学习西方古典音乐需正确理解和诠释其精神内涵——对巴赫钢琴作品的研究与教学思考（上）

学习西方古典音乐,需要从巴赫的音乐特别是从他的钢琴作品入手,深入细致地进行分析,正确诠释巴赫钢琴音乐的原作内涵,从而启发学习者更好地学习、理解和传承西方的音乐文化。     

民间音乐在高校钢琴教学中的应用

中国的民间音乐文化源远流长,是一种具有深刻内涵和丰富内容的艺术形式。一直以来,高效中的钢琴教学大多以西方曲目为主,很少有学生用钢琴去演奏民间音乐,因此教师在钢琴教学中,要引导学生学习中国钢琴音乐,从而推动中国钢琴音乐的发展。     

中国作品在高师钢琴教学中的运用

中国钢琴作品是我国音乐文化的瑰宝,是我国的作曲家、钢琴表演艺术家们将西洋作曲理论技术和钢琴演奏技术,融入于我国民族优秀的音乐文化元素的体现。把中国钢琴音乐作品系统地引入到钢琴音乐的教学之中,是历史赋予我们的神圣责任,是培养广大学生树立良好的民族自信心,培养对本民族文化学习浓厚兴趣的有效途径。     

西方钢琴知识体系的解构与中国钢琴音乐教育发展探究——评《钢琴音乐的多维度研究》

我国高校音乐学院在钢琴艺术教学过程中,一直比较注重钢琴演奏技能的学习与训练,但却缺乏系统的西方钢琴知识体系。众所周知,要想把学生培养成为有造诣的钢琴艺术家,不仅要有高超的演奏技能技巧,还要具备丰富的钢琴音乐知识和高深的文化素养。长期以来缺乏相适应的教材或钢琴音乐方面的书籍,是影响学生学习西方钢琴知识的一个重要因素。由中国书籍出版社出版、甘宁编著的《钢琴音乐的多维度研究》一书填补了这项空白,为广大钢琴教师和学习钢琴音乐的学生提供了     

音乐学专业中国钢琴作品教学之探索

音乐学专业的学生在学习西方优秀音乐文化艺术的同时,不能忘记牢牢扎根于中国的音乐文化艺术的土壤中,这两方面是相辅相成、互相促进的因此,在钢琴学习中,我们既应学习、继承国外钢琴音乐作品中的精髓,同时还要注重引导学生多接触、学习中国优秀的铜琴音乐作品,使他们贯通中外、融汇东西,更好地了解中、西方两种音乐文化,使学生的艺术审美情趣和音乐理解能力得到提高,培养全面发展的音乐人才。     

“综合性”钢琴课程理念的文化内涵

基于对国家音乐课程标准的分析,本文认为钢琴课程的"综合性"理念文化内涵包括三个层面,首先是在钢琴的学习过程中,通过学习具体的音乐作品将音乐的感受与欣赏、钢琴演奏的知识与技能、钢琴即兴创编及音乐与相关文化等四个领域的内容综合起来。第二层面是将钢琴课程的学习与诗歌、舞蹈、戏剧、影视、美术等不同姊妹艺术之间的综合,第三层面是将钢琴课程的学习与艺术之外的其它学科的综合。     

论高校钢琴教学的民族性

高校音乐专业大学生肩负着传承和发展我国民族音乐的重任,在高校钢琴教学中溶入我国传统音乐,对于弘扬本民族音乐有着深远意义.我们应提升对本民族钢琴音乐文化的重视程度,从不同方面为中国钢琴作品的学习创造优良的外部条件.     

学习西方古典音乐需正确理解和诠释其精神内涵——对巴赫钢琴作品的研究与教学思考（下）

学习西方古典音乐,特别是在复调音乐方面的作品,需要从巴赫的音乐尤其是钢琴作品入手,深入细致地进行分析,才能正确诠释巴赫钢琴音乐的精神内涵,从而启发学习者更好地学习、理解欧州古典音乐乃至世界传统音乐文化。     

只有民族的才是世界的——谈加强中国钢琴音乐作品教学

越具有民族特色的艺术文化才越能被世界所认可。作为钢琴教师,我们必须清醒地认识到＂我们钢琴课教学的最终目的,是弘扬和发展中国钢琴音乐＂。在教学中我们有责任使学生热爱中国钢琴音乐作品,熟悉中国钢琴音乐作品,尽量多地接触中国钢琴音乐作品。然而在日常的钢琴教学中我们却发现＂轻视民族钢琴音乐＂的奇怪现象。这不能不引起我们音乐教育者的重视和思索,在钢琴教学中我们该怎么对待自己的民族钢琴音乐？如何学习和演奏中国钢琴作品？     

重视和提高中国钢琴作品在高师钢琴教学中的地位

在高等师范院校音乐教育的钢琴教学中,曾经一度出现西方钢琴音乐作品垄断教学的局面。虽然钢琴是一件外来的西洋乐器,但传入我国已有百年历史,随着我国音乐文化生活地不断发展,我们必须承认,钢琴已经成为当今中国音乐教育中最具有影响力的乐器。同样,在高师钢琴教学中,学习和演奏中国钢琴作品已经成为对学生进行爱国主义教育和全面提高道德修养的需要。作为高等师范院校的钢琴教育工作者,我们应该在钢琴教学中加强和重视中国钢琴作品的学习,引导学生热爱和熟悉中国本民族的音乐,为中国的钢琴音乐文化教育事业做出应有的贡献。     

中国钢琴文化的价值取向研究

钢琴是西方艺术文化的典型代表乐器,虽然在我国传播时间不长,但对中国音乐文化的进步发展有着深远影响。随着西方钢琴文化和中国民族音乐文化逐渐融合发展,中国钢琴音乐文化印上了浓郁的中国民族音乐色彩,魅力逐渐开始显露。通过阐述我国钢琴音乐发展的历史进程,研究中国钢琴音乐文化的价值思想,以期促进中国民族钢琴音乐的创新。     

20世纪以来中国钢琴二重奏音乐的创作与发展

钢琴二重奏是室内乐的一种形式,是指钢琴四手联弹和双钢琴。自20世纪60年代钢琴二重奏音乐开始出现在中国钢琴音乐创作领域,进入21世纪,中国钢琴二重奏音乐在作曲家孜孜不倦的探索中逐渐走向成熟,呈现出崭新的多元化风貌,这些作品都深刻蕴含着中国民族民间音乐和传统文化元素。本研究从历史发展的角度对国内近50年来的作品进行梳理归类,并针对个案作品的题材体裁、创作手法予以具体呈示。着眼于未来发展,中国钢琴音乐的创作要将学习西方技法与汲取民族文化精髓兼容并蓄,博采众长,方可写出既能传播中华传统文化又能立足于国际音乐舞台的优秀作品。     

成人钢琴学习中的几点建议

成人教育学院音乐专业钢琴课堂教学的主要对象,大多为在职的中小学音乐教师及文化艺术系统的骨干.他们既不同于高等艺术院校钢琴专业的本(专)科生,又有别于社会上业余学习钢琴的成人音乐爱好者及儿童.     

浅谈钢琴教学

钢琴音乐教学中,学生要学习和演奏很多音乐作品,接触各种不同体裁、题材的钢琴作品.要学习中外曲作家、演奏家的生平和时代背景,要领略本民族及世界各民族的历史风情和风格.在这些音乐作品中,渗透了文学、历史、地理等知识;还涉及到经济、政治、风土人情、自然常识等各个方面.钢琴作为现代社会普及音乐文化的工具,是学习音乐入门的阶梯,是孕育音乐家成长的摇篮.全面提高音乐和文化艺术修养,成为人们生活中的一种需要.     

钢琴教育里中西方文化的思考

钢琴起源于西方国家,作为一种乐器在西方国家被广泛使用。在钢琴传入我国后,迅速受到人们的关注,一些时候钢琴甚至成为高雅的象征。钢琴的传入实质上是代表着西方音乐文化的传入,是一种音乐领域的跨文化传播。在我国钢琴教育中,传播模式以单向度跨文化传播为主,这让钢琴演奏的技术在我国被过度渲染,并造成对中国原本的民族民间音乐重视不足,文章将针对我国钢琴教育现状,对钢琴教育里的中西方文化进行探讨,以便在钢琴学习中更好地融入文化教育。     

中国钢琴音乐的文化解读——评《中国钢琴音乐研究》

钢琴音乐是比其他任何一种音乐形式更能通行全球的共同语言,钢琴音乐已经在全球广泛流行并成为传播不同音乐文化的共同媒介。在中国,钢琴是一件较为普及的乐器.钢琴音乐成为人们比较容易接受的一种音乐形式,钢琴音乐研究也已经成为我国学术研究的一个热点。《中国钢琴音乐研究》一书正是在这样的文化大背景下对中国钢琴音乐进行长期研究而形成的结果,它将中国钢琴音乐的研究和发展放在中西方文化全球化和交融化的时代视野下进行。     

大学钢琴教学创新模式的构建与思考

随着我国经济水平的日益提升,人们对物质文化和精神生活的追求越来越高,大学钢琴教学,不仅能够提升学生的审美意识,还能够陶冶人们的情操,增加人们的音乐涵养,提升人们的思想道德修养,促进人们文化内涵的提升。所以在大学钢琴教学中,钢琴教师需要改变一昧对学生进行钢琴知识讲授,让学生被动的跟随自己进行钢琴的演奏的现状,这种教学模式不仅严重影响学生学习钢琴能力的提升,还会大大打击学生学习钢琴的兴致,从而严重阻碍学生综合能力的发展进步。所以在大学钢琴教学中需要构建创新模式,以提升学生学习钢琴的兴趣,加强学生对钢琴知识的掌握和应用,从而提升钢琴课堂教学的有效性,促进学生音乐素养的提升。     

音乐不是技术而是文化

音乐是一种文化,像其他文化一样,音乐文化同样具有它作为文化存在的特殊性,而钢琴音乐是音乐文化中一分子,那么,钢琴教育则是体现钢琴音乐的一个重要环节。为了能使钢琴教育得到更好发展,有必要从以下诸问题着手分析、解决。     

高师钢琴教学中学生心理制约因素辨析

文章对高师钢琴教学中显示出的学生学习心理障碍,进行了多角度的辨析。提出高等师范钢琴的教学,以至高等师范艺术教育的各个门类都必须经历的、从学生心理源头开始的艺术心理辅导方案,以期高师音乐教学能将这一个辅导行为贯穿于艺术学习的全过程,使音乐学习者从文化与艺术源头突破音乐学习心理障碍,并在其间不断得到文化心理上的补充。     

中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用

现阶段,西方钢琴音乐教学内容已经广泛应用于我国高校钢琴教学之中,无论是教学方式还是曲目训练方面都较注重西方钢琴音乐教学体系,这样无疑会导致学生产生错误的学习观念,即重洋轻中。为此,高校钢琴教师需要进一步认识与了解钢琴教学的主要目的,即继承与传播中国民族民间音乐文化,所以本文主要就中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用进行了分析与探讨,并提出了相应对策。