约翰·邓恩诗歌中韵律的音乐性——从《歌:去,抓住一棵陨星》入手

诗歌是语言的艺术,诗人常常运用语言的技巧和表现手法来赋予诗歌文体以音乐性的韵律节奏,给读者以美的享受。《歌:去,抓住一颗陨星》一直被认为是邓恩最受欢迎的诗歌之一,其韵律的运用巧妙而独特。该文从约翰·邓恩的诗歌入手,结合英语诗歌中的韵律知识,探讨了邓恩的《歌》中的韵律音乐性。     

约翰·邓恩诗歌中韵律的音乐性--从《歌：去，抓住一棵陨星》入手

诗歌是语言的艺术,诗人常常运用语言的技巧和表现手法来赋予诗歌文体以音乐性的韵律节奏,给读者以美的享受。《歌：去,抓住一颗陨星》一直被认为是邓恩最受欢迎的诗歌之一,其韵律的运用巧妙而独特。该文从约翰·邓恩的诗歌入手,结合英语诗歌中的韵律知识,探讨了邓恩的《歌》中的韵律音乐性。     

简单质朴中的思考——弗罗斯特的诗歌创作特色

弗罗斯特是美国二十世纪深受读者喜爱的诗人。他根植于新英格兰这块土地,在传统诗歌形式的基础上,以简单质朴的语言,琅琅上口的韵律,大量的象征手法,创作出大量的朴实无华中蕴藏着深刻的生活哲理的诗歌,形成了他自己独特的艺术魅力。     

以诗解诗赏析法——浅析如何赏析柳永名篇《雨霖铃寒蝉凄切》

诗歌,作为一种独特的文学样式,它以体裁短小、语言精练、意蕴深长而深受读者的喜爱.诗歌的产生是诗人感情的进发,诗歌的语言是诗人千锤百炼的结晶,诗歌的感情是连接诗人与读者的纽带,诗歌的韵味体现在"意犹未尽"之中.中国诗歌源远流长、博大精深,内容丰富而艺术独特,犹如一幅气势恢弘的画卷,触手可摸;又如缀满星辰的夜空,深邃而优美.至于     

弗罗斯特诗歌艺术浅析

罗伯特·弗罗斯特是美国现代著名的“田园诗人”。他的诗歌在英国、美国及西方许多国家深受读者欢迎。英诗与汉语诗歌一样,也有其严格的韵律与节奏。诗人为表现自己的思想,就必须选择适当的诗歌表现形式。当诗歌的形式和思想达到一致时,才能使诗歌艺术得以充分体现。本文就弗罗斯特的几首诗歌,对他的诗歌艺术从形式和内容上作以简单地分析、探讨,使读者能对英美诗歌的艺术有所了解。     

蕴涵着魔化力量的诗的语言——漫论洛夫诗的语言艺术

诗歌是语言的艺术,诗的语言能使诗有别于或超越现实世界,从而达到超验的完美境界.台湾诗人洛夫十分注重营造、熔铸诗的语言,把现实陌生化,从而创造全新的审美时空.而且擅于运用比喻、象征、联想、韵律、含蓄等必要的技巧,将生活语言提升为诗的语言.此外,诗人还善于吸收中国古典诗歌的传统并运用于现代诗的创作,并且创造了新的诗体"隐题诗".     

中学古诗词鉴赏技能学习和教学心理

<正>一、古典诗歌的特点诗歌是以凝练而富有韵律和节奏的语言、强烈的感情和丰富的艺术想象,高度集中地反映社会生活的一种文学体载。诗歌教学除了要了解古典诗歌内涵外,还必须注意古典诗歌的特点。1.言简意丰即具有高度的凝练性。诗人运用高度精炼的语言,凝练出他对生活、社会、人生等的种种思考。如陶渊明的《归田园居》,仅仅数句就把诗人厌弃官场,力避尘     

读杜甫《偶题》札记

本则札记从三个方面论述了杜甫的诗歌理论:重视诗歌的源流发展,正确对待诗歌遗产,在继承的基础上创新;诗歌的主要特征是缘情抒怀,诗歌既是现实生活的反映,又是诗人胸怀抱负的艺术体现;注重创作灵感的作用,强调锤炼诗歌语言,讲究诗歌韵律.     

论沈从文诗论中的韵律说

作为小说家和散文家的沈从文遮蔽了作为诗论家的沈从文,他以诗化小说家、诗人、编辑、读者的身份写的一些诗论体现了独特的艺术价值和历史价值。韵律说是沈从文诗论中的重镇,他的韵律说注重对文本的解读,注重对人性的关怀,注重对民歌方言、古典诗词、外来语的借鉴。他的韵律说分为内在韵律和外在韵律,每一个部分都体现了他对诗歌艺术独到的思考和独特的诗学品格。     

诗歌教学偶得

中国古代曾称不合乐的为诗,合乐的为歌。而今把这两者统称为诗歌。诗歌是通过抒发强烈的感受和情绪来反映社会生活的,又以高度集中的艺术概括,将生活中的事物与诗人特定的感受融为一体。诗歌有精练的语言,分节分行的句式章法,并有鲜明和谐的节奏、韵律。     

论杜甫诗中的视觉反差

杜甫是我国伟大的现实主义诗人,他伟大的胸襟,顽强的生活态度,关注现实有感民生的思想,为世人所称道。他的诗歌创作多样化,艺术上是集大成者,对后世有巨大的影响,尤其他在艺术技巧上具有独创性。为后来许多诗人所继承和效法,他诗中的视觉反差,体现了他沉郁顿挫的诗风,给人们呈现出一种巨细兼容、混茫一体的美感享受。     

李杜多佳誉雄笔映千古——贾至诗歌艺术论

贾至诗风清丽典雅,其诗歌创作在对仗艺术的积极探索、押韵艺术的不同凡响、用典艺术的灵活多样、炼字艺术的生动传神等四个方面均有出色的艺术表现,在唐诗诸家之中,亦可谓独树一帜。     

矛盾创制法:增强诗味的重要途径

现实生活的复杂性，决定了艺术形式及表现手法的多样性。在诗歌创作中，诗人采用矛盾创制的手法，把相互排斥、互为矛盾的几类意、理、情排列组合一起，造成一种曲折迭宕水复花环的意蕴，使读者在矛盾的交叉中获得新颖而深刻的愉悦感。     

诗的实证

很多时候,诗人的创作无意中与科学牵手.那么,在鉴赏诗歌时是用无功利的“活参“法还是用“坐实“之法?用“活参“法是一种“无用“的心态;用实证的方法也并不就是“死于句下“.科学与文学是同时起跑的,虽然诗歌和科学是两个相距甚远的学科.但是,艺术与科学又是相通的,艺术也是一种思维,尽管他们无意探求科学之奥妙,却以他们的真知灼见、神来之笔,闪烁着诗中的科学.我们欣赏古代诗词时,既陶醉艺术之美,同时也领略科学之韵味.     

男词人的女性观照--论温庭筠词的女性书写

和其它《花间词》的作者一样，温庭筠所写的女性形象，几乎都从歌女身上演变出来。歌者在歌筵酒席上逐歌逐舞，唱着文人为她们所填的词。温庭筠写佳人，还是站在男性的立场，带着自己设想好的形象为佳人作词，美人虽美，感情却淡。用的是“形容女性的语言”，与读者保持一定的距离感。词的创作还关系到演唱者和作者以外的欣赏者，年来有关唐宋的社会研究有助我们进一步了解当时社会情况。     

“纯诗”：一种艺术美的极致追求

“纯诗”是象征主义的诗学命题,它的艺术目标是创造一个不被任何现实因素干扰的纯粹的诗意世界。为了这个目标。象征主义诗人通过研究词语关系和诗的非语言形式,对艺术的可能性进行元思考。他们将音乐性视为诗的本体构成,力图建立声音象征体系。他们深信“灵”与“物”是相通的,万物有灵的思维方式,最能表达“纯诗”所要揭示的艺术表象与思想之间的亲缘关系。“纯诗”的艺术目标,实际上体现为一种对艺术美的极致追求。     

强化散文诗语言节奏的“三化”策略

从困惑散文诗发展的"目前的需要"看,首先是语言;而从散文诗语言美学核心看,首先是节奏。节奏是散文诗作家气血的运行轨迹,是散文诗的旋律的基本构成,是散文诗取悦读者的气质与姿色。节奏对散文诗来说,不仅仅是形式,也是思维,是思想,是形象,更是审美意识,甚至包含着它的全部的秘密。没有节奏,散文诗就没有形式的规定性,也就没有了与散文甚或是诗歌区别的形式性。散文诗语言大致可分为雅化、俗化、欧化三种。而这三种语言,都与节奏有关,都可以从节奏上来讨论与研究。     

Skillful Use of Imagery in Two Odes to Spring——Comment on The Soote Season and Spring,the Sueet Spring

The Soote Season and Spring,the sweet Spring are two lyrics that sing the praise of spring.The common feature of the two lyrics is that the two poets depict a series of pictures of the sweet spring by rich and varied imagery for readers.When these pictures are presented to readers,readers feel as if they are participating in them,and the enchanting beauty of spring makes readers feel intoxicated with happiness.The two poets express their different feelings toward nature.     

现代诗歌节奏：自然与格律之间的艰难探索

作为诗歌内在质素之一的节奏,自晚清＂诗界革命＂时被松动,在现代诗歌发展过程中表现为新的探索与发展路径：胡适等早期白话诗人主张＂自然的音节＂;郭沫若等创建并实践了以情绪主宰的内在律;格律诗派则试图借助谨严的外在形式来实现节奏的齐整。而现代诗歌对不同节奏形式的探索正是其生命力旺盛的重要表征。     

从《追风筝的人》叙事技巧看当代小说叙事发展

一部小说的成功,首要的是其叙事的艺术,也就是其讲述故事的方式,而后是看其用什么样的语言去讲述。在日常生活节奏日趋紧张的现代生活中,小说的可读性往往被众多的作家及其读者所重视,而叙事技巧的综合运用也在当今小说发展中发挥着重要的作用。