“西北风”歌曲的节奏特点

上个世纪80年代后期在中国流行歌坛涌现了一批“西北风”歌曲作品,它们在社会音乐生活中产生了极大的影响,在中国当代音乐史上具有重要的意义．“西北风”歌曲在节奏方面具有一定的特点,主要体现在重音位置改变、节奏生活语言化和节奏自由宽广三个方面．     

论当代音乐教育改革

当代音乐新课程标准的实施,为中国的音乐教育改革增添了浓重的一笔。新课程代表着新的教育理念,突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂,“新”是因当今社会是个多元化的时代,在时代驱使,社会发展,我国当代音乐教育改革中“新”应遵循,体现两点：当代性——多元化内容,多模式教学；特色性——民族特色体现,创新精神培养。     

嵇康“自然和音”的美学意境

嵇康的艺术思维是其自身禀赋以及时代造就的产物。他的音乐美学思想融合了道、儒、玄学三者。无论是其丰富的音乐实践还是在音乐理论上的探究,都充分体现了“自然”与“和”的哲学美学思想。在他的几部关于音乐的诗赋中以其朴素的辩证唯物主义和“自律论”观点在魏晋时代独树一帜;他的音乐美学思想是充分艺术实践与深厚文学哲学造诣完美融合的产物,将中国古代的“琴道“展现的淋漓尽致。同时,在中国古典艺术基础渐隐瓦解的时代,以崇高美学为先导,能否通过音乐美学这个途径去解剖现实关系,成为对中国当代音乐美学发展有意义的事情？     

论孔子乐教思想与当代素质教育

孔子音乐思想影响了中国2000多年的封建音乐文化,其以“仁”、“中庸平和”、“教化工具”等为主要内容的乐教思想对当代素质教育有一定的借鉴和指导意义。     

我看"语录歌"

本文从音乐史的角度出发,对“语录歌”的历史背景、音乐特点进行了分析,并对其在中国当代音乐史上所处的地位提出了自己的观点。     

论传统音乐在当代的价值与意义

传统音乐作为中国固有的音乐文化形式,始终相伴于中国人的历史文化演进,传统音乐具有其特殊文化功能,它扎根于中国文化的语境中,服务于中国人的日常生活。近现代以来,传统音乐逐步走向衰落,其固有的文化价值在当代有何意义,文中分析传统音乐在当代所具有的文化价值,探寻其中蕴藏的时代意义。     

“课程思政”背景下西藏红色歌曲在高校音乐教学中的实践应用

西藏红色歌曲在高校音乐教学“课程思政”建设中具有重要地位,为西藏高校音乐教育提供了丰富的红色资源。挖掘西藏红色歌曲的价值内涵,是培育当代大学生爱国主义精神的重要途径。文章探讨了西藏红色歌曲在高校音乐教学中的价值,探索“课程思政”背景下西藏红色歌曲在音乐教学中的实践与应用,力求发挥西藏红色歌曲在高校音乐教学“课程思政”的教育引导作用,以红色文化价值助力高校音乐素质人才培养。     

中国传统音乐发展研究——传统音乐在当代的发展与传播

传统音乐对于我们了解人类发展的过程,继承五千年文明发展史具有积极的作用。笔者在本文中首先对传统音乐的发展现状进行了简要的概述,并重点围绕中国传统音乐在当代的发展和传播进行了初步的探讨和分析,在此基础上提出了促进传统音乐在当代发展、传播的建议。     

当代普通高校大学生中国民族音乐素养及需求——由重庆长江师范学院学生问卷调查透视

2006年艺术教育新政规定“音乐鉴赏”列入普通高校必修课。“中国音乐鉴赏”作为“音乐鉴赏”课的一部分,随着“欧洲文化中心论”观念的打破和我国综合国力的不断提高,愈益受到广泛关注。为使大学生更好地学习了解中国经典的民族音乐,笔者对重庆长江师范学院部分系院的学生进行了问卷调查,希望以点见面,透视当代普通高校大学生中国民族音乐素养现状及需求。     

当代中国民族声乐艺术的美学特征

当代中国民族声乐艺术秉承了我国传统的和谐统一的审美追求的同时,也受到了西方音乐美学思想的巨大影响,是中国古代音乐美学思想与西方音乐美学思想交融的产物,形成了如下的美学特征：“词情、曲情、声情相触合”的情感美学特征;“古为今用、洋为中用相交融”的创造性美学特征;“传统风格、时代气息相共存”的现代性美学特征。     

“和”的字源及涵义辨析

“和”源于饮食、音乐等感官的调和相应,具有感官之和、性情之和、政教之和、生命之和与天人之和等不同层次的涵义。“和”、“同”并论、“和”、“中”并论,但“和”不等于“同”,“和”也不等于“中”。“和”的思想在当代具有重要的意义。     

浅论当代中国油画肖像艺术的“表现性写实”

面对世界艺术,中国当代油画肖像艺术在发展变革中必须拥有自己独立的“话语权”。而艺术审美形态的发展变革必然会与地域、时代文化艺术表现和追求相对应。在学习和继承西方油画肖像艺术优秀传统的基础上融会中国优秀的本土文化使之具有当代中国人文精神是中国油画肖像艺术语言现阶段需要探索的问题。而辩证的运用“写实”与“表现”两种不同的语言形式所产生“表现性写实”语言是置身中国文化语境中的当代油画肖像艺术在继承与创新的过程中,探索出的具有中国当代人文精神的个性化绘画语言表现形式。在当代中国油画肖像艺术的探索发展中具有一定的现实意义和开拓性。     

方文山的“中国风”歌词与流行音乐时尚

方文山歌词创作的“中国元素”之所以能够挤进时尚潮,关键还在于它契入了电子媒介时代的流行话语环境,并且擅长在这个话语环境中“出新”甚至“标新立异”,尤其擅长把握作为时尚主流的青少年群体的情绪和喜好。方文山歌词创作的时尚元素主要包括：新颖的取材,时尚化口语化的词句运用,奇特的想象,超强的陌生化搭配等。当代流行文化理念和新音乐媒介的奇妙配合,造就了方文山的“中国风”音乐文化。     

素质教育与奥尔夫教学思想

在长期的中学音乐教学实践中学习运用奥尔夫教育思想与教学方法，将奥尔夫“创造性的灵魂、实践性活动、综合性音乐文化”与素质教育实践相结合，创造出适合当代中学生特点的更多更好地音乐教育教学方法及课例，为中国音乐教育事业做出贡献。     

从音乐获奖课例看中小学音乐合作教学

《教育——财富蕴藏其中》指出,学会合作是面向21世纪的四大教育支柱之一。“合作”是当代教育的核心内容,特别在“以自我为中心”的现代独生子女社会,合作精神的培养显得尤其必要。“合作”也是音乐课程改革的热点话题．音乐课程标准明确指出,培养中小学生的社会交往能力、合作精神是当代音乐教育的重要价值取向。鉴于此,广大音乐教师积极探索、实验着音乐教学中可能发生的各种合作活动,     

《乐记》、《乐论》的音乐美学思想

《乐记》、《乐论》是中国传统儒家音乐思想的代表作。在中国传统文化中关于“礼乐教化”的认识上,这两本书无疑具有经典意义的。儒家音乐美学由孔子发端。他极为重视音乐的人文精神和政治伦理功能,提出了“事君”、“事父”和“尽善尽美”的音乐美学思想。孔子奠定的儒家音乐美学思想后经公孙尼(公元前五世纪)作《乐记》、荀子作《乐论》而形成极完整成熟的儒家音乐思想体系。儒家的音乐美学基     

音乐课教学中音准控制途径分析

在当代,诸多艺术家在舞台上之所以能取得的辉煌成绩,原因是多方面的,其重要一点则得益于他们的“听和则聪”的音乐之耳,而他们的音乐之耳又与“音准学”是息息相通、一脉相承的。《国语》中说：“和六律以聪耳”,是要求人们以音律的规律性处理音准,来获得最美的音乐。音乐作为一种社会文化,对提高学生素质具有潜在的价值,音乐教学的目的是使学生掌握独立的音乐技能,有助于培养学生对音乐的感受力、理解力与表现力。但在目前的音乐教育中,音乐教学的音准训练现状不容乐观。本文即探讨如何在音乐教学中提高学生音准的途径。     

音乐在语文课堂教学中的作用

音乐作为一门艺术,与别的艺术是相通的。比如古代的“诗歌”,“诗”这种高雅的文学样式,首先就和“歌”结合起来,通过“歌”来反映生活,传情达意。当代的“音乐诗”和“音乐散文”,更是深受欢迎的综合艺术。音乐与人们的生活息息相关且具有巨大的魅力和作用,我们不妨把音乐引进语文教学中,让音乐为语文教学服务,以提高语文教学的质量。下面试从几个方面谈谈音乐在初中语文教学中的作用。一、创设情境,增强理解在初中语文教学中,采用录音配乐与范读相结合的方法,把学生带入作品的意境,对于帮助学生理解作品主题,感悟作品所蕴含的生活哲理,深…     

五四大学生与当代大学生音乐审美意识之比较

音乐审美意识是与一个时代的世界观相关联的,每个时代都有自己的民族精神和艺术特色,每个时代都有自己时代的艺术作品,形成了不同的音乐形态。对五四大学生与当代大学生音乐审美意识进行比较,了解相互间的“异中之同和同中之异”,做到知己知彼。通过对音乐的认识,加深大学生对中国民族音乐的继承与发展,对中国民族意识的培养,都起着积极的作用。     

“奥尔夫音乐教学法”在小学音乐教学中的应用研究

“奥尔夫音乐教学方法”中十分注重小学生自身音乐素养的培养,在小学音乐教学中通过将一系列的音乐元素例如音乐语言、舞蹈动作等多种内容的相互结合,以这种活泼、综合的方式吸引小学生对于音乐课程的学习兴趣。“奥尔夫音乐教学法”是对我国义务教育中所提倡的素质教育的提升和延伸,十分注重对当代小学生音乐创造性思维的培养。可以说,这样的教学方式相对于传统方式,更能够体现我国在素质教育中对学生“全面发展”的要求。