声乐学习的科学性

声乐是一门科学的艺术.声乐的学习有很多种方法和途径,目标虽然是一致的,但如何才能更快更好的掌握声乐的学习,就要求我们在声乐学习的过程中,要讲究其科学性,要注重声乐训练的程序.根据科学的训练方法,一步一个脚印的稳扎稳打,循序渐进,从而顺利达到目标.本文试图结合教学实践探讨声乐学习的科学性,并阐述些许由探析得来启示.     

最佳音质发生技法探索

从大量声乐文献资料和音像演唱资料中，可以概括地认识到，最佳音质的标准包括：宽厚、圆润、柔韧、明亮、真挚、自然、松弛、纯净、甜脆、坚实、丰满、集中等，出色的演唱家们采用什么发生技法而发出最佳音质的歌声呢?     

歌唱的气息对声乐学习的重要性

优美动听的歌声离不开气息的支持,字正腔圆离不开气息的巧妙安排和灵活运用,在声乐学习的过程中,常会遇到一些这样的问题。比如:在唱歌时旋律的流畅性差,喉头凝重,声音的柔韧性差,弊气,吊气,声音位置不高,长音完成不好,无法进行声音的强弱变化等,这些都与唱歌的气息有关。在歌唱艺术中,气息是歌唱的重要组成部分,无论是西方的美声唱法还是我国的民族唱法,无论是我国古代声乐理论中关于气息的记载还是通俗唱法中对呼吸的要求,气息的运用都是整个发声过程中的重要环节和基础。呼吸是歌唱发声的动力和源泉,没有好的气息就不可能有精湛的艺术歌唱。如果解决了这一难题,声音就会变得自然,通畅,柔和圆润。     

谈声乐初学者的学习误区及其纠正

通过列举分析声乐初学者的几个学习误区,包括气息运用、声音位置、歌唱状态,讲述走入误区的弊端,同时给出正确的方法。旨在以科学的方法引导初学者,使之少走弯路,提高学习效率。     

声乐初期训练中的常见问题浅析

人类的嗓音是上天赋予的最好的＂乐器＂,它带给人们最美好的享受,声乐学习就是打开这把＂乐器＂的钥匙。声乐初期的训练往往是每个学习者最为盲目的一个阶段,在此,针对声乐初期训练中的一系列问题进行分析并指出纠正的方法。     

气息对歌唱声乐学习的重要性研究

优美动听的歌声是不可能离开气息的支持的,良好的气息运用技巧对于发出优美动听的声音是必不可少的一项基础,本文对歌唱声乐练习中的基本呼吸方法以及气息训练方法进行简单的介绍以引出接下来的气息对歌唱声乐学习的重要性的具体县官论述.     

歌唱发声的三个关键点

歌唱的科学发声是歌唱学习的基本问题和重点问题。在歌唱教学的过程中,教师把握住发声训练的关键点,不仅可以使学生更清晰地明白正确发声的要点,也可以有效解决学生的声音问题。本文即浅析歌唱发声需要注意的三个关键点:气息的支持、咽腔的状态、声音的位置。     

声乐学习漫谈

本人在2003年-2004年在中央音乐学院进修学习声乐一年,特将在院里学习的心得与同行商榷,主要从声音概念的认识上、气息在歌唱中如何使用、咬吐字等几方面谈起.     

浅谈声乐学习中的临摹与演释

本文结合声乐学习的体会 ,论述了声乐的特点及其规律。     

走出声乐的误区

声乐是一门采用人的发声器官为乐器,既简单又复杂的艺术,人声的魅力巨大,有非常好的旋律性。由于这个乐器结构的不稳定性,工作状态抽象性,给人们带来很多的主观意识,很容易产生很多误区,使得很多的人为欢喜为之苦恼。我们必须对声乐歌唱这门艺术有个清晰的认识,走出声乐的误区,展现声乐的魅力,达到身心健康。     

论声乐教育的科学性

声乐是门抽象的艺术科目,它是用人声和音符、旋律来表达语言和情感的一种艺术形式。目前,全国的声乐课程在教学方式、教学内容设计及教学管理、教育心理等方面仍存有一些问题。真正的声乐教育是以培养学生有关声乐的知识技巧、修养与审美等方面的能力为重点。在实施教学过程中,应当要注意从学生状况和心理、学校教学管理、课程设置安排等方面开展声乐教育工作。这样,才能把声乐教育的科学性落实到位。     

声乐学习中常见的错误发声及其纠正

十余载的声乐教学中，不同受教育层次的声乐爱好，在给他们练声和气息训练的教学中，发现了几种不同的、常见的、错误的发声方法。错误现象产生的根本原因是什么?笔认为都是由于气息运用不好造成的。歌唱家们一致认为“气息是发声的动力”、“气息是歌唱的源泉”，这都说明了气息的重要性。在多年的声乐教学和艺术实践中，胸腹式呼吸的方法是较为科学的、最合乎演唱要求的。     

气息的艺术--谈声乐教学中的呼吸意识

歌唱中的呼吸意识要靠理论强化和实际强化。     

试论“叹气”在声乐学习中的意义及运用

在声乐学习中,许多歌唱者,特别是初学者往往会出现声音发虚、音量小、喉咙紧、气息浅等问题,要想解决这些问题,学会叹气是一大有效途径,即用叹气的方法练习歌唱,以获得通、松、亮、圆的美妙声音。     

浅论声乐教学原则在声乐教学中的有效运用

声乐教学以其独特的艺术创造性而迥异于其他学科的常规性教学模式。声乐的教学过程中充满了由各种因素而导致的问题和矛盾,主要表现有三点:第一、学生的自然歌唱机能状态与技术性客观要求机能状态的矛盾;第二、学生先天的自然语言、方言的发音与歌唱语言标准化发音的矛盾;第三、学生自然形成的声音音色与歌唱时所应具备的音色的矛盾。另外还有许多不同现象所造成的问题。从事声乐教学工作的教师们都很清楚,声乐教学的过程和所取得的效果是无法用数字来衡量,也无法用语言来具体论证的。由于声乐教学是构建于人的自然本体之上而进行的教学…     

声乐的载体--呼吸

全教会的精神为职业院校指引着发展的方向。在以市场为导向,及时调整专业设置,搞好专业特色教育的同时,学校也非常重视第二课堂的开发,鼓励学生参与校内文艺活动,发展学生兴趣,培养学生鉴别美、欣赏美、创造美的能力,挖掘学生的潜能,张扬学生的个性,促进学生全面和谐地发展。 在这种形势下,越来越多的学生开始对音乐、美术等艺术类知识产生浓厚的兴趣。而我们也希望通过我们的栏目,尽可能多的为学校、学生提供一些这方面的资料,丰富同学们的学习内容,激发生活的情趣。为此,今将一篇有关歌唱呼吸技巧的文章献给大家。风格真的和以往不同喔！     

论声乐教学中声乐曲目选择的科学性

在声乐教学中,根据学生的实际情况合理地选择教学曲目对声乐学习者来说至关重要.曲目选择是否科学直接影响到教学效果,但是如何科学地选择曲目成为所有老师面临的问题.本文从目前声乐教学中曲目选择存在的问题入手,探索了如何为学生选择适合声乐学习的曲目问题.     

声乐技术剖析

声乐技术是每个从事声乐工作和声乐教学的人研究课题。随着声乐技术的不断发展,对声乐技术的研究也越发深入。声乐技术运用的正确与否,决定了歌者歌曲演唱水平高低,因而对声乐技术进行剖析、诠释,是很有必要的。     

声乐教学中学生心理素质的培养

成功地运用自身的“人体乐器”，是演唱者进入声乐艺术之门的敲门砖。同时演唱者也不能忽视对自己歌唱心理素质的培养和磨炼。首先，思想应该永远走在歌唱的前面。在人体乐器中，起到领导和支配作用的是人的大脑，即思想指挥身体的歌唱器官进行协调配合来完成歌唱的任务。当歌手在琴房或排练厅练习时，应始终想象着自己是站在坐满2000人的大歌剧院里，自己所要做的是要把声音传达给最后一排的观众，要使自己的声音灌满整个剧场。在这种思想的引导下，歌手就会把无形的穿透力赋予自己的声音。     

历史学的科学性

历史学因为其记载方式的主观性和对未来缺乏科学的预测而曾经被怀疑是艺术而非科学.然而,历史学的自身特点又赋予了其诸多的科学特点.历史学作为一门科学已被人们所广泛接受.