素描的实践与认识

素描是造型艺术表现的形式之一,它是从感觉和经验中得来的传统的绘画表现形式。凡是用单一的色彩、简便的工具对客观的对象作朴素描绘的作品都称素描。素描不是固定不变的绘画形式,它是随时代的发展而发展,又是随着特殊需要而变化的。人们依据艺术规律对素描进行不停的探索,从而使素描艺术不仅作为绘画的基础训练而存在,更作为一种独立的造型艺术样式而存在,素描发展到今天,已有了广泛的内涵,在形式与风格方面亦更趋向多样,素描可以是具体的,也可以是抽象的；可以采用客观写实的形式,也可采用夸张、装饰化的形式。素描的表现手法一般分线性结构素描、色调素描等。     

素描教学中的基础和艺术

素描作为造型艺术形式之一,依据其目的、任务的不同可归纳为素描基础和素描艺术两大类型。素描基础着重研究素描的要素规律,如比例、结构、透视等,注重研究过程的科学理性。其根本任务是培养造     

素描原则问题中的对立与统一

素描是造型艺术中的重要基础。如何训练这种能力,应运用辩证的对立与统一的观点阐述了素描原则问题的三对相互对立与统一的关系,提出素描教学应全面、具体、丰富的理论见解。     

素描中的“度”“量”“衡”

素描是一种单色的绘画形式，是一切造型艺术的基础。素描基础的好坏不仅直接影响绘画者的造型能力，而且还将影响到日后的全部艺术实践，要想取得扎实的造型能力，准确把握素描绘画的思想性与艺术性，进而实现艺术的创造，就必须把握好素描中的“度”、“量”、“衡”。