知其性-悟其神-学以致用--诗歌的形象性和创作手法的辨析

诗歌是一种古老的文学体裁，它不仅种类繁多，形式优美，而且在反映现实和表情达意方面有着独特的魅力。诗歌的抒情性很强，语言也极为凝炼，诗歌抒发情感主要体现在诗歌的形象塑造上。在众多的文学体裁中，除了小说、散文、戏剧等作品可以塑造人物形象以外，诗歌在形象塑造方面更为独特。     

童话教育:为儿童的道德学习奠基

童话是一种比较适合儿童阅读的文学体裁,它遵循儿童的心理特点和需要,通过丰富的幻想、想象和夸张来塑造鲜明的形象,用曲折动人的故事情节和浅显易懂的语言文字反映现实生活,抑恶扬善,完善人格。童话传导的大多是人类推崇的基本美德,如勤劳、诚信、勇敢、善良、宽容、坚韧等等,走进童话世界,儿童会情不自禁地被童话中的人物所吸引,在情感上产生强烈的共鸣。     

初中小说教学的几点做法

人物、情节、环境被称作小说的三要素。作为一种叙事性的文学体裁,小说来源于生活,而它又高于生活,是对生活的艺术概括。它以塑造人物形象为中心,通过故事情节和环境的描写,形象而广泛地反映现实生活。在中学语文教材中,小说占了很大比例。要理解小说的主题和人物多样的精神世界,认识小说折射的社会人生图景;体会作者对小说中塑造的人物的态度和所表达的情感等。是初中小说教学的一个主要任务。笔者在长期的语文教学中,摸索出一套行之有效的关于小说的教学方法。     

诗歌教学与口语交际

“新课标”指出：口语交际是一种必备的能力，应培养学生学会倾听、表达和应对的能力，使学生具有进行文明和谐地交流的素养。诗歌作为一种区别于其它体裁的文学样式，它具有深沉简约、情感丰厚、意蕴深远的特点。在教学中，诗歌留给我们的广阔想象空间、情感碰撞空间、心灵交流空间、探究思考空间，     

张爱玲与苏青作品中女性意识的比较

张爱玲和苏青都是我国著名的女性主义文学代表作家。她们在作品中都塑造了大量的女性形象,并通过对女性形象的塑造,以及对这些女性形象心理和情感的挖掘,表达了各自不同的女性意识。文章主要对张爱玲和苏青作品中的女性意识进行比较分析。     

文学翻译与语言立体感

文学翻译与语言立体感蔡耀坤文学是以形象反映客观世界，表达主观情态和感性地显示真、善、美。因此，从表现方式来说，形象性是文学特有的属性。而文学又是语言的艺术，是借助语言符号为媒介，其所塑造的艺术形象和所表达的情感都是在词义、句法和语音中生成和一定的语言...     

文学与音乐之间

教科书上说 ,音乐是时间的艺术 ,绘画是空间的艺术 ,而文学是语言的艺术。但从某种意义上说 ,文学与音乐一样 ,也应该算作是“时间的艺术”。文学以语言文字塑造的形象诉诸读者的阅读过程 ,音乐以作用于听者听觉的乐音构筑形象化的乐章。尽管两者运用的材料与表达的方式各不相同 ,但在阅读或欣赏的时间流程上 ,两者所追求的形象与情感却是殊途同归。难怪在文学和音乐史上 ,既有小仲马的长篇小说《茶花女》 ,也有威尔第的同名三幕歌剧 ;既有歌德的诗剧《浮士德》 ,也有李斯特的同名交响乐 ;既有莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》 ,也有柴可夫…     

世俗的女人——张爱玲小说中的女性形象

<正>张爱玲作为一名作家,在文学史上算得上是一个独特的存在。在张爱玲的小说创作中,其女性形象塑造独具特色。对于张爱玲小说中女性形象中所包含的意识情感、价值追求和生成原因等等,我有着自己的理解和看法。张爱玲小说中女性形象塑造大多有着相似的表现方式,在描写男女情爱以及所产生的情感冲突中描绘女性形象,表达女性意识。在封建宗法文化背景下,女性作为他姓,一直是作为外在、附属、异姓而存在的,她     

文学课——情感教育的主战场

学样式，包括小说、诗歌、散、戏剧，无论哪一种体裁，都要求通过典型形象(诗歌中指意象)的塑造，表达深刻的主题思想。怎样才能透过形象感悟蕴藏在字里行间的思想呢?我在执教初语第三册的两个学课单元时，深深悟出一点：学课必须渗透情感教育，以情激趣，以情导学。正如列宁同志说的“缺少情感的认识，便失去了认识的深入。     

小说教学要以分析人物形象为主

高尔基说：“文学是人学。”小说作为文学作品的一种主要“样式”（体裁）,它是以塑造人物形象为主的。比较下列几种关于小说的“界说”（定义）,可以加深我们对小说的理解。“以塑造人物形象为中心,通过故事情节的叙述和环境的描写反映生活,这就是小说。”（初中语文第三册《谈谈小说》）“小说是一种综合地运用语言艺术的各种表现方法,来塑造人物形象,反映社会生活的文学体裁。”（以群：《文学的基本原理》）“小说是文学的一大样式。它通过完整的故事情节和具体环境的描写,塑造多种多样的人物形象,广泛地、多方面地反映社会生活…     

文学意象及其民族性

文学通常通过塑造意象来表现生活,意象是文学创作最常用也是最重要的方法.意象的运用给文学以强大的艺术感染力,同时又赋予文学作品高度的审美价值,是文学创作、尤其是诗歌创作的灵魂.本文从文学意象的定义入手,分析了文学意象的种类和组合,在此基础上重点论述了意象的文化涵义及其民族性.     

从文学形象到文化形象的嬗变——论谭恩美《喜福会》

谭恩美小说中塑造的各种女性形象表达了作者对移民后代存在状态的思考,并且作者又将这种形象的塑造作为反观自身的参照.这些人物融合了作家对形象交叉、多重身份和差异性差距的重新理解.在某种程度上,文学形象所表达的是现实生活状态下的一种自身体验.文学作品作为文化思考的重要载体,如何传承并推进了文化发展的特质,由此带来的审美意义可以给我们指明正视文化差异的途径.     

文学作品名的翻译

在探究文学作品名的命名形式和特征的基础上，借助社会符号学的翻译标准．探讨文学作品名翻译的标准，即译者在理解篇章的基础上，译名既要给译文读者传达原名所含信息，又要尽可能地再现原文作者的立题意图及其对读者所产生的效果。文章对文学作品名翻译中出现的种种问题与困难进行了研究与分析，最后提出文学作品名翻译的方法与技巧。     

文学语言绘画美例谈

色彩的组合给文学作品带来了浓郁的画意,它能使形象更具体、鲜明,给人的印象更深刻,更能宽泛地诱人联想,引起读者的心理效应,从色彩上认识事物的特征,从而扩大读者对形象画面关照的视觉感受和情感体验.     

文学审美机制中的创造性想象

文学是语言艺术，作为对“想象的世界”的表现，文学语言和普通的实用语言的不同，在于其情感性、多义性，在于其联想的丰富和多彩。文学作品的形象是通过间接的方式，通过想象的过程呈现给读者的。文学文本中语言符号与意义的分离与偏转所造成的不确定性和空白，为欣赏者留下了想象和联想的空间，欣赏者需要依靠想象的能力对空白进行独特的、创造性的填充和确定。因此，把握文本的思想深义，感悟艺术形式的表现技巧，最重要的首先是对文学文本层面的认识，然后经过想象、联想的作用，唤起具体可感的个人艺术世界，即创造性的艺术形象世界。艺术形象沟通了作品的浅层结构和深层结构的联系。     

论文学经典在大学通识教育中的建构

通识教育的力量来自历久弥新的人文精神。文学经典凝聚了一个时代最为优秀的人物对于社会、人生的思考。文学经典进入通识教育是以感性直观的形式让学生与文学大师进行思想对话。文学经典进入大学通识课堂是必要的,也是可行的,能够在传承文化、塑造人格、涵养智慧等方面为大学通识教育提供有力的支撑。     

简论文学作品的语言美

文学是以语言为媒介创造的艺术作品。文学作品的语言是塑造艺术形象,反映社会生活,表达思想感情的唯一媒介。文学创作的基本特点决定了文学语言的形象美、情感美、朦胧美和音乐美,它们共同构成了文学语言的主要审美特征。     

谈《边城》的美学意境

《边城》美学意境情景交融,生动形象,耐人寻味。作品不仅构建了一个由自然美、人性美、人情美相融合而成的恬和秀美的“边城世界”,而且还讲述了一个曲婉动人的爱情故事。集中表现了作者对人性的赞美,以及对待生活的审美态度,充分体现了作者对美的至爱和追求。     

论船山词中的影意象

王船山在词中通过对影意象的大量选取和不遗余力的艺术加工,对这一意象进行了＂有意为之＂的塑造和发扬,使得影意象具有了鲜明的特点：影含人情,鲜艳飘动,虚无空幻。借助影意象以写形传情,并由此创造出优美的画面和耐人寻味的意境,堪称词中影意象之集大成。     

走向情景交融的认识历程

中国古代诗学中的情景交融观念是经过了漫长的历史发展才逐渐走向成熟的。先是对诗歌创作之前情与景的融合有了一定的认识，然后才转向作品内情与景的融合。而对作品内情与景融合的认识也是经过了三个阶段的不断深化发展，逐步完善，最终才走向成熟的。