浪漫主义文学对钢琴创作的影响分析

音乐艺术与文学艺术之间有着相通性和内在的联系。浪漫主义时期是钢琴艺术发展史上重要的时期,由于浪漫主义文学的影响,钢琴音乐也成为众多浪漫主义作曲家最能展示时代音乐风尚的领域之一。浪漫主义文学对钢琴创作的影响主要表现在：浪漫主义文学影响钢琴音乐的审美;钢琴音乐的浪漫的诗意表现。浪漫主义文学作品启迪着音乐大师的钢琴作品创作灵感,创造脍炙人口的钢琴作品。     

中国钢琴音乐的历史与现状

中国钢琴音乐是中国民族音乐与欧洲钢琴文化的结合体,是钢琴艺术文化的重要组成部分。中国钢琴音乐在创作思维、演奏技术、理论基础等方面都有自己的独特性,从中国钢琴音乐的历史与现状来观察,中国钢琴音乐是一门独立的学科。     

中国钢琴音乐的历史与现状

中国钢琴音乐是中国民族音乐与欧洲钢琴文化的结合体,是钢琴艺术文化的重要组成部分.中国钢琴音乐在创作思维、演奏技术、理论基础等方面都有自己的独特性,从中国钢琴音乐的历史与现状来观察,中国钢琴音乐是一门独立的学科.     

钢琴诗人笔下的乐诗——李斯特的创作理念和个性

李斯特处于19世纪的浪漫主义的环境下,他所创作的钢琴音乐不仅对个人而言占据了本人的创作领域,而且在整个钢琴音乐历史中也十分重要。作为钢琴诗人,李斯特笔下的钢琴音乐以其高超的技巧性为人所赞叹。李斯特笔下的音乐发展充分显示了他的创作理念和个性,基于此展开对李斯特钢琴音乐的分析。     

“中国风格”钢琴音乐创作探析

钢琴是一种外来乐器,钢琴音乐在中国的起源可追溯到19世纪以前,中国钢琴音乐的发展是东西方经济文化不断交流融合的结果,钢琴音乐的中国风格更是推动我国钢琴艺术不断发展的原动力。本文从钢琴音乐的不同创作阶段对钢琴作品的中国风格进行探析,以其为钢琴音乐的创作提供新的参考方向。     

舒伯特的钢琴音乐

提起19世纪奥地利作曲家舒伯特,人们首先想到的是他“歌曲之王”的美誉。的确,艺术歌曲在舒伯特丰厚的音乐遗产中占有重要位置。然而作为浪漫主义音乐的奠基人,除歌曲领域,他在浪漫主义时期的钢琴领域也是代表人物之一。曾有一段时期,舒伯特以自由钢琴演奏家的身份自居,他的钢琴音乐生涯同样具有辉煌的经历。从1815年创作钢琴音乐作品开始至他生命终结,舒伯特从未间断过钢琴作品的创作。更重要的是,他创作了一种新颖的风格——将艺术歌曲移植到钢琴领域,使钢琴“唱”出了令人耳目一新的抒情舒伯特的风格,创作了一批精美绝伦的钢琴诗歌。     

用理性演奏精神——古典主义时期钢琴音乐艺术探析

古典主义时期的音乐对西方音乐历史的发展具有非凡推动意义,而此时期的钢琴音乐同样具有着举足轻重的地位。大量优秀的钢琴作品和日趋成熟的音乐结构,无疑给今天的我们学习演奏钢琴音乐奠定了重要基础,本文将借由此时期三个重要的作曲家的音乐风格和创作特点,从宏观角度探讨古典主义时期钢琴音乐艺术。     

浅析肖邦练习曲Op.10,No.1

肖邦是浪漫主义音乐重要的代表人物,其创作的练习曲作为钢琴音乐史上的重要里程碑,对于钢琴练习曲的发展有着承上启下的重要作用,Op.10,No.1是肖邦练习曲的开篇之作,又被称作"逃亡圣咏曲",本文试图从演奏技术和音乐处理两方面对此曲进行探究。     

新时代背景下中国钢琴作品的情感在教学中的运用

作为钢琴作品的灵魂,音乐情感的控制和表达是钢琴教学中十分重要的一部分。而通过对作曲家创作背景、人生履历进行了解,可以进一步对音乐语言进行解读,同时通过分析情感对新时代背景下我国钢琴作品的教学影响,对其在钢琴教学中的运用深入分析,细致的阐述音乐情感在钢琴教学中的运用方式。     

浅谈斯卡拉蒂奏鸣曲音乐的艺术风格

多米尼科·斯卡拉蒂是钢琴史上第一个研究古钢琴音乐自由风格特点的作曲家,是现代钢琴音乐的伟大奠基者。他创作的键盘奏鸣曲在结构和声、音乐风格以及演奏技巧方面独具艺术特色,对键盘音乐的发展起到了重要的作用。学习和研究他的键盘音乐,对我们准确的把握各个时期的键盘音乐风格具有重要意义。     

灵动表现力和诗意想象力的完美结合——标题性元素在舒曼钢琴小品套曲中的体现

浪漫主义时期,标题性成为了音乐家钢琴小品创作中的一种重要倾向与特征。在浪漫主义时期标题性音乐的创作背景下,舒曼钢琴小品套曲在标题性元素的影响下可分为三类：受姊妹艺术影响为题、以幻想描述性文字为题、以作品体裁为题创作的作品。舒曼钢琴小品套曲音乐中的标题性及其特色运用,折射出舒曼别具一格的音乐美学思想。     

莫扎特与他的钢琴奏鸣曲

莫扎特是古典主义音乐的重要代表人物,共创作有19首钢琴奏鸣曲。本文将这19首钢琴奏鸣曲分为早、中、晚三个时期,从创作风格和演奏特点分别加以说明。     

民族化视角下的中国钢琴音乐的美学价值探究

尽管钢琴音乐在我国仅有几十年的发展历史,但却取得了实质性的进展。在此期间,创作了无数彰显民族风格的钢琴音乐作品,并产生了不可估量的美学价值。钢琴音乐与国人的欣赏口味更加贴近,钢琴音乐的大众化,将人们对传统音乐的再创作和再认识激发出来,将民族音乐的创作道路进一步扩宽。它不仅开辟了钢琴音乐世界化的道路,也彰显了中华民族独特的音乐文化魅力。本文从民族化视角出发。探究了中国钢琴音乐的美学价值。     

储望华钢琴音乐作品民族化创作特征探究

储望华作为我国具有影响力的钢琴作曲家,创作了大量艺术价值较高的钢琴音乐作品.在储望华的钢琴音乐作品创作和改编中,秉承了民族化创作理念、富含民族化特征的优美旋律、充满民族化特征的深厚情感,形成了鲜明的民族化钢琴音乐特征.因而,在本文的研究中,结合储望华的钢琴音乐作品,进行了其钢琴音乐民族化创作历程和创作特征的深度分析,以期在储望华钢琴音乐作品的演奏实践中能够把握民族化风格特征,完美的诠释钢琴音乐的艺术魅力.     

王建中钢琴改编曲的民族风格和演奏特色研究

随着全球化的发展,世界各国之间的交流也越来越频繁,我国音乐与西方音乐的交流也是越来越频繁,将一些钢琴作品进行改编或者创作一些具有中国特设的钢琴曲,对我国传统音乐与西方音乐的交流是十分有帮助的。王建中是我国钢琴曲改编创作的领军人物,创作出了大量的钢琴作品,而且他的钢琴改编曲也非常具有代表性。本文主要对王建中钢琴改编曲的民族风格以及演奏特殊性进行研究。     

中国钢琴音乐作品的演奏特点及创作意义

中国钢琴音乐以中国民族文化的音乐语言作为创作母语,进行了中国风格音乐创作的研究和实践,音乐作品诸多采用民族调式进行创作,旋律极具音乐表现力与时代特征,调式旋律线条十分明确,性格鲜明、情感真挚,很好的将中西音乐文化气质融合在内。随着人们文化生活的丰富,钢琴音乐作品创作也被赋予重要意义,它是民族审美意识的需求,是传播民族文化的载体,同时也是提升全面素养的需要。     

简述舒伯特降B大调奏鸣曲

舒伯特是古典主义和浪漫主义两种音乐思潮承上启下的人物,其钢琴音乐具有与其艺术歌曲完全不同的独有的,全新的创作特征。本文以《降B大调钢琴奏鸣曲》为例,分析和阐述了舒伯特钢琴奏鸣曲的创作特性、时代风格与背景和典型的浪漫主义音乐内涵。     

我国钢琴作品创作手法特征探析

我国钢琴艺术历经百年坎坷,在兼收并蓄多种创作手法中,突出了我国传统民族器乐手法的发展,形成了独具风格的钢琴音乐。而在我国钢琴音乐民族化进程中,不可避免地会在钢琴作品创作中出现无法回避的问题,这就有必要对创作手法特征进行总结,以便为广大音乐同仁提供一些微不足道的参考,使之创作优秀的钢琴作品。     

贺绿汀钢琴作品《摇篮曲》曲式结构分析

贺绿汀是我国著名的作曲家、音乐理论家、音乐教育家,他一生创作的音乐题裁多种多样,尤以民族音乐见长。他所创作的作品结构严谨,音乐发展富于逻辑性,为我国民族音乐的发展做出了巨大的贡献。贺绿汀先生一生创作了六首钢琴作品,其中《摇篮曲》是他在1934年完成的一首钢琴小品,本文着重对这首作品的音乐结构进行分析与论述,以期更加清晰、全面地解读这首钢琴作品。     

谈钢琴曲《梅花三弄》中的继承与发展

中国钢琴曲创作中,以传统音乐素材改编的钢琴曲占有重要的地位.作曲家们以"文化传统"为基础,以钢琴音乐的"艺术土壤"为催化剂创作出独具特色的中国钢琴音乐作品.本文拟以王建中根据古琴名曲改编的钢琴曲<梅花三弄>为具体代表,努力探讨如何在继承中国传统音乐的独特魅力的同时,利用钢琴这一西洋乐器,创造新的音乐文化语境这一时代命题.