浅析如何培养演员的舞蹈表现力

舞蹈是一项通过肢体语言表达情感的艺术。一个演员若想通过舞蹈将情感传达给观众．这就要求其具有较高的舞蹈表现力,可以说舞蹈表现力是舞蹈的核心要素。然而,实践中存在很多影响演员舞蹈表现力的因素。本文通过对其中一些主要影响因素的分析,提出了自己对于培养演员舞蹈表现力的一些想法。     

现代审美心理在民族舞蹈美学中的互渗

民族民间舞蹈直接反映了社会生活,表现了人们深刻、复杂的思想感情.同时,民族民间舞蹈的现代化发展是必然的.它以其特有的原生形态和适应现代审美需要的创新相融洽,显示了民族民间舞蹈的存在价值,从而形成了其独特的美学特征.     

试论布莱希特“间离效果”对幼儿舞蹈创编的作用

德国剧作家布莱希特提出的"间离效果"戏剧表演理论,是一种让演员和角色在艺术距离上进行重构的理论,其理论的核心目的是使演员和角色之间达成一种空间上相对自由的转换。这种理论为戏剧理论提供了更为多元的审美视角,使观众的感受和思考不再局限于舞台所创设的氛围。达到艺术与现实的间离。本文针对幼儿舞蹈创编进行间离效果运用的探讨与研究。     

青少年舞蹈艺术审美现状分析与研究对策

本文从青少年舞蹈艺术审美现状着手,分析了影响青少年舞蹈艺术审美的因素,对如何提高青少年舞蹈艺术审美能力提出了几点建议。     

浅谈舞蹈感觉培养

舞蹈感觉是舞蹈演员对舞蹈的表现手段的掌握、丰富想象力和创造力及情感抒发的一种能力。所以,通常它成为衡量一个演员优劣的标准。由此可见,舞蹈感觉是每个舞蹈人才应具备的重要素质。     

青少年舞蹈艺术审美现状分析与研究对策

本文从青少年舞蹈艺术审美现状着手,分析了影响青少年舞蹈艺术审美的因素,对如何提高青少年舞蹈艺术审美能力提出了几点建议.     

论音乐、舞蹈的审美趣味

一方面,我们要承认和尊重音乐、舞蹈审美趣味的个人差异性,另一方面,我们又提倡不断提高与扩展音乐、舞蹈的审美趣味。     

舞蹈创作中素材挑选的重要性探讨

二十一世纪以来,国家的繁荣昌盛,促进了居民生活水平的极大提高。人们在物质生活条件不断得到满足的同时,精神境界的追求也在不断提高。舞蹈,以其优美的动作和强身健体的贡献,赢得了越来越多人的青睐。随着人们对舞蹈艺术审美的逐渐提高,舞蹈者需要不断提高舞蹈的表现形式,来满足人们迫切的要求。目前,越来越多的舞蹈已经大众化,不仅仅再是部分人的专宠。如何跟上时代发展的步伐,通过不断的艺术创新来满足大众对舞蹈的新颖、独特的要求,已经成为舞蹈创作者亟待决绝的关键问题。在编制舞蹈过程中,选材质量的好坏,直接关系到舞蹈作品的成败。本文旨在通过对舞蹈创作过程中素材的选择方面的阐述和介绍,来说明素材的好坏对于舞蹈作品的影响,供各位参考。     

浅谈舞蹈在审美教育中的基本应用

美育又叫审美教育、情感教育,是一种全民性质的精神层次的教育,对人的世界观、人生观都会产生积极的影响。舞蹈是艺术的一种,具有美的属性。舞蹈创作源于社会生活,生活中的美是艺术美形成的基础。在美育方面,艺术的审美教育是高层次的审美教育。本文通过对美本质的探讨、对美类别的认识以及舞蹈在美育中的实际运用等三方面入手,结合教学经验和实例,对舞蹈在美育中的基本应用提出了笔者的建议。     

浅谈眼神在中国舞蹈中的表现作用

在中国舞蹈中,“神韵”是艺术高度的一种境界,无论哪种舞蹈形式,都是用形体代替或传达演员生命的情绪和意象,其中眼神的表现手法具有任何手法、肢体都不可替代的作用。眼神的表现力对于完整表达舞蹈的意境具有非常重要的意义。本文就眼神在中国舞蹈中的表现作用进行了研究。     

赣南采茶舞蹈中独特的动作审美

中国的民间舞蹈文化博大精深、源远流长、色彩斑斓,其中赣南采茶舞蹈更是标新立异,其独特的舞蹈动作是表达民间文化艺术中不可缺少的重要元素,使得赣南采茶舞蹈大放异彩.黑格尔曾经说过:"能够把个人的性格思想和目的最清楚的表现出来的是动作,人最深刻方面只有通过动作才能见诸现实",从美学角度分析,又可认为动作是直接表达给观众的,它有着独立的审美价值.     

幼儿舞蹈教学初探

幼儿舞蹈教育是幼儿审美教育的重要组成部分,是幼儿感兴趣并且容易于接受的一种美育形式。它是实现德、智、体、美全面发展教育任务的一个不可或缺的环节。喜欢舞蹈是幼儿纯真的天性和共性。作为舞蹈老师是儿童审美教育的启蒙者,如今通过舞蹈活动和舞蹈教学,陶冶和美化思想感情,道德情操,培养团结友爱,加强礼仪,增进心身健康,如今是在孩子幼小心灵中以潜移默化的方式播下美育种子的园丁。为了提高幼儿舞蹈教学的水平,笔者认为应在组织幼儿舞蹈教学中注意以下问题：     

苗族鼓舞休闲旅游开发的参与性探讨——以松桃苗族花鼓舞为例

苗族花鼓舞集音乐、舞蹈、体育于一身,是苗族社会活动的艺术体现,蕴藏着苗族人民的生产景象、生活场观、武术健身、艺术审美等丰富内容,具有较高的艺术性和观赏性。在松桃及周边的苗族村寨旅游景点中,一般都开设了苗族花鼓舞表演项目,但是花鼓表演局限于观赏,参与性缺乏,达不到应有的体验效果。为此,应该在花鼓舞表演时设计一些参与性环节,让游客具有观众与演员的双重身份,获得最佳的体验效果。     

浅谈舞蹈教育对大学生的积极影响

舞蹈教育是美育的重要组成部分,它是借助于舞蹈实践活动开展的有组织、有目的的一种教育形式,对当代大学生有着积极的影响。舞蹈教育从审美教育入手,塑造健美的身体、提高审美情趣,最终达到人格的自我完善。     

浅议舞蹈形象的塑造与展现

完整的舞蹈艺术形象是在表演者与欣赏者之间互维运动的过程中完成最终的形象塑造。舞蹈形象的塑造首先来自于编导,其次要靠舞蹈演员的演绎与展现。舞蹈表演艺术也是感受的艺术,这种感受来自内心的想象,也是内心意象的积累。在编导创造舞蹈形象之后,应训练演员认识、感知、体验他们所面对的舞蹈作品上,进而解放自我,正确合理运用自己所学的一切手段服务作品、体现作品,从而更好的去塑造去丰满舞蹈艺术形象。     

浅析模仿在幼儿舞蹈教育中的意义

模仿在幼儿舞蹈教育中不仅是幼儿学习舞蹈的基础,也有利于老师提高幼儿舞蹈教学的效率,更可以在舞蹈教学中开拓幼儿的思维和培养幼儿的艺术审美认知.所以,模仿在幼儿舞蹈教育中的意义很重要.     

论师范学校舞蹈教学中的研究性学习

目前师范学校的舞蹈教学令人深思,如果把研究性学习方式引入师范学校舞蹈教学中,形成舞蹈研究性学习,就可从根本上改变教师的教学方式和学生的学习方式,真正把学习的主动权、审美的主动权交给学生,真正实现"学会学习"、"学会审美",从而培养学生欣赏美和创造美的意识与能力。     

将泰国跨境山地舞蹈纳入我国大学课程的思考

泰国跨境山地民族舞蹈与中国文化有紧密的联系,审美价值高、文化内涵丰富,进入中国大学课堂将大有可为。文章分析泰国北部跨境山地民族构成及其舞蹈特征,这些舞蹈纳入舞蹈专业课堂的现状,纳入舞蹈专业课堂的必要性以及途径。     

试论舞蹈艺术中意境美的营造

意境美是一切艺术形式中审美目标的重要组成部分,作为具有世界艺术之称的舞蹈艺术,也毫不例外的把意境美作为自己审美追求的重要目标之一,以至成为一个舞蹈作品是否具有较高艺术品味的重要标志.深入研究舞蹈艺术的意境美,努力探索营造舞蹈艺术意境美的途径,对于提高舞蹈艺术的表现力无疑具有十分现实的意义.     

探索师范舞蹈教学改革

针对目前的课改形式,在没有具体的、有针对性的舞蹈课改理论指导下,探索有关舞蹈课堂教学改革的方法教学内容的选取,以舞蹈审美为核心,实现多样化教学过程中注重培养舞蹈兴趣,以达舞蹈教学的目的教学方法上,提倡学科综合,理解多元文化完善评价机制,促进学生发展。