以水墨写生领悟山水精神

山水要不要写生,本来不成问题,是因为自古至今,一代代山水画家通过写生获取了自然的形与神,养成了人与山水合一的情怀,触动了绘画创作的灵感,但它竟然成为问题,是因为现在确实有一种看法,认为中国的山水画是不需要写生的一种艺术,似乎写生败坏了传统的纯洁。     

顾坤伯：青绿山水一钧翁

顾坤伯字景峰,号二泉居士,1905年生于无锡,是典型的江南人。这不仅表现于字号,在艺术创作中,他最情有独钟的也是山水。可以说,他的一生都浸润在氤氲的湖光山色中。但山水和山水不同,童中焘有一个精练的概括：“近代山水写生,我得三家。李可染先生写境,沁人心脾,开时代之新风。傅抱石先生大笔点染,粗中有细,豪气摄人。顾先生则变化多端。”这“变化多端”可不是泛泛之辈能够达到的境界。     

浑然天趣 大巧若拙——读范扬《欧洲写生》《泰山写生》系列作品有感

范扬绘画题材很全面,人物,山水,花鸟皆其所长。收藏市场上其红衣罗汉和青绿山水长期为画廊和藏家追捧,尤其是红衣罗汉,几乎成为范扬绘画的专属称号。其实罗汉只是范扬人物画的亮点之一,范扬画其他人物形象同样下笔不凡,同样有着很强的个人风格,在2010年欧洲写生系列中,这种风格的发挥愈加强烈与精湛。     

九华多佳品 太乙尽真迹——喜见张大千《山水二十八条屏》

最近看到张大千先生的巨作《山水二十八条屏》。每屏高93.5厘米,宽41厘米,真可谓煌煌巨制,悬于展览厅正墙,场面浩大,气势恢弘,给观者以巨大的震撼。二十八屏这种画作制式前无古人,为大千先生首创。其中有临仿古代吴镇、石涛、渐江等名家的作品,有先生登临名山大川写生时的创作;有设色,有水墨,笔墨酣畅,意境深邃。     

砚边偶记

能成为经典的作品,应具备几个条件：一是完美的绘画技巧;二是独特的个人风格;三是鲜明的时代感。 诗意化的山水作品是有生命体验的山水,是能感人至深的山水。 艺术创作要有激情,而激情源自生活。 山水画写生,不能仅写山川之形,要遮蔽对象琐碎的真实,透过其形,写出山川之骨、山川之神,这是由对景写生到对景创作的关键所在。     

仁者乐山 智者乐水——我收藏的几幅近人山水画

山水画在魏、晋、南北朝并不独立作为一个画种,而是附属于人物画,作为背景的居多。到隋唐开始逐渐独立成幅,如展子虔的设色山水、李思训的金碧山水、王维的水墨山水等。五代、北宋间山水画大兴,荆浩、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、赵伯驹的青绿山水,南北竞辉,达到高峰,从此山水画成为中国画领域的一大画科。     

山水小钓童

遥远的滇南边关,有数不尽的山水风物,令钓鱼人神往!钓鱼的乐趣不光吸引大人,孩子们也常常为其着迷,那种魔力让他们时时表现出奔向山水间的;中动。在一次夏钓中,我们的钓鱼队伍中就多了一个男孩,这让原本已是“老中青三结合”的队伍,变成了“老中青幼四重奏”,并由此演绎了一段十龄童趣钓山水的故事。     

两件德比青花瓷之上品

一、青花山水人物瓷觚 这件青花山水人物纹瓷觚高38．5厘米,口径18厘米,系清代福建德化窑制品。 青花山水人物纹瓷觚造型仿商周青铜觚,呈大撇口,长颁,腹中部鼓凸,底足外撇,器型挺拔,器身上下以凸弦纹上饰如意云头纹相隔,上下分别绘山水人物和瑞兽呈祥图纹饰。     

邵大箴、薛永年、夏硕琦、陈履生等专家盛赞山水画新秀 “山水精神——洪潮山水画展”暨画集首发式在中国美术馆举办

由文化部中国艺术研究院、中国美术家协会艺委会、国际中国书画家交流促进会主办,中国艺术研究院艺术创作研究中心承办的＂山水精神——洪潮山水画展＂于2010年10月30日在中国美术馆开幕。     

身处尘世 心寄东篱 ——山水画家王松

王松,山水画家。1956年生于陕西,先后就读于西安美术学院、中央美术学院。现为陕西国画院特聘画家、陕西省美术家协会理事,陕西省社会科学院文学艺术研究所副研究员。作品曾参加全国首届山水画展、首届西部大地情中国画大展、全国扇子艺术大展等权威展事。出版有《王松扇画集》《王松的山水世界》《王松画集》《对流·王松作品集》等。     

山水精神——洪潮山水画展即将展出

由文化部中国艺术研究院,中国美术家协会艺委会,国际中国书画家交流促进会主办,艺研院艺术创作研究中心,北京东方山河画院承办的“山水精神——洪潮山水画展”即将于10月30日-11月10日在中国美术馆展出。     

古法拈来写妙景——查士标《仿各家山水册》赏析

查士标,清代书画家,安徽休宁人,与渐江、孙逸、汪之瑞为“新安派四大家”（即海阳四家）。《仿各家山水册》,集中地体现了他的艺术成就。细细观赏这套山水册,如皴法、树法、点苔法、没骨法等技法,     

2014年第14届惠州迎春快棋赛落幕

1月1日,由惠州市体育局、惠州市棋类协会,联合宝安地产举办的2014年“山水龙城”惠州迎春象棋快棋赛。在惠州“山水龙城”楼盘落下帷幕。各组名次如下：     

瓯瓷韵致——那些瓯窑的瓶瓶罐罐

瓯江的水,源出于丽水的百山祖。八百里苍龙脉动,千回百转,奔腾到东海,如同伟大母亲甘甜的乳汁,无私地孕育了大河两岸的万千生灵,铸就了无边的氤氲气象、勃勃生机,谱写了诗画山水人文厚重的乐章。     

我心造我境——关于山水画创作之写生谈(二)

正在中国山水画的历史上,几乎所有的山水画家都善写生、都喜写生,宋代郭熙在写生中感受到山的神态和气质,"春山淡冶而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如妆,冬山惨淡而如睡";荆浩在其《笔法记》中提到太行写松"凡数万本,方如其真"。清代画僧石涛是"搜尽奇峰打草稿",黄宾虹则将师古人和师造化结合起来,在写生中创作。我个人十几年的体会,写生其实是一种融入,是以心接物的一种思考,一种向大师学习,向自然学     

刘左钧

刘左钧 男，湖南书画研究院专业画家。1938年生于湖南涟源一人书香世家。长期从事新闻和美术创作工作，是一位山水、花鸟和人物兼能的画家。近十多年来偏重于山水和梅花画的研究和实践。     

乒乓乓乓傍奇镇江

都说有人的地方就有江湖,有山水的地方就有传说,而镇江,就是一个有人、有山、有水、有传说的地方镇江的山很出名,因为山上的寺里住着一位不懂爱的法海;镇江的水更厉害还曾漫了这位法海大师的宝刹楼台。这样的山水,掀起了神话故事中最高潮的桥段也鉴证了许仙与白娘子那段凄美浪漫的爱情传说。     

江南水乡之“最”翁亭记——2009年中国公开赛（苏州）之最

古语云：“醉翁之意不在酒,在乎山水之间也”。中国公开赛此役江南开战,且看如下“最”翁如何在乎苏州的乒乓山水……     

清末金口卿山水瓷板欣赏

古瓷板画是我的收藏主项之一，在众多藏品中，年代最久的当属这块高不过9厘米，宽仅6.4厘米，乍看并不起眼的墨彩山水瓷板砚屏了。     

魏云飞

魏云飞,1978年生,河北杯来人。天津美术学院中国画系山水专业研究生毕业,获硕士学位,现为天津美术学院中国画系教授,山水教研室主任,