《沧浪诗话》中的佛教词语诠释

严羽《沧浪诗话》的一个显著特征就是“以禅喻诗”。在《沧浪诗话》中有很多佛教词语,对《沧浪诗话》中佛教词语进行诠释有助于更好的理解“以禅喻诗”的特点。     

《姜斋诗话》:《人间词话》的先声

《人间词话》在论述诗境、妙悟、诗法三方面与《姜斋诗话》极为相似：在诗境论上，《诗话》以为有境之诗写景不似“五里雾”，诗中“情不虚情”，诗歌重在“一意”；《词话》认为写景妙在“不隔”，词人不失“赤子之心”，词以“境界”为最上。在妙悟论上，《诗话》称道诗中“神理”，读诗贵在“自得”；《词话》赞赏诗人“神悟”，读诗当重气象。在诗法论上，《诗话》指出作诗未尝“无法”，但不得拘守“一成之法”，舍筏登岸，方为“现量”；《词话》讲究“章法”，据弃浅陋之法，主张于意境上用力，止于“无迹可求”。可见观堂词论深受船山诗论影响。     

从《渔洋诗话》看清人分辩“诗话”与“诗说”两种体例意识

“诗话”与“诗说”两种体例的界划，是一个异说纷纭、久缠不清的问题。本文通过清初诗坛盟主王士对于这个问题的直接回答及其写作诗话的实践，在较为严格的意义上归纳出诗话体例的几个要件，从而在中国古代诗学著作两种主要形式——诗话与诗说之间划出了界限。由于王士本人及《渔洋诗话》的权威地位，本文得出的结论也由此具有一定的普遍意义。     

试论诗歌的情景妙合

一清人王夫予在他的《■斋诗话》中说:“情景名为二,而实不可离。神于诗者,妙合无垠”。这是一个颇有代表性的诗学观点,它几乎概括了自北宋欧阳修撰写《六一诗话》以来许多诗论著作中关于诗的基本观念。渚如“必能状难写之景,如在目前;含不尽之意,见于言外,然后为至矣”(《六一诗话》),“作诗不过情景二端”(胡应鳞《诗薮》),“作诗本乎情景,孤不自成,两不柏背”(谢榛《四溟诗话》),等等,都强调了景和情的密切关系,并把这种关系看做是诗的根本。如果我们翻开浩似烟云的中国古典诗歌卷帙,也不难发现,凡是烩炙人口的佳作,确实     

浅析严羽《沧浪诗话·诗辨》中的“妙悟”

“妙悟”是严羽《沧浪诗话·诗辨》中最重要的审美范畴。其本身在诗歌理论概念上的溯流,和它作为一项审美范畴与禅宗概念的关系为人津津乐道,且褒贬不一。严羽为获得妙悟指明要遵守门径、研习作品、并进行“悟”等路径,也提出了妙悟的审美标准等。本文拟就严羽《沧浪诗话·诗辨》中的“妙悟”范畴作一简要述评。     

论诗的“天趣”和“理趣”

宋代以后,诗话家很重视诗的趣味。南宋严羽在其《沧浪诗话》中就标举“兴趣”说,云“盛唐诸人惟在兴趣,羚羊挂角,无迹可求。”宋何豁汶《竹庄诗话》引《禁脔》云:“诗分三种趣:一曰奇趣,二天趣,三胜趣。”还有“风趣”、“理趣”等。凡此种种,其共同点都认为:诗要有一种审美的趣味,或则能使读者感受到诗中的韵味情趣,或则在写景状物上能唤起人们的美感,获得美的艺术享受,或则能让读者于艺术形象中接受某种哲理的启示。而这一切都是在浓郁的诗味,盎然的兴趣和生动活泼的艺术吸引力中得到的。当然,这趣味应是高尚的,起码应是健康的,绝不是指那种低级庸俗的趣味。诗趣,不是衡量诗     

严羽妙悟说之理论内涵及意义

严羽(沧浪)的《沧浪诗话》(以下称《诗话》)是宋代一部最有特色的诗话。一般宋人认为,“诗话者,辨句法,备古今,纪盛德,录异事,正讹误也”(许顗《彦周诗话》)。故宋诗话,或“旁采故实”,或“体兼说部”(《四库全书总目·诗文评类序》),而《沧浪诗话》以其理论性和系统性在众多的宋诗话中脱颖而出。正如毛晋《沧浪诗话跋》所评:“诸家诗话,不过月旦前人,或拈警句,或拈瑕句,聊复一段公案耳。惟沧浪先生     

严羽“别趣”辨

宋代著名诗话家严羽在《沧浪诗话》中提出了“诗有别趣,非关理也”的重要观点。这在我国古代文学批评史上是有特殊意义的。     

简评王国维的境界说

简评王国维的境界说王晓真中国古代文学史中，有一种包括探讨诗人轶事、诗的创作、赏析、评价等方面的专书，大部分以“诗话”为书名，如《六一诗话》、《沧浪诗话》等。但也出现了《词话》类的专著，如明代陈霆的《诸山堂词话》、清代毛奇龄的《词话》。前者的内容平淡无...     

陈衍《石遗室诗话》论"同光体"

陈衍的《石遗室诗话》论“同光体”,从诗歌发展史的视角观照宋诗,提倡“学人之诗与诗人之诗合”,研究诗歌的个性化、“至”的境界等诸多理论问题,对思考中国近代诗歌及诗歌理论具有重要启示和借鉴意义。然而,“同光体”诗派在晚清“众多的诗派诗人中,影响最大,也最为人们所诟病”,究其原因,主要是政治因素使然,因此,对《石遗室诗话》中的同光体诗论进行一番去蔽还真的探讨是必要的。     

“寓意则灵”

关于诗词中的“意”,古人讲过很多话。如:“诗以意为主,文词次之,或意深义高。虽文词平易,自是奇作”(刘攽《中山诗话》)。“文章以意为之主,字语为之役”(王若虚《滹南诗话》)。“诗贵意,意贵远,不贵近,贵淡不贵浓”(李东阳《怀麓堂诗话》)。“凡为文以意为主,气为辅,以辞采章句为之兵卫”(杜牧《答庄充书》)。     

《饮冰室诗话》之"以旧风格含新意境"刍议

梁启超的《饮冰室诗话》作为“诗界革命”的理论总结,在中国古典诗歌解体和现代新诗产生的近代化过程中有着重要地位和独特价值。《饮冰室诗话》提出的“以旧风格含新意境”思想是由《夏威夷游记》倡导的新意境、新语句、古风格兼长的“三长说”主张发展而来,对“诗界革命”的后期创作产生了积极的影响。学界对其重要意义尚未充分认识,文章联系“诗界革命”的历史进程,对“新意境”和“旧风格”的内涵以及二者的辩证关系进行了具体探析,以揭示这一重要诗学思想的独特价值。     

《静居绪言》之“名言隽旨”

<正> 《静居绪言》刊于郭绍虞先生主编之《清诗话续编》。郭绍虞先生“为研究中国古典文学理论,平生搜集清人诗话不遗余力,而朋辈中复有以孤本、抄本见贻者,故收藏较为完备”(《清诗话续编·前言》),而《静居绪言》即是“未刊稿本”(《清诗话续编·校点说明》)而首次于《清诗话续编》中公诸于世的,确实弥足珍贵。此书作者“阙名”,据其于《清诗话续编》中排列顺序看,郭先生当视之为乾、嘉年间著作,并     

宋诗话(上)

顾炎武《日知录》云:“三百篇之不能不降而《楚辞》,《楚辞》之不能不降而汉魏,汉魏之不能不降而六朝,六朝之不能不降而唐,势也。”唐诗之不能不降而为宋,亦势也。《沧浪诗话》谓唐诗“透彻玲珑”,“言有尽而意无穷”,宋诗则有“以文字为诗,以才学为诗,以议论为诗”之病,刘克庄《竹溪诗序》谓宋诗多“经义策论之有韵者尔,非诗也”,杨慎《升庵诗话》谓“唐人诗主言情,去三百篇近,宋人诗主言理,去三百篇远”,是轻宋     

《随园诗话》初论

《随园诗话》初论谭再励《随园诗话》是清代中叶袁枚（字子才）撰写的一部诗话著作。袁枚在诗中提“性灵”诗学理论，以反拟古、重个性、求创新为旨趣，较准确地揭示了诗歌审美特性，在当时与后世都造成了极大的影响。“性灵”理论的提出，其实并非始于袁枚。郭绍虞先生就...     

含不尽之意见于言外——简说《江南逢李龟年》与《江南春绝句》中的“意”

古代诗人和诗评家都很重视诗情的含蓄.宋代欧阳修认为:诗最好能“含不尽之意,见于言外”(《六一诗话》);清代吴乔也说:“诗贵有含蓄不尽之意”(《围炉诗话》).含蓄,就是不直不露,能将诗情表现得更深更浓,刘勰把它比作“河流中蕴藏着的珠玉”(“川读之韫珠玉”);含蓄,就是“言有尽而意无穷”(姜夔:《诗说》),给读者留有余地,由读者去咀嚼,去领悟.     

高中选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》中的一处错误纠正

由袁行霈主编的高中语文选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》中有这样一段话：清人沈德潜说自古以来咏诸葛亮诗中以杨慎《升庵诗话》所引《武候庙》（参见“相关链接”）诗“为最”,“情韵声律。无不合也”（《明诗别裁》）,你同意他的看法吗？请将杨慎引诗与杜诗进行比较,说说二诗在表现内容、艺术手法上有何异同？     

试论张戒《岁寒堂诗话》的“中的”说

张戒在《岁寒堂诗话》中提到的“中的”的概念 ,是从诗歌语言运用的角度提出的一种较为全面和丰满的诗歌理论。它有三方面的主要内涵 :“中的”的艺术目的是诗之意味 ;艺术表现为含蓄和情真 ;艺术手段为因情造文。     

从“诗贵含蓄”说起

《原诗》中称许:“诗之至者,妙在含蓄无垠。”《围炉诗话》中更明确地说出:“诗贵有含不尽之意,尤以不著意见声色故事议论为最。”诗为何“妙”、“贵”在含蓄呢?如若缺少蕴籍深厚,耐人寻味的含蓄,将会何如呢?试看一生写了不少名篇佳著的苏东坡的绝句:     

《东坡诗话》的版本、著录及其演变考论

历代冠以《东坡诗话》之名的书籍至少有四部:日本近藤元粹编《萤雪轩丛书》本《东坡诗话》(本自陶宗仪《说郛》)及其《说郛续编》、元代陈秀民《东坡诗话录》、清代无名氏诗话小说《东坡诗话》及今人王文龙《东坡诗话全编笺评》。此外,《纪诗》《东坡志林》《东坡题跋》等都与之关系密切。《东坡诗话》在早期四部书目的著录中一般归入子部小说类,反映了早期诗话多闲谈纪事、与小说间的界限模糊的特点。《东坡诗话》的历代名字不一,原因是多方面的。诗评体《东坡诗话》是历代不断辑录散见在东坡文集中的论诗条目而成。早期著录在小说类的《东坡诗话》实际是诗评体的《东坡诗话》,真正有情节的小说体《东坡诗话》是明清通俗小说兴盛之后出现的。