简析苗族银饰与服饰所蕴含的形式美——以黔东南地区苗族银饰与服饰为例

形式美在艺术作品中具有很重要的作用。黔东南地区苗族银饰与服饰,充分体现了变化与统一、对比和协调、对称与均衡、节奏与韵律等形式美的一些具体法则,具有很高的审美价值。     

苗族服饰在动漫人物服饰造型设计中的应用研究

将民族精髓融入动漫作品,使艺术样式不断更新,是文化发展的必然趋势。本文探讨了如何将具有丰富内涵的苗族服饰应用于动漫人物服饰造型的设计,将民族元素融合与动漫作品结合,突出中国传统文化的深厚内涵,同时促进中国动漫的创新与发展。     

苗族服饰元素在现代服饰设计中的运用

文章阐述了在现代服饰设计中﹐对苗族服饰元素“去其糟粕、取其精华”﹐活化运用﹐使设计作品更具创意﹑更有深度。     

苗族服饰中的装饰艺术符号

苗族服饰代替了文字的功能,它是苗族历史、文化、艺术、哲学和信仰的视觉再现。苗族人民以自己独特的艺术语言和形式,通过服饰展现了他们的审美情趣、情爱信仰、原始而古朴的图腾意识及生命感悟。苗族服饰不是简单的民族工艺品,而是积淀着民族历史文化的“活化石”。在文化趋同的今天,让苗族服饰在保持地域特色和民族特色的基础上不断拓展创新,已经成为我国美术工作者们的应尽责任和重要课题。     

苗族服饰美刍议

苗族是一个古老而智慧的民族。由于各地区的自然条件不同,审美理想以及传统文化表现出不同的特色。就服饰而言,虽然长短各异,式样纷呈,但色彩浓烈厚重,挑中带绣,花团锦簇,显示出赫然的民族艺术特色。白、蓝、青等色彩及女装的桃花乡朵,银饰的雍荣华贵风格,作为艺术,它凝聚了苗族的审美心理和美学体验,给人以雄伟、秀婉交融的自然情趣。     

安顺苗族服饰传承困境及解决路径探析——以小新寨为例

苗族传统服饰从封闭走向开放,其生存与传承受到了严重的挑战。安顺小新寨苗族服饰的存留现状在该地区苗族村寨中具有典型性,面临着生存空间受挤压、传统服饰审美观念淡化、传统女红工艺衰落及服饰本身的现代传承具有较大的局限性等问题。要突破苗族服饰传承的困境,必须建立政府为主导,民众为主体的苗族服饰传承与保护机制,采取有效措施实现苗族传统服饰文化与旅游功能的转换。     

苗族服饰绘画在幼儿教育中的价值探析

贵州苗族服饰因其丰富的图案构成和色彩搭配形成了独特的风格,同时苗族服饰绘画资源蕴含着丰富的教育价值。根据幼儿的身心发展特点对贵州苗族服饰绘画资源进行分类和筛选,并探讨将其融入幼儿园教育活动对幼儿的观察力、创造力、解决问题的能力等方面的教育价值。     

苗族服饰纹饰解析——以黔东南凯里市凯棠乡为个案

苗族服饰（尤其是苗族妇女服饰）绚烂多彩,引人注目,这和服饰上面丰富的纹饰密切相关的。在苗家的衣服、背儿带、银饰等物件上,纹饰被普遍使用。不同的苗族支系有不同的纹饰造型,本文选择凯棠乡这个苗族聚居乡为个案,试图对苗族纹饰的类型及其包含的深刻的寓意,以及纹饰运用的规则进行解析。     

解构主义视角下的贵州苗族服饰

贵州作为苗族的最大聚居地,拥有丰富的苗族服饰文化资源。种类繁多的苗族服饰各具特色,与其他民族相比,苗族服饰的特色着重体现在造型、图案、色彩这三方面。对原有的服饰形态进行改造和重组,是苗族妇女特有的服饰创作手法,在不经意中,这种创作手法正好契合了后现代“解构主义”的方法。     

试论苗族服饰纹样在数码服装设计中的应用

苗族服饰纹样构成形式比较独特,大致可归纳为抽象化构成、复合化构成和随意性构成三大类。在此指出了苗族服饰纹样在数码服装设计中的运用方法,并论述现代数码服装设计对苗族传统服饰纹样进行传承与创新的重要意义。     

托口镇民间信仰文化及其保护与旅游开发

托口镇浓郁的宗族、萨神、傩神、宗教以及自然和伟人崇拜等民间信仰,体现在当地建筑、民间习俗和民间技艺等方面,具有一定积极的社会功能。这些信仰文化的传承因修建托口电站而遭受严重影响。为了抢救、保护和发展托口民间文化,促进托口旅游的发展,坚持信仰自由、以人为本、政府支持、迁旧如旧等保护和开发原则,通过载体化、有形化、活性化等保护方式抢救和保护托口优秀的民间信仰文化。借此发展旅游业,以促进该文化的传承和当地经济的发展。     

民族文化校本课程开发的个案研究——以贵州省黔东南州为例

少数民族地区民族文化的校本课程开发如要真正取得实质性的进展,首先是要提高本民族地区师生的民族文化自觉,其次要不断提高教师的课程意识及课程开发的能力,再次是改变对学校及教师的传统的评价方式,最后是要有相应的资金投入。     

朱仙镇乡村民俗旅游开发设想

朱仙镇是历史文化古镇．悠久的历史、厚重的文化使朱仙镇同时拥有很多具有特色的乡村民俗旅游资源,有源于唐宋盛于明清的木版年画、有豫剧正宗之称的祥符调、有观者如云的庙会和独特的回族风俗习惯等,旅游资源是旅游业发展的依托基础和凭借条件,丰富多样的乡村民俗旅游资源为朱仙镇提供了良好的发展基础。     

古镇旅游开发对当地居民的影响——洛带个案调查研究

本文通过田野调查,总结了洛带客家古镇在文化旅游开发过程中对当地社区居民生活的影响,对政府在实现城乡一体化和实现经济转型过程中一些成功经验和不足之处提出了相应的建议。     

马山县民俗文化旅游资源保护性开发研究

当今世界的国际化、都市文化对我们的传统文化带来较大冲击,大城市周边民俗文化旅游资源既具有较高的旅游开发价值,又是受影响严重区域和保护的薄弱环节。针对这一情况,本文以马山县为例,深入探讨传统民俗文化旅游资源在国际化、城市化进程中的开发、保护途径。     

“现代民间绘画之乡”的现状调查研究——以剑河县温泉村为例

我国现代民间绘画始于20世纪50年代,首先江苏邳县陈楼乡成立六人美术小组;陕西户县掀起农民墙画高潮;上海金山农民画兴起;浙江嵊泗渔民画出现;贵州现代民间绘画也崭露头角,民间绘画逐步在全国形成热潮。经过不懈努力,到了90年代,贵州分别有剑河、黄平、麻江、水城、大方五县被文化部命名为“现代民间绘画之乡”,贵州现代民间绘画在国内和国际美术界产生了一定影响。近年来,由于各种原因,民间绘画出现下滑现象。以剑河温泉为例,还原民间绘画发展过程,力图实况反映其传承发展面临的实际困境,谋求现代民间绘画的健康发展。     

少数民族传统体育发展构建——以黔东南州为个案研究

运用文献资料法、访谈法、田野调查法等方法,对黔东南少数民族传统体育发展的现状进行研究,寻找少数民族传统体育发展过程中存在的问题,提出相应的发展对策,以促进黔东南少数民族传统体育快速发展。     

古镇主题旅游开发的探讨——以湖南铜官古镇为例

由于缺乏专业的设计和长远规划,国内许多古镇陷入了主题重复、产品单一的瓶颈。营造出一个文化主题,树立古镇独特形象,给予游客独特体验,是古镇旅游开发的根本所在。本文探讨古镇如何进行主题旅游开发,并以湖南长沙的铜官古镇为例,在市场调查的基础上,研究陶文化主题开发的思路,以期能够为众多古镇确立主题旅游开发起到抛砖引玉的作用。     

黔东南民族音乐文化保护与旅游资源开发

贵州省黔东南地区许多景点在充分展现地方特色自然风光的同时,还将当地的音乐文化以表演的形式展示给游客,将该地方民族的传统音乐文化资源加以传播和发展。随着旅游业的发展,黔东南的原生态音乐文化产生了前所未有的变化,其中既有量变,也有质变,既有积极的影响,也有消极的影响。     

水库型湖泊旅游开发模式初探——以定远县为例

在对水库型湖泊的开发现状及国内外湖泊旅游开发模式的分析总结基础上,以定远县为例,根据实地调研、资料收集等方法分析了案例地的资源及区位条件,探讨了水库型湖泊旅游开发模式的转型,提出了近郊度假型、户外运动型、休闲渔业型、综合休闲型的四种开发模式及具体实施方案,同时提出了水库发展的保护措施.以期为经济欠发达、区位条件一般地区的水库型湖泊旅游开发提供借鉴.