屈原作品称经的文化背景

今本《楚辞》以传释经的编纂体例是刘安定下的,屈原作品为经,述骚作品为传。在儒家还未取得绝对统治地位的西汉初期,楚人刘氏建立的汉朝对楚文化的优秀代表屈骚十分推崇。即使在提倡尊儒的汉武帝时期,"悉延百端之学"的文化政策也为屈原作品提供了称经的文化空间。随着楚文化与各地文化融为一体,形成了统一的汉文化,汉朝政府无需再以楚文化自我标榜,儒家思想在社会意识形态中逐渐占据主导地位,屈原作品称经的真相逐渐湮没于历史的尘埃之中。     

古代文学作品中女性爱情悲剧的文化解析

历代文人写出了其眼中女性的关,女性的可爱,但又如实地、毫不留情地一个一个地毁灭给人看,而又在这一毁灭过程中再造了一份更高层次的美丽、可爱乃至崇高。文章立足于文化视角,从弃妇之怨、情礼之争、柔自取束、此心为爱等四个方面对中国古代文学作品中的女性爱情悲剧进行分析,探讨她们被摧残、被吞噬、被毁灭的过程及文化命运。     

论爱情的内涵及其自然过程

当前社会生活中关于爱情在观念与实践层面广泛存在的种种疑问，本文对此论证了这些现象与我们相关理论的滞后具有某种一致性。笔者在梳理有关爱情的各种理论，详细考察爱情的静态结构及相关因素的复杂互动关系的同时，探讨了爱情发生与发展的自然过程及规律，指出爱情概念的内涵及其特征，重新对爱情作用更为确切的定义，并就爱情教育的重要性及基本方法给出了提示和思路。     

简·奥斯汀与她作品中的爱情和婚姻

本文介绍比较了简·奥斯汀作品中的女主角的爱情与婚姻,简·奥斯汀认为虽然婚姻中的经济能力和社会地位在某些程度上非常重要,但是夫妻双方相互爱护、相互尊重和相互理解是成功婚姻中更为重要的部分。通过对简·奥斯汀作品中婚姻的分析可以看出,简·奥斯汀认为幸福的婚姻是建立在理智与情感相结合的基础上的。     

唐宋爱情词的情感内涵

唐宋爱情词是我国爱情诗歌的渊薮,其艺术魅力历久不衰,秘诀在哪里?本文从爱情是包含道德、美感、生物等多种要素的复杂感情入手,运用多学科知识,找出这种情感的特质,分析它在唐宋词中的具体表现,从情感内涵上揭示其潜在的激动人心的力量,并综观其利弊得失。     

谈爱情婚姻作品的教学

高中语文教材选编了一些涉及爱情婚姻的课文。教学中教师总是有这样的担心：对于十六七岁情窦初开的中学生来说，在课堂上和他们“谈情说爱”．是否对早恋起推波助澜的作用?如何正确进行这些作品的教学？     

论宝黛爱情的社会内容

本文论述了贯穿《红楼梦》的一条主要线索和完整的现实主义悲剧结构的贾宝玉、林黛玉的爱情故事 ,不是一见钟情的才子佳人式的爱 ,也不是金钱地位诱惑式的爱 ,而是作者精心安排用以表现主题的一个重要方面 ,包含着极其深刻丰富的社会政治内容。     

外国文学作品中的几类爱情描写

外国文学作品中的爱情描写有初恋型、痴情型、遭遇型、牺牲型和邂逅型等五种.     

高中语文教材爱情作品教学初探

在新课程背景下,高中语文教材中增加了不少爱情作品,如何利用这些作品帮助学生正视爱情,判断爱情,并树立美好健康的爱情观,培养学生的健全人格?作为语文教师,应该改变传统的教学观念,在认真解读分析这些爱情作品的基础上,引导学生感受真情,正确树立高尚的爱情观。     

爱情的“病相”——性别文化视角下的贾平凹作品解读

爱情是贾平凹小说创作中一个重要的题材,作家创作观念的变化发展对人物爱情类型的设置起着重要的作用。贾平凹早期创作在"文以载道"的理论影响下为社会代言,表现的是符合男权需求的纯真爱情,后随着创作观念的变化转向为表现呼应男性需求的欲望爱情。深入的文化探索使作家诊断出爱情的"病相",其实质是为了爱彻底的奉献,以致失去自我并无视他人的自我。贾平凹作品中多次出现的怪胎意象隐喻着其文化探索的尴尬结果。     

无名氏爱情小说传播与接受的文化语境

无名氏爱情小说的广泛传播是现当代中国文坛引人注目的文化景观,而这种景观的出现与中国特定的文化语境密切相关:首先是中国数千年以来就绵延着的传奇鬼怪的文化传统;其次是中国精致、含蓄、哀伤的情感文化传统;复次无名氏的爱情小说也是现代华人的心理需求,即永远抹不掉的农耕文化心理结构和故事型审美心理表现.     

唐人小说人鬼情恋故事范型及其文化心理观照

在唐人的情恋题材小说中,人鬼情恋故事十分引人瞩目,不仅数量多,较之六朝时期的同类小说,在情节模式上又多有新变,叙事行文也更见思致和情彩,形成一类特色鲜明的故事范型。从深层的文化心理而言,唐人小说中的人鬼情恋故事范型实透露岀潦倒贫寒之士的爱情奇遇幻想心态。     

论宋代之前爱情诗及其背景文化

《诗经》最早摄取了先民自然纯朴的爱情画面,内容丰富多彩,已至情景交融的艺术境界。屈原以大自然为背景,描绘了人、神之间超越现实的爱情幻想。魏晋南北朝乐府民歌,感情真挚,风格鲜明,文人爱情诗,侧重女性体貌、服饰描写,注重辞藻与声律。唐代爱情诗汲取民间情歌营养,走向生活化、世俗化和经典化,晚唐爱情诗笼罩着浓郁的感伤色彩。爱情诗至宋代被新兴词体取代而渐趋衰微。宋初强调锤炼字句,重视形式华美,北宋后受词体影响而转趋婉丽典雅。     

张资平"恋爱小说"的方程式

以创作"恋爱小说"闻名的张资平,是20年代末、30年代初流行一时的作家.张资平的小说之所以广受青年读者欢迎,其实得力于他的一套创作方程式:曲折的故事 刺激的(两性关系)"组合" 时兴的思想.如此,他使读者一方面从富刺激性的爱情故事中获得感官娱乐,另一方面又获得边缘地参与最合潮流的社会批判的机会,在相当程度上满足了读者的心理需求.     

元代士妓恋爱杂剧的悲剧意蕴

向来被视为元代爱情喜剧的士妓恋爱杂剧,由于个体性追求与整体性命运的冲突,其中又充满了强烈的悲剧色彩,这在剧作中主要表现在悲剧性歌妓形象的刻画,情与理的强烈冲突,隐藏在团圆结局背后的悲剧意识三个方面。     

“爱的哲学”——论冰心的创作

冰心从＂爱＂出发,用清新隽丽的文字,以女性柔美而略带忧郁的情感,通过含蓄不露的艺术表现形式,向广大读者展现了一个广博的爱的世界,形成了独具特色＂爱的哲学＂体系。     

徐讦爱情小说的宗教情愫

徐讦的爱情小说以世俗爱情传奇来追寻超世俗的情感灵智,解答生命的形而上的和神性的探求,带有浓烈的宗教情愫;他笔下浪漫艳丽的爱情与宗教义理及其人生意趣融合,成为一种贯注着宗教意识的精神之爱,虽缺乏社会历史的厚度,但传达出了对永恒的追求与思索;他的小说重想象,轻再现,情节曲折,性格怪异,神秘色彩浓厚等均与宗教内蕴不无关系,形成鲜明的艺术个性并开启了“后期浪漫派”。     

经典作品中的爱情观及其嬗变

本以中国古代经典作品为源，滤出了其中的爱情描写成份，从中剖析出不同爱情观的定位，进而阐明中国古代爱情观的嬗变过程。     

女性写作中爱情理想话语的解构--从王安忆、张洁、铁凝到池莉

中国的女性写作虽然颇受西方女性主义批评理论的影响、在写作上呈现出宏大叙事主体的疏离性特点：即从女性特有的视觉来看待现实与历史的机缘往往就在恋爱、婚姻和家庭这些与男人交往的过程中、那么女性更多的把情感世界作为自己生命的寄托方式便自然而然的。以此为注视点、追溯女性写作中爱情理想的构建．解构的过程及其轨迹、有着重要的理论意义。