杜甫题画诗研究综述

杜甫的题画诗是杜诗中的一个重要门类,具有鲜明的特色,对后世题画诗创作影响深远。从杜甫题画诗与唐代绘画史研究、杜甫题画诗的“首创”问题、杜甫题画诗艺术创作手法、杜甫题画诗美学思想、杜甫题画诗情感蕴含与杜甫题画诗和他人相关作品对比六方面梳理现当代学者对杜甫题画诗的重要研究成果,从杜甫题画诗对后世画家绘画与诗人题画诗创作的影响两个角度为未来研究提供可能的方向。     

诗画的晤对与璧合——论题画诗

题画诗是为画题诗 ,可分为两类。这两类题画诗有不同的题诗方式和发展历程。题画诗是诗人与画家的对话并进而走向诗、画结合的艺术形式。题画诗为诗、画的发展和文艺批评做出了极大贡献     

倪瓒与元末题画诗的发展

倪瓒作为＂元四家＂中以＂疏体＂见长的画家,其画作意境大多表现为疏简清逸、古淡幽远,其题画诗也尽脱元人之秾丽而得陶柳恬淡之情,与画作两相映发。倪瓒是元末题画诗存世最多、质量最高的画家诗人。元末及元以后题画诗的兴盛,与倪瓒的诗画创作实绩分不开。     

诗画的晤对与璧合——论题画诗

题画诗是为画题诗，可分为两类。这两类题画诗有不同的题诗方式和发展历程。题画诗是诗人与画家的对话并进而走向诗、画结合的艺术形式。题画诗为诗、画的发展和艺批评做出了极大贡献。     

美术生题画诗写作教学探究

题画诗是中国传统文化的一颗明珠,它历史悠久,内涵丰富,综合了艺术与文学之关,与画、印、书相互补充,互相引申,相映成趣。古代大多数画家的作品都是诗书画印浑然一体,但当今能做到诗画双全的人不多。题画诗的少人问津,不得不说是一个遗憾。笔者通过对美术生题画诗教学进行研究,阐述题画诗的写作目的,展现写作过程,介绍写作方法,为继承这笔优秀的文化遗产做出探索。     

唐代题画诗

中国的题画诗源远流长,种类繁多。如果将四言的画像赞算作诗的话,早在秦汉时代题画诗即已滥觞。及至六朝,又出现了题咏画扇、画屏的诗作。但题画涛真正成为一种完美的艺术形式,还是唐以后的事。唐代,题画诗进入成熟阶段,是我国题画诗承前启后的一个重要时代。自唐以后,题画诗才引起诗人、画家的重视。     

杜甫题画诗刍论

杜甫的题画诗为研究唐朝绘画史提供了宝贵的第一手材料,开画家比较研究之先河。杜甫的题画诗具有于沉郁外又见激昂,顿挫中见出飞动的艺术特色。杜甫题画诗中提出的艺术主张对后世的文艺发展产生了极大的影响。     

浅谈中国山水画题画诗

题画诗,作为中国诗歌艺术中的一个特有的门类,以其独特的审美价值,在中国诗史上占有着重要的地位。由于题画诗和绘画艺术有着深刻的内在联系,它也成了我国绘画史上的一笔宝贵的财富。千余年来,题画诗以绘画艺术的发展为前提,不仅深刻地反映出绘画艺术的衍变历程,而且更以其美感力量和理论的说服力影响着画家的审美意识,推动着绘画艺术的不断发展。题画诗,不仅为画家、诗人所钟爱,它作为中国民族文化传统的一个重要的组成部分,     

评黄知秋的题画诗

钟嵘的“文已尽而意有余”可比方作“画已尽而意有余”之说,而题画诗正是要求诗人充分发挥“兴比赋”三法“文尽意余”的特点,去构成一种审美“兴象”,让欣赏者驰骋于想象的空间。题画诗对画意无疑是一个补充或再创造。题画诗备受画家青睐,也为读者所赏识。     

我国题画诗源于何时

题画诗是我国特有诗体之一。它充分体现出我国诗、书、画三位一体的优点，体现出“诗中有画，画中有诗”，诗情画意相当益彰的特点。我国题画诗的源始，古今学者有四种说法：一、源于六朝。周积寅、史金城《中国历代题画诗选注·前言》云：“唐代（618－907）诗歌盛行，题画诗也丰富多彩，但题画诗并非始创于杜甫，六朝时有些诗人就为画扇，屏咏过诗”。二、源于唐代。钱君陶在洪丕溪《历代题画诗选注·序言》中云：“自唐代以来，尤其是宋代文人画发展以来，历代无数的画家和诗人为我们留下的这份题画诗遗产是极其丰富而又弥足珍贵”。上海…     

用诗意来“拯救”画的困境——论苏轼题画诗中诗画相通理论的本质意义

依内容来看,苏轼的题画诗可分为从实境到画境、从画境到实境、画境与实境交融三种类型。这种分类有助于我们更清晰的看到苏轼创作题画诗的真正动机,即画境为实境服务、实境主导画境,从苏轼的题画诗可以看出,其诗画相通理论有三方面的内容,即描摹物象相通、风格相通、构思相通,结合北宋画家所处的历史语境,我们可以得出苏轼诗画相通理论的本质意义在于提倡绘画的人文素养,即用诗的意蕴来“拯救”画的创作困境。     

潮汕题画诗艺术浅探

明末以后,潮汕相继涌现出很多优秀画家,如王岱、黄璧、孙裴谷、王显诏等,他们的画作以及画上的题诗争奇斗艳,相得益彰,充分显示画家驾驭诗画艺术的高超才能和丰富的思想内涵.本文为对潮汕画家题画诗(自题诗)特色及艺术的初步探索.     

一生三绝画书诗——论启功先生的题画诗

诗书画堪称启功先生的“三绝”。启先生还创作了大量的题画诗,这些题画诗充分反映了他在诗书画三方面的艺术禀赋和审美情趣。启先生的题画诗对诗书画三者之间的美学关系作了深入的探讨,认为诗画是同核的,都是艺术家情感、人格和学养在艺术上的反映。他的题画诗对绘画作品的艺术内涵和美学风格作出了独特的解读和阐释,特别能够运用诗歌的艺术形式生动地表现画中所蕴涵的审美情趣和审美内涵。另外,在题画诗中,启先生还善于对画家、画中人物、事件及相关的问题作出精辟的品评,发表新颖的见解,体现了他深厚的学养。     

天仙地仙太俗真人惟我髯苏--启功先生题画诗浅议

启功先生是现当代著名书画家、诗人。他的近百首题画诗或品题山水丹青,或就画论画,或品评画家,或咏物,内容涉猎广泛;这些题画诗善用诗的语言来拓展画境,使诗情画意完美地融为一体;借诗言志、托物寄兴;委婉含蓄而又富有理趣。同时,又具有幽默诙谐的独特魅力。     

杜甫题画诗刍论

杜甫的画诗为研究唐朝绘画史提供了宝贵的第一手材料，开画家比较研究之先河。杜甫的题画诗具有沉郁外又见激昂，顿挫中见出飞动的艺术特色。杜甫题画诗中提出的艺术主张对后世的艺发展产生了极大的影响。     

试论钱维乔的题画诗

钱维乔一生创作涉及领域较广,诗画兼长,不仅有诗文、传奇,还有不少绘画作品传世。钱维乔的诗作结集收录于《竹初诗钞》中,作为一个诗人,所作诗篇题材广泛,唱和诗、抒怀诗、咏物诗、行旅诗、题画诗、咏史诗等不一而足。作为一个画家,在这众多的诗篇中,题画诗的创作则具有了特殊的地位。     

兰芳竹劲石风骨——由板桥诗文看其人格风貌与文化心态

郑板桥是清代著名的画家、书法家和文学家,一生擅画兰竹石,其题画诗和家书是其人格魅力和艺术思想的真实流露。将板桥的诗歌文赋作一勾连,可以清楚地认识这位"狂怪"艺术家的人格风貌与文化心态。     

常意写深远，缘“画”寄幽情

<正>在文人气象发展至顶峰的宋朝,以自然风光、花鸟山水为主要题材的文人画大量涌现,成为最能代表当时绘画技艺的艺术形式之一。作为一种展现文人精神诉求的载体,文人画讲究在画作中体现出诗意,即“诗是无形画,画是有形诗”。文人画勾连了画家和诗人,诗画相融,便是意境,诗画相并,即为“题画诗”。诗人创作题画诗,既能展示才华,又能体现文化修养和人格风范,故而题画诗至宋代蔚然大观。     

题画诗与题画文

古代文人画家,为了阐发画意,寄托感慨,往往于作品完成之后,在画面上题诗,以收到诗情画意相得益彰的效果。为画题诗自唐代始,唐代诗人的题画诗,对后世画上题诗产生了极大影响。在唐代众多诗人中,李白、杜甫、白居易、罗隐、韦庄等都有题画之作,其中,杜甫的题画诗数量之多、影响之大,终唐之世未有出其右者。     

从八大山人的画与题画诗中看其遗民思想

八大山人在我国绘画史上是一位特殊的艺术巨匠,诗词、书画皆通,但都晦涩难懂,却又特色鲜明、独树一帜。作为明亡入清的遗民画家,从八大山人的画和题画诗中,可见其复杂的遗民思想。对八大山人的画作和题画诗中的遗民思想分析研究,将有助于人们更加全面地了解其本人,从而反观当时的社会环境及文人的精神活动,进而更加准确、全面地认识八大山人及其诗词、书画。