蒙古族多声部民歌的特征探析

在我国的少数民族音乐中民歌占有主导地位。民歌又可分为单声部民歌和多声部民歌两大类。蒙古族是个音乐的民族,辽阔的蒙古草原是音乐的海洋,其民族音乐也是丰富多彩的。蒙古族音乐包括民歌、民族器乐、说唱音乐和歌舞音乐等四大类,其中民歌占有主导地位。"潮尔"——蒙古族特定的乐器或演唱形式,是蒙古族具有代表性的多声部民歌音乐形式。本文以潮尔音道《珍贵的诃子》为例,浅析蒙古族多声部民歌的特征。     

试析蒙古族多声部民歌曲调

蒙古族多声部民歌是重要的非物质文化遗产。本文在简单介绍蒙古族多声部民歌的外延的基础上,以《珍贵的诃子》、《孔雀》和《书前序歌》为例,分析了蒙古族潮尔哆与说唱音乐的基本特征,对蒙古族潮尔哆与说唱音乐的旋律、结构等进行了简单的比较。     

胡琴源流辨析

在我国数以千计的各族民间乐器中 ,胡琴类拉弦乐器 ,是居于首位的庞大乐器族系 ,历史悠久 ,流传广泛 ,遍及东南亚。对此 ,国内外学者多有论述 ,其源流脉络已基本清楚 ,并已逐渐形成诸多传统权威之说。本文依凭史料 ,指出其中胡琴“在宋为嵇琴”之说的不准确 ;论证了“嵇琴本嵇康所制”和“《元史·礼乐志》中没有记载马头琴这件乐器”之说的讹误 ;文中配以文献绘图说明了由蒙古帝国、元朝开始 ,胡琴在蒙古民族宫廷与民间中 ,已演变为潮兀尔与胡兀尔两种不同形制的拉弦乐器 ;指出明末清初奚琴与潮兀尔·胡琴的不同形制。     

蒙古族音乐简述

蒙古族音乐形式分为长调、短调、呼麦、潮尔、民歌等.     

论蒙古族“呼咪”演唱艺术

“呼咪”作为蒙古族古老神奇的声乐艺术,既是蒙古族声乐艺术的源头,亦同蒙古族长调歌唱艺术和诸种潮尔乐器联系在一起。呼咪有浩林潮尔和乌因格呼咪两大类型。它的神奇之处就在于由一个人用自己的一个歌喉同时唱出一个高音部旋律和低音持续基音声部。呼咪演唱时喉咙均围绕重音发声,口腔形成的“密封容器”中产生由泛音构成的乌因格图“呼咪”。     

新疆跨界民族吹管乐器的研究综述

对新疆7个跨界民族中的哈萨克、柯尔克孜、塔吉克和蒙古族这4个民族的远古遗存——各民族吹管乐器的研究现状进行了综述,在此基础上探讨了目前跨界民族音乐的发展及其文化研究的方向。     

科尔沁蒙古族潮尔艺术的保护与传承

蒙古族潮尔艺术是指在科尔沁地区用潮尔伴奏的蒙古族英雄史诗的演唱,人们把英雄史诗称作"蟒古思因·乌力格尔",民间有"十八部蟒古思因·乌力格尔"之说,是以角色关系模式所排列组成的串联史诗集群。随着社会的发展,史诗失去了它的语义环境,正面临着消失的危险。英雄史诗的衰微直接影响到潮尔艺术的存亡。当前保护英雄史诗必须激活民间传承中的审美功能。强调传承方式方法原生性的同时,加强史诗的宣传推广,激发学习者热情,扩大观众群体,借助现代教育渠道,构建民族特色的音乐教学渠道和舞台表演形式。     

浅析蒙古族音乐的特色与发展

自古以来,蒙古族就是一个能歌善舞的音乐民族,具有丰富的音乐资源。蒙古族人口众多,而且分布区域广阔,由于古时的蒙古先人曾过着"逐水草,习射猎"的游牧生活,才有力地推动了蒙古音乐的向前发展,使其成为北方草原文化的典型代表。本文从以下几方面探讨了蒙古族音乐中的长调和短调民歌、牧歌、乐器和蒙古族舞蹈的特色与发展,从而使我们更加热爱这个伟大的民族及这个伟大民族的音乐。     

简议马头琴演奏在学校教学中的传承

蒙古族最具特色以及独有的乐器当属马头琴,是蒙古族人民集体智慧的体现,马头琴的产生和发展是蒙古族草原文化的飞跃。内蒙古自治区非常重视马头琴演奏人员的培养,大批马头琴艺术从业者遍布祖国各地。为推进马头琴的发展,我们要重视马头琴教学,这是马头琴发展的基础和重要手段。     

探究内蒙古后套地区二人台中的蒙古族音乐元素

随着我国综合实力的不断增强,人们的生活质量有了很大程度的提高,开始享受生活,追求理想。音乐、美术、文化在这种形势下得到快速的发展。音乐能够缓解人们的生活压力,丰富人们的精神世界。在内蒙古地区,二人台是当地居民必不可少的调味剂,具有浓厚的民间文化基因,直接反映出当地人民的现实生活。二人台中包含蒙古族民族、人声的音色、蒙古族生活题材、蒙古族乐器等音乐元素。本文通过对内蒙古后套地区二人台中的蒙古族音乐元素进行分析,研究二人台在内蒙古地区的发展进程,使人们能够更好地继承和发扬民族文化。     

简论历史上族际关系对蒙古族教育发展的影响

我国当代的５６个民族历史上大都是在与其他民族频繁的族际交往中进步和发展的,族际关系对蒙古族教育影响就十分深刻,古代的畏兀尔人,以及汉、藏、满等族,对蒙古族教育基础的奠定、教育内容的丰富、教育形式的完善等方面产生的影响极为明显,当然,这也与蒙古族文化所具有的极大开放性有关     

简论历史上族际关系对蒙古族教育发展的影响

我国当代的５６个民族历史上大都是在与其他民族频繁的族际交往中进步和发展的，族际关系对蒙古族教育影响就十分深刻，古代的畏兀尔人，以及汉、藏、满等族，对蒙古族教育基础的奠定、教育内容的丰富、教育形式的完善等方面产生的影响极为明显，当然，这也与蒙古族文化所具有的极大开放性有关。     

建设具有内蒙古特色的高校音乐教 育简

蒙古族素有歌舞民族之美誉,内蒙古地区其有丰富的蒙古族音乐文化资源,这一资源应当成为内蒙古高校音乐教学内容中最为基础、最为重要的一部分．但是蒙古族音乐教育相对不足。是当前内蒙古地区教育界的一个普遍现象．笔者作为一名奋斗在高等音乐教育一线的教育者,认为在高等教育阶段,在教授学生西方音乐文化的同时,应积极开展蒙古族民族音乐文化教育,使内蒙古高校的音乐教育带有浓郁的民族地方特色．本文通过研究．就什么是蒙古族音乐特色及如何建设具有内蒙古特色的高校音乐教育进行了初步探讨．     

浅析哈木尔图案的文化内涵

哈木尔图案作为蒙古民族独特的文化现象,以其历史悠久,应用广泛,己成为蒙古族独具特色的民族艺术品牌之一.哈木尔图案已经应用到蒙古族生产生活的各个方面,并受到蒙古族人们的普遍喜爱的图案艺术,成为蒙古族特有的文化遗产.“哈木尔”是蒙古语,译为鼻子,所以人们把哈木尔图案统称为“鼻纹”.此纹样在蒙古人心目中表达的是“福禄承袭”、“万物和顺”,“生命永续”、“生生不息”,以至于生命之树常青并且幸福绵长等永续不断的含义.哈木尔图案之所以深受人们的喜爱,在于它蕴含着深刻的文化内涵.     

草原文化的符号表征：蒙古族题材影视剧中的音乐音响

蒙古族（内蒙古）题材影视剧中的音乐音响,实际上是作为一种有声的语言符号参与了蒙古族（内蒙古）题材影视剧对草原文化的建构与表达,是蒙古族（内蒙古）题材影视剧呈现草原文化的符号表征。本文从音乐的旋律、音乐音响的风格、音乐音响的运用及乐器配乐方面出发,探讨草原文化的符号表征：蒙古族（内蒙古）题材影视剧中的音乐音响。     

论蒙古族生活习俗及宗教信仰习俗

蒙古族是一个历史悠久、勤劳勇敢、热情好客、贡献卓著的民族。据2010年全国第六次人口普查统计,我国的蒙古族约有5981840人。蒙古族具有悠久的历史文化,同时也是一个带有有传奇色彩的少数民族,中国草原地区大部分都留下了蒙古族牧民的印记,同时具有着"马背上的民族"以及"草原骄子"的美名。蒙古族在多年以来的生活实践中,形成了本民族独特的民族文化。蒙古族民俗文化是我国传统文化的一部分,也是我国珍贵的非物质文化遗产中的一项重要内容。为了使人们能够更加全面地了解蒙古族的民俗文化,更准确地把握内蒙古地区蒙古族民俗文化的内涵和特点,对蒙古族的民俗文化有一个更清楚的理解和认识,本文的主要内容是从蒙古族生活习俗和宗教信仰习俗等方面来介绍。     

蒙古族舞蹈审美特征研究

在古代,"蒙古"是我国北方草原上一个游牧部落的总称。顺着人类历史的发展踪迹探寻,我们不难发现,早在12世纪以前蒙古民族便已使用自己的语言确定了许多民族艺术的称谓。最能直接表达情感的一门艺术——舞蹈,与蒙古族社会发展一样历史悠久。蒙古族人民能歌善舞。元朝建立之后,蒙古族舞蹈文化得到了继承和发展。蒙古族舞蹈在兼容并蓄的基础上,随着打猎、游牧等生产生活,逐渐形成了富有历史性和民族性的审美特征。     

察哈尔右翼后旗民族文化传承教育现状研究

要实现各民族共同发展、促进民族团结,就要平等地发展各民族的语言和文化,因而民族文化传承教育也就成为民族学校重要的环节。该文通过田野调查和访谈,分析研究察右后旗蒙古族学校小学部民族语言文化教育现状及所面临的问题,希望通过本研究唤起蒙古族基础教育相关工作者自身的文化传承自觉性,使蒙古族学生在学习主体民族文化的同时更要学好本民族的优秀文化,从而能够继承传统的民族文化,并且将其发扬光大。     

辽阔大草原悠悠民族情——浅析歌曲《父亲的草原母亲的河》的民族性

蒙古族是马背上的民族,蒙古族音乐文化具有鲜明的民族特色,《父亲的草原母亲的河》是一首由漂泊异乡的蒙古族诗人席慕蓉作词、蒙古族作曲家乌兰托嘎作曲的一首如诗如画、可歌可泣的优秀作品。作品具有高度的文学性和音乐性,具有极高的艺术价值。从歌曲的创作背景、创作过程和结构分析方面出发,来阐述这首歌曲所体现出来的蒙古族音乐文化的鲜明的民族性。     

推广二胡教育的重要意义

中华民族有着五千年的悠久历史,蕴含的文化底蕴博大精深,中国的音乐文化更是深受中外友人的喜爱。二胡是民族乐器弓弦类乐器中使用最普遍,又是最具有中国民乐气质和特点的乐器。推广二胡教育是普及民族音乐的必然途径之一,是继承民族遗产的重要体现,更是我们这些音乐教育者将我国传统文化发扬光大的历史使命。