传统民间音乐可持续发展的思考——以永州传统民间音乐可持续发展为例

在现代化、全球化、信息化飞速发展的今天,我国传统民间音乐的传承与发展面临着前所未有的挑战与危机。要实现其可持续发展主要应大力弘扬传统民间音乐,保持其文化特色,拓宽其艺术视野。在新的历史背景下,只有坚持文化自觉、加强保护、鼓励创新、群众参与,使传统民间音乐吸收大众审美和传统审美的养分,才能使传统民间音乐在倡导多元丈化的世界里永葆生机与活力。     

音乐人类学视野下的秦安小曲初探

本文将对秦安小曲的探讨置于音乐人类学的视野之内,从秦安小曲的生存土壤和内容根源、表演形式和伴奏乐器、音乐形态和曲体结构、行为习得和传承方式等方面入手,以期能使这种研究建构在一种较为清晰的理论框架之中,从而使秦安小曲恒久的文化价值和独特的艺术魅力能够在一个更广阔的文化背景和更深厚的历史积淀中得以显现.     

民间音乐与传统音乐的比较性研究

我国的民族音乐,是一个包容面很广的概念范畴.它既包括汉族音乐,也包括少数民族音乐;既包括传统音乐,也包括现代音乐;既包括民间音乐,也包括专业创作音乐.也就是说,凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品,都可以算作中国的民族音乐.本文比较了民间音乐和传统音乐的不同,分析了二者之间的差别,提出了相关看法.     

试论我国传统民间音乐的保护与发展

目前,随着科学技术的飞速发展,在改变人们生活的同时也挑战了传统文化艺术的传承和发展。传统民间音乐作为文化艺术的瑰宝,受到变化影响不可避免,再加上经济高速发达和新文化的冲击,我国传统民间音乐的发展和传承受到严重考验。笔者从我国传统民间音乐的发展特点进行分析,旨在为传统民间音乐的保护和发展提出几点建议。     

传统筝曲中的中国音乐之美

传统古筝乐曲的音乐线条较为单薄,很多演奏者在演奏时感觉索然无味,没有近现代创作乐曲的高难度技巧与纷繁复杂的和声效果,渐渐不为演奏者演奏。要解决这个问题,使中国传统的音乐文化能得到进一步的传承与发展,了解中国传统筝曲的一些特性是必不可少的一课。     

传统音乐可持续发展与高师音乐教育

从可持续发展的角度阐释传统音乐在高师音乐教育中传承的重要性和紧迫性,提出应该以传统音乐的内在的文化特质为基础来建立高师传统音乐的教学模式。     

论客家传统民间音乐的文化认同

在文化多样化、多元化的大背景下,客家传统民族音乐在当前音乐文化中的地位日渐边缘化,发展受阻,引起传统民间音乐爱好者的极大关注。本文以保护与传承客家传统民间音乐文化为目的,从客家传统民间音乐的发展历程及困境入手,从文化意义认识、内涵剖析、广域交流、学习与传承等角度提出了加强对客家传统民间音乐文化认同的主要措施,希望帮助客家传统民间音乐走出当前困境。     

传统古筝音乐对现代筝曲创作的影响

传统古筝音乐对现代筝曲的创作影响很大,文章重点分析赵玉斋的《庆丰年》和周延甲的《秦桑曲》等现代原创筝曲,梳理总结一些新创筝曲优秀作品在继承与创新方面取得的经验,以筝曲的创作方法和筝曲创作形态及作者队伍来对现代筝曲的类型进行划分,提出重视对古筝艺术传统的继承和保护,不断开拓新源,丰富古筝曲库.     

谈我国朝鲜族传统民间音乐的现状及发展趋势

我国朝鲜族的音乐发展主要受两个方面的影响,一个是受到韩国和朝鲜国音乐的外部影响;另一个国内各民族音乐的内部影响。研究我国的朝鲜族民间音乐必须结合内外两个影响,才能清晰看到我国朝鲜族音乐发展的脉络,找到其最好的发展道路,促进我国朝鲜族民间音乐进一步的发展。     

如何让中国传统民间音乐走入幼儿园

中国传统民间音乐是中国的传统文化,它反映出中华民族的伟大精神,体现了中华民族的情感,力量和追求。因此,中国的传统民间音乐需要我们持续的传承下去。本着传承和发扬中国民间音乐之精髓、促进幼儿全面和谐发展的根本目的,尝试让传统民间音乐走入幼儿固音乐活动,激发他们对中华民族音乐文化的兴趣,让幼儿在中国传统民间音乐中得到美的熏陶,更获得审美能力与创造能力的提高,从而体现幼儿艺术人格的价值。     

少数民族传统音乐文化可持续发展的理论与对策

我国由56个民族组成,其中55个少数民族,不同民族在各自的历史文化环境中产生了风格截然不同的民族音乐。许多少数民族流传着自己久远的民歌,记录了与宇宙和民族起源有关的神话传说和本民族的风俗习惯等与自己民族有关的事情。经过多年,少数民族音乐已成为表达少数民族传统文化的重要载体和形式,现如今成为我国音乐资源中的宝贵财富。改革开放后,我国与外国的交流空前增加,如何更好地保护与发展少数民族音乐,不仅成为音乐工作者们义不容辞的责任,更成为了历史悠久的中华文化对人类文明所应做出的贡献。作者就少数民族传统音乐文化的可持续发展策略展开详细的分析论述。     

中国传统音乐中的“曲”“谱”窥析

“乐曲”和“乐谱”是两个完全不同的概念。“乐曲”是作为一种有音响的形式而展现的，是作曲所追求的终极目的，同时也是音乐欣赏所需要的；而“乐谱”则是作为一种符号系统而构建起来的一种书面表达方式，其重心是对一种有意味的形式进行可见的传递。     

琵琶传统乐曲与其他民间音乐的关系

琵琶传统乐曲与其他民间音乐形式有着密切的关系,乐曲是表现风格的重要载体,本文将通过对乐曲来源的分析,论述琵琶各流派的传统乐曲与民间歌曲、戏曲等民间音乐形式的关系。     

从汉字看中国传统的“和”文化

“和”是中国传统化的精华，体现了中国传统化的基本精神，是中国传统化的最高境界。“和”化不仅对中华民族的形成和发展起到了非常重要的作用，而且对中国的国民性格、化心理、行为方式等方面也产生了广泛而深远的影响。追本溯源，“和”化根植于我国农业明的土壤，肇始于古代的祭祀活动卜禾。中庸之道是实现“和”的途径。     

特色铸就品牌，艺术奠基人生——以“秦安小曲”为例

地域文化是传统文化形成和发展的土壤,蕴含着丰富的传统文化内涵和精神,是人文素养教育的重要资源。文章在充分挖掘"秦安小曲"文化内涵与音乐价值的基础上,将秦安小曲引入校本音乐课程设置,开创秦安小曲特色艺术课程,通过铸就特色校园品牌为学生的成长奠定基石,以期为中小学校借助本土民间音乐资源开展音乐教育提供指导建议,对民间音乐文化的发展与保护提供一些启示与借鉴。     

“音乐小精灵”叶珊杉

她小小年纪便与音乐结下不解之缘,她嘹亮的歌声飘扬在各大赛场,她曼妙的舞姿闪耀在各大舞台。她说音乐教会她“爱”人,她说音乐让她更加坚强。她就是能歌善舞的“音乐小精灵”——叶珊杉。     

从音乐与民俗的关系看中国传统音乐的民俗本质

音乐与民俗,这两个方面的关系总是相互交织,相互关联的,文章通过简要地分析音乐与民俗的关系及其在中国传统文化中的一些具体表现,进而简要地阐述中国传统音乐的民俗本质。     

民间音乐的“生态”问题之思考

在当今人民文化生活多样化、渗透化和流动加速化的趋势下,音乐的多样化存在给了文化消费群体和文化创造主体一定程度的精神愉悦之外,便是更多的争论、疑惑。各民族民间音乐文化成了社会民众所赖以唇枪舌战的疆场,那么如何看待民间音乐文化的生态问题,便成了解决民间音乐艺术实践难题的切入点。本文结合音乐人类学、音乐社会学、音乐美学以及艺术哲学等学科角度,从民间音乐的存在方式、民间音乐主体的发展观和民间音乐的社会应用性等方面对民间音乐丈化的"生态问题"进行了探讨,认为关于民间音乐的"生态’’问题的争论直接关系到如何寻觅发展民间音乐文化的出路以及如何解决大量的民间音乐文化遗产遗失等问题。     

从《“锻炼锻炼”》看赵树理的民间立场

赵树理在作品《“锻炼锻炼”》中无论是批判当时落后农民还是揭示农村干部与群众的矛盾,批判农村干部欺压农民的恶习,都是在曲折表明自己的民间立场。     

高校艺术教育继承传统民间音乐文化的必要性

我国是一个历史悠久的文明古国,先辈们留下了丰富的民间音乐艺术珍宝。而高校艺术教育肩负着文化传承的历史使命,有必要担当起传承民间音乐文化的重任。大力弘扬传统民间音乐文化,应在保持原有文化特色的基础上,拓宽艺术视野,鼓励艺术创新,提倡群众参与,吸收大众审美和传统审美的养分,使传统民间音乐在多元文化的世界音乐教育里永葆生机与活力。