论柴科夫斯基不同体裁音乐的创作特点

集浪漫乐派与民族乐派之大成于一身的柴科夫斯基,是19世纪俄国最伟大的音乐家之一。他把俄罗斯民族音乐和西欧音乐技巧巧妙地结合在一起,创作出了具有独特风格的传世杰作。这里正是通过分析柴科夫斯基的歌剧、芭蕾舞以及交响乐的创作风格,进而探寻其音乐中绝妙的音乐表现手法,从而揭示出柴科夫斯基音乐世界中旋律与和声的外在美以及庄重悲痛的内在美。     

肖邦圆舞曲的创作及其演奏研究

本文从肖邦圆舞曲的创作风格展开深入分析,并以此为依据,提出圆舞曲节奏与重音的弹奏、节奏音型重低音距离跳进、旋律注重歌唱性、装饰音的演奏、注重旋律力度的变化等研究方向.肖邦在对圆舞曲进行创新之后,被广泛应用到了演奏与教学过程中,引领了音乐的持续发展与进步.本文认为肖邦的创作风格具有较高的艺术价值,通过对圆舞曲进程的回顾,...     

德彪西抒情歌曲《亚麻色头发少女》的音乐风格探析

《亚麻色头发少女》(The Girl With the Flaxen Hair)是德彪西早期创作的一首声乐作品,根据一首名为《苏格兰之歌》的诗作谱写而成。德彪西在歌曲创作方面一向对印象主义诗歌偏爱有加,他创作的所有歌曲都是以这一类的诗歌谱写。德彪西没有采取传统的大旋律线条,而是运用了较为平稳、纯净的旋律来表现,旋律较为零散,由一些较小的音乐动机构成,直观上音乐的旋律性并不特别明显。德彪西在这首作品旋律写作上大量运用了五声音阶、中古调式与全音阶。不只这首作品,这种音乐写作手法在他其他的作品中也广泛应用,同时也是印象主义音乐歌曲创作中的重要标志之一。德彪西自身具有的极高的钢琴水准使他每首声乐作品的钢琴伴奏都堪称精致的钢琴小品,表情记号的运用极为细腻、准确、到位,可以说德彪西将自己所有的音乐要求都清晰无误地进行了标记。德彪西带给我们的不仅仅是美妙的音乐,更重要的是一种锐意创新、勇于创新的开拓精神。     

鲁迅小说的音乐美

鲁迅的小说具有音乐美,具体表现为作家对音响美、节奏美和旋律美的追求。鲁迅的个性和悲剧人格,艺术地投射到他的创作中,使他小说中的音乐美呈现出一种独特性,即音响的怪诞性和旋律的不和谐性。鲁迅小说的音乐美,是他的小说具有强大的艺术生命力的重要原因之一。     

肖邦钢琴练习曲中的美学思想

肖邦是世界音乐史上浪漫主义音乐的杰出代表之一,其毕生都在沉醉于钢琴音乐的创作,为我们留下了大量优秀的钢琴作品和增进技法的练习曲。在肖邦的众多作品中,我们可以看出他作为波兰人的民族情怀,作品中总是泛着波兰民族风格的元素,加之古典主义创作的深厚根基,搭配极具时代思想浪潮的浪漫主义元素,进行天马行空的组合,是肖邦个人创作的大胆尝试。特别是在肖邦练习曲中,他将浓烈的爱国情怀、朗朗上口的悠扬旋律和技法练习的推陈出新都巧妙地融入到钢琴的弹奏之中,使强烈的情感宣泄和针对性的技法训练齐头并进,帮助学者在精神享受中,不断的提升自身演奏技巧。     

小学低段音乐学习与游戏同行

小学低段音乐课堂巧妙引入游戏,让学生在愉悦中体验欣赏音乐旋律的起伏、节奏的跳动、音色的变化,并随时根据音乐的变化做出反应,学会听辨不同的旋律、节拍、节奏、速度等基本要素,训练学生的视觉、听觉,巩固学生的音乐技能,有效达成音乐课程学习目标。本文以小学低段音乐课堂个案为例,浅析小学低段音乐学习与游戏快乐同行的内涵与意义。     

亨德尔声乐作品的悲剧性探析——以咏叹调《让我痛哭吧》为例

亨德尔在声乐作品的创作中注重音乐的戏剧效果,其作品以主调音乐风格为主,少用转调,强调节奏重音以渲染气氛,旋律更富有歌唱性,附有宽广庄严的特点,兼具一定的悲剧性因素。以亨德尔的歌剧《里那尔多》中的咏叹调《让我痛哭吧》为例进行分析研究,剖析亨德尔声乐作品中的悲剧性因素,在声乐学习和教学中具有一定的意义。     

Latest Hot Disc

2008的吴克群,拿回爱情和创作的发球权,音乐能量的突破和累积,让他诗兴大发,推出全创作专辑《为你写诗》,化身成为诗人玩家,要你在2008的春天就深深地刻下快乐和浪漫!专辑的主打歌《为你写诗》,整首歌曲大胆地从儿歌《小星星》切入,并且随着旋律的铺陈,加入一段需要高技巧的钢琴的演奏。和《男佣》一样俏皮可爱的《情人节》,巧妙融入结婚进行曲的旋律,并邀请知名 DJ DENNIS 来念一段有趣的证婚词,让歌曲多了更多的样貌。不仅仅在曲调上面,吴克群在歌词方面也是下足苦心。专辑中多首快版歌曲,如《喂》,就是把生活中常常挂在嘴边的口头禅拿来写歌,让人一听就难忘!(种子音乐)     

浅谈王酩歌曲创作的一些特点

曾领一代先风的王酩创作了大量优美动听、深受大众喜爱的歌曲,他的歌曲自然上口,旋律委婉,感情真挚,具有独特的风格。他的字词与音调结合得贴切生动,句式变化多样又巧妙运用重复,旋律的点线、调式穿插运用,富于浓郁的民族特色。他的创作影响广泛而深远,至今仍有强烈的现实意义。     

乔治亚·欧姬芙

她的才气与毅力,使她成为美国偶像级艺术家。她受到康丁斯基绘画理论的影响,一生创作都离不开以颜色为主导的创作理念。她的构图极简,但借着张力十足的色彩和精确的线条,巧妙地平衡了画面。她的画作结合了音乐与舞蹈,充满运转的旋律及沸腾的效果,让大自然在乐声中飞扬起来。     

小学低段音乐学习与游戏同行

小学低段音乐课堂巧妙引入游戏,让学生在愉悦中体验欣赏音乐旋律的起伏、节奏的跳动、音色的变化,并随时根据音乐的变化做出反应,学会听辨不同的旋律、节拍、节奏、速度等基本要素,训练学生的视觉、听觉,巩固学生的音乐技能,有效达成音乐课程学习目标。本文以小学低段音乐课堂个案为例,浅析小学低段音乐学习与游戏快乐同行的内涵与意义。游戏可让学生在快乐中感知乐理低年级学生由于理解能力欠佳,易"知其然",难"知其所以然",为了解决这一问题,教学中可适时引入音乐游戏,激发学生对音乐课堂的好奇心,让他们     

中国民歌“茉莉花”在《图兰朵》中的审美意义

普契尼的歌剧<图兰朵>巧妙地将<茉莉花>等具有中国五声调式的"中国旋律"运用其中.在真实主义与民族主义的双重话语环境下,普契尼根据音乐的需要、人物表演的需要对选定的中国音乐元素进行了选择性的审美化创作,十分明确地确定了其在歌剧中象征与隐喻的审美作用.<图兰朵>中真正中国本土音乐与作曲家本人独特音乐语言的完美糅合,对中西方音乐的融合以及歌剧声乐的教学和演唱具有一定的借鉴作用.     

对竞技健美操运动员成套动作音乐选用的分析研究

本文运用文献资料、对比分析和录像分析等方法,对竞技健美操成套动作音乐选用进行研究。从成套音乐的速度与节奏的变化,音乐选用的素材与主题,以及成套音乐与成套动作的配合等方面进行分析与研究。经分析得出,世界优秀竞技健美操运动员在选择音乐时已经从原来单一的重音化浓重的节奏性音乐向优美的旋律和多变的节奏性音乐转变,从单一的音乐素材向多种音乐素材相结合转变．从简单地完成动作向完整地表现动作主题转变。     

德彪西钢琴音乐中的意象世界

在音乐作品中,意象蕴含着审美、象征、抒情等功能,可以使听者走进作曲家内心的创作世界。本文试图以主题、旋律、节奏、和声四个方面为角度,对被誉为印象派音乐鼻祖的德彪西的钢琴音乐进行研究,通过对他钢琴音乐的意象的创作过程和特征进行研究,引领人们走进德彪西钢琴音乐的意象世界。     

谈表现歌曲深层内涵的几个环节

歌唱就是有意识地去表现歌曲内容和情感;有意识地以心唤心,以情唤情。要使自己具有“感动听众的才能”,而不是“缺乏情感的表达”,必须对歌词进行认真的分析和研究。因为任何歌曲都是离不开歌词的,或者说旋律的产生是以歌词为基础的。作曲家在创作一首歌时．首先要对歌词进行认真分析、逐字逐句的琢磨,身临其境地体味,以达到对歌词内容的深刻理解,然后还要通过反反复复的吟咏和朗诵,分析歌词的语言节奏和逻辑重音等等。一般说来．一首好的歌词会给作曲家带来创作的激情和灵感,会把他们内心的感受,对生活的理解以及音乐素材的积累…     

刘炽声乐艺术浅析

忠诚和热爱,使得刘炽声乐作品紧贴时代、紧贴生活、贴近人民;深厚的民族民间音乐修养,在传统的基础上进行创新——民族民间音乐风格＂动机＂与西洋曲式巧妙结合的创作手法,使得刘炽的音乐旋律平易近人、具有独特的民族风格和时代特色。     

巴托克《舞蹈组曲》音乐分析

巴托克在这部作品中,成功地运用了他所亲自搜集、整理过的匈牙利、罗马尼亚和阿拉伯(最初的计划中还有斯洛伐克)的音调和节奏,重新进行创作,并且把这些民间音乐的因素和他精湛的富于独创性的艺术技巧巧妙地融合在一起,对其分析是对巴托克音乐深入理解的代表性作品。     

《谁唱歌》教学设计

<正>课型:以歌唱为主的综合课年级:一年级教学内容:歌曲《谁唱歌》(教材选自人教版《音乐》一年级下册第三单元《音乐中的动物》)教材分析:《谁唱歌》是一首轻松、活泼的儿童歌曲。C大调,四三拍,由四个规整的乐句组成。旋律进行以分解和弦式的跳进音程为主,最突出的特点是第二、第三乐句均在第一乐句的基础上采用了同头换尾式的重复创作手法,恰当地表现了歌词接二连三的问话。歌曲旋律、节奏与歌词巧妙地融为一体,生动形象地模仿了小动物的叫声,情趣盎然,适合低年级学生演唱与表演。     

与大师一起作画

她的作品受到康丁斯基绘画理论的影响，一生创作都离不开以颜色为主导的创作理念。奥基弗的构图极为简洁，给人种平静、安宁的感觉，但借着张力十足的色彩和精确的线条，巧妙地平衡了画面。她的画作结合了音乐与舞蹈，充满飞转的旋律，让大自然在乐声中飞扬起来。其代表作有《乔冶湖的灰树》、《我的小屋》和《有黑色的牵牛花》等。     

小学英语教学中英文歌曲的运用

正歌曲是旋律化的语言,作曲家在谱写歌曲时大都将歌词的语调、词句重音作为音乐旋律的基础。每一首英文歌曲都恰似一首美妙的诗,有的寓意很深,有的则浅显易懂;大部分英文歌曲都富有较强的节奏感和韵律感,容易激发学生学唱的兴趣和信心。英语歌曲在小学英语教学中的运用已经有很多年了,虽然取得了一些经验,但是教育对象的变化必将引起策略的变化,因此,对其进行必要的梳理与归纳仍然具有必要性。