影视动画专业Photoshop课程教学初探

针对高职院校中影视动画专业特点分析Photoshop课程教学,根据专业培养方向,探讨如何通过合理的教学方法、教学设计激发学生学习兴趣和学习主动性,达到理想的教学效果。     

影视动画专业开设音乐类课程初探

我国开设影视动画专业教学机构多为非音乐类院校,重＂视＂而轻＂听＂的习惯和学生本身对音乐认识的不足,制约了其创作、制作水平的提高和专业的发展。本文就如何通过开设音乐类课程来弥补影视动画学生在音乐方面的不足作了初步探究。     

基于职业能力培养的高职影视动画课程的教学设计与实施

岗位的不断变化与发展促使着企业对人才的要求也在不断地更新与提高,从而致使社会岗位不仅仅要求毕业生具有较强的专业技能,更重要的是要有较强的职业核心能力,比如,自我学习能力等。本文以培养学生职业核心能力为出发点,以高职院校影视动画课程教学为例,提出了在课堂教学设计过程中对学生进行职业核心能力培养的策略。     

基于“学训赛”一体化的影视动画专业人才培养模式研究

教育部提出"普通教育有高考,职业教育有大赛"的理念后,职业院校的技能大赛工作开展得有声有色。职业院校的宗旨是"以赛促教,以赛促学,以赛促改",本文旨在研究在技能大赛中形成的学训赛一体化的培养模式在影视动画专业人才培养中的构建和应用。     

“方言写作”创作实践的热闹与理论研究的匮乏

“方言写作”是一种无法摆脱且备受青睐的写作。但其创作实践与理论研究中却存在着极不平衡的现象，因此它也是一种呼唤理论引导和规范的写作。当前“方言写作”亟需处理好“方言写作”与普遍话的关系，与作品叙述语调的关系，与语言的粗鄙化关系等三个问题。     

高校《影视动画影片欣赏》课程教学探析

《影视动画影片欣赏》是高校动画专业的必修课,教师在教学中应从导演批评与文本批评视角、动画视角、文化研究分析视角、叙事层面视角等引导学生对动画影片作品进行认识和分析。教师在教学中有重点、有层次地引导学生解读和分析动画影片,能提高学生的影视鉴赏能力和创新能力。     

影视动画专业建设的现状及对策研究

影视动画产业是振兴我国民族文化大力发展的产业,专业人才短缺是制约我国影视动画产业发展的主要因素之一。在产业链条中处于重要位置、为影视动画产业发展提供主要人才支撑的高职高专教育,应准确认识发展过程中存在的问题和挑战,选择适合自身的发展模式,培养社会需要的合格的影视动画人才,促进影视动画产业的发展。     

中职影视动画设计课程项目化思维与微任务模式的融合

在中职影视动画设计课程教学中,教师要秉持项目化思维,积极推动任务教学法在课堂教学中的应用,力求取得更多元的教学效果。教师应从中职影视动画设计课程入手,探索项目化思维与微任务模式应用于课堂教学的背景及思路,分析此议题的实践走向和行动举措。为此,教师要提高认知水平,秉持一体化方针与项目化思维,将微任务融入课前、课中及课后各阶段,在“以生为本”原则下推进精细化课堂教学,稳步提升学生的知识能力、应用技能与职业化素养,实现课程教学功能与效益最大化。     

“计划废止制”思想对影视动画设计的启示

"计划废止制"最早起源于汽车行业,后来成为美国商业性设计的指导思想。"计划废止制"商业化突出的主要表现特点,能为改变我国相对滞后的影视动画设计带来一定的启示。     

赵树理创作实践与《讲话》关系初探

毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》（以下简称《讲话》）规定了一个国家未来数年的文学艺术秩序、标准和原则,在社会革命体制的调整与重构期,赵树理应运而生。他把农民作为小说真正的主人公,并将其以崭新的面貌呈现在文学视域里。但我们研读赵树理解放战争时期和建国后的作品,就会发现其创作实践与《讲话》强调＂文艺为工农兵服务＂、＂与工农兵结合＂的内在精神少有契合而多有错位。这种不容忽视的错位,一定程度上影响了赵树理及其作品的命运。     

关于动画联合创作课程的思考

动画联合创作课程是动画专业培养学生协作与创作能力的核心课程,团队创作可以突破学生自我独立学习的壁垒,在全流程体验中互通有无,实现学习内容的认知迁移.在动画联合创作课程实施中,开展合作模式、组织讨论、内容创作、课程评价等教学活动,充分提升学生提出问题、解决问题、创新与协作发展等综合能力,有助于及时对课程教学进行正向反馈和动态优化.     

当今影视创作实验室教学培养探究

实验室教学培养能够提高影视创作专业学生的动手操作能力,增强专业素质。为此,应当首先提升学生兴趣,增强学生对实验室学习的积极性,其次要合理安排实验室学习模式,加强实验教师队伍建设,并探索理论与实践互动的方法。     

影视创作核心要件研究及其对影视产业的反拨——以动画电影《白蛇缘起》为例

影视产业,从选择精美素材到影视传播利好,涵盖四个环节:影视创制准备(前期)、影视创制、精美影视产品和影视推广(产品、艺术和文化)。影视创制的三个核心要件和影视产业的三个基础要件是优选民族影视素材;故事脉络及主人公历史、文化溯源;影视角色和情节艺术再创造。以动画电影《白蛇缘起》为切入点,对影视创制的三个核心要件进行了探讨:选取具有民族性、艺术性,兼具普世性的民族传说、故事作为影视素材;对选定素材中的情节、人物、历史背景、自然环境进行历史、文化溯源;在具体的影视创制阶段,用国格意识、精品意识、工匠精神引领影视产品中主题、情节、角色、语言、动画、歌舞、音乐、场景(建筑)、符号、意象等的艺术再创造。为(动画)影视(产品)的艺术创制、影视产业的健康发展以及影视产品(艺术、文化)的有效推广提供启示和借鉴。     

论新时期影视动画的设计趋势

动画设计在整个影视动画创作中占有极为重要的地位,在当前市场经济条件下,影视动画设计面临着市场化的选择;在中国传统文化底蕴下,动画设计面临着意境选择;在电脑及互联网高度发达的背景下,影视动画设计面临着网络科技化选择;在影视动画多元化发展的要求下,影视动画设计还面临着色彩多样性选择。     

《数码影视制作》课程教学改革的探索

对《数码影视制作》课程教学进行改革,应在科学选择、整合课程教学内容的基础上,充分发挥网络优势实行开放性教学,尝试任务驱动式、协作式、典型案例式、项目式等教学方法的改革,构建开放式的实训教学环境,并不断改进考核方法。     

浅谈跨文化视角下的英美影视课程教学

从跨文化交际能力构成的角度出发,论述英美影视课程对培养学生跨文化交际能力的有效性,提出从制定大纲、制定教材、课堂教学三方面优化课程教学。     

过程性评价在三维动画短片设计教学中的应用

随着中国动画产业对实用型人才要求的不断提高,促使高校对设计教育的教学模式和评价方式进行深入的思考和改革。在实践性教学当中引入过程性评价有助于教师及时获取反馈信息、改进教学方法、提高教学质量。三维动画短片设计在整个动画专业教学体系中具有总结和测试的双重意义,因此,在其教学过程中引入过程性评价可以使评价体系更为全面、客观、科学、准确,进而帮助教师指导学生及时改进学习方法、调整学习策略、提高学习效率。通过系统阐述过程性评价在三维动画短片设计教学中应用的作用、前提和评分比例,结合三维动画制作的特点,进一步明确评价过程的具体方法、内容、标准以及最后结合结果性评价后的存档工作。     

高职影视动画专业人才培养现状研究

本文分析了高职影视动画专业人才培养中存在的主要问题,根据行业特点分析了问题产生的原因,结合作者的专业调研和工作实践,提出以深化校企合作为中心,教师跟岗培训和强化学生专项能力培养的教学改革方案。     

An Intensive Practical Film Course for Educational Technology Students

A practical film course for educational technology students is described. The course is designed as an intensive two-day 'immersion' in film techniques and ideas. It begins with the making of simple 16mm animated cartoon films using transparent film and coloured spirit pens. Synchronized sound is incorporated in a second cartoon. After exercises designed to teach the recognition of 'shots', the editing and assembly of previously-shot Super 8mm film material is set as an individual exercise. A short Super 8 film is then planned by each student and also (working in pairs) a further short advertising-type film. After basic camera instruction these films are shot, the films being edited at a later date. Student reactions to the course are indicated and simple costing is also included.