中非常重要的组成部分。在当代社会,由于受西方音乐、流行音乐的冲击使民族器乐的发展陷入困境,究其原因,是由于民族器乐的社会功能、演奏目的发生了变化。从社会学的角度分析造成这一现象的根源,有助于我们对当代民族器乐的现状和发展有一个客观的认识。     

高师学前教育专业民族器乐教学模式重构研究

民族器乐是我国民族传统音乐文化中的重要组成部分,随着社会需求的不断变化,学前专业的民族器乐教学在课程结构、内容、教学思想和教学方法等方面已出现了滞后现状。从对学前专业民族器乐教学的思考和民族器乐教学的构建两个方面进行了论述,以期引起广大民族器乐教育工作者的共鸣。     

民族器乐作品欣赏教学论略

民族器乐作品在音乐欣赏课程中占据十分重要的地位,本文就如何引导学生们更好地欣赏中国民族器乐作品展开论述。     

高职院校民族器乐教学改革策略研究

高职院校主要是根据社会发展的需要及就业岗位的需求和变化,设置和随时调整各种专业。对于用什么样的教学方法去教,才能取得好的效果,也是具有挑战性的问题。文章在民族器乐教学职业教育领域目前情况的基础上,对高职院校民族器乐教学方法的改革策略展开分析。