倪瓒绘画美学思想探析——以《渔庄秋霁图》为例

倪瓒诗书画三绝,不仅是元代杰出的画家,还是一位绘画理论家,他的作品及绘画美学思想在士大夫的心目中享誉最高,并且具有承前启后的作用。他的绘画美学思想受时代思潮的影响,同时又是总结了前代绘画美学思想的结晶。本文从布局、笔墨、独具特色的题画诗等方面赏析《渔庄秋霁图》的美学思想,深入分析师承传统和生活背景及道教、佛学及儒学对倪瓒的绘画风格和美学思想的影响。     

魏晋自然审美之竹篇

魏晋时期人们对竹的审美欣赏可总括为两个方向、四条路径。两个方向谓客观式欣赏与主观式欣赏。客观式欣赏包括对竹形、竹态的外在形式美欣赏和以竹性、竹功为核心内涵的内在欣赏。主观式欣赏两条路径是以竹比德和以竹言情。形式美欣赏、以竹比德和以竹言情三条路径形成当时及后世中华竹审美之主流。然而立足于当代环境美学和环境伦理学视野进行反思,上述主观式欣赏的两条路径不利于自然审美的真正独立,其人化自然的内涵具有浓重的人类中心主义痕迹。魏晋时期竹审美的发展实质性地形成"四君子"和"岁寒三友"的优势自然审美对象,竹审美从自然审美领域进入文学、绘画与音乐领域,"丝竹"概念更是代表了中国古代音乐崇尚自然的理念。     

倪瓒山水画的空疏美分析

文章分析了倪瓒的生平和性情对其绘画风格的影响,通过梳理文人绘画追求"逸"的精神境界,崇尚简约、追求平淡自然的特点,总结出倪瓒的山水画是中国文人绘画空疏美学的集中体现,最后揭示出空疏之美的美学价值。     

中国画的审美浅论

意境是中国古典美学的重要范畴,也是中国传统绘画最富民族特色的审美标准,既是画家创作的原则,也是欣赏的原则。意境就是情与景的完美交融。能够产生意境的形象,并不是一般的普通形象,而是富有生命力的形象,这种形象能体现出主体与客体、形与神、虚与实、动与静、情与景诸方面的高度完美的统一。     

论石涛“一画”理论及美学思想

在众多清代绘画美学理论著作中,石涛的《画语录》是其中最重要的一部系统、完整的画学理论.从石涛的《画语录》入手,对其美学思想进行探究,深入分析石涛美学理论的核心观点——“一画论”,对于研究石涛的绘画美学思想极其重要.     

美术作品个性语言欣赏

绘画个性语言在美术作品中是整个作品的形式实质 ,是作品风格的全部载体。欣赏优秀的美术作品 ,实际是在欣赏美术作品的个性化语言 ,欣赏美术作品中个性化语言的成熟表现 ,更是欣赏整个美术创作实践以及美术发展全过程的关键 ,因为个性语言是承载美术样式发展、变迁的最根本的形式主题。     

再论具象绘画

在东西方绘画发展的漫长历程中，具象绘画都一直扮演着重要的角色。具象绘画可以直接地反映世界的表现语言，再加上历史传统所特有的审美习惯，形成了多样性的风格流派，而且也在不断扩展它自身的表现形式和样式，为人们所欣赏。具象绘画若能既不失传统手段的优势，又能将理性及个性相统一而一展其独特的表现手法，那么，将会有更多的具有时代感的作品得到展现。     

中国画颜料浅析

认识绘画颜料是绘画的先决条件之一,也是我们在创作和欣赏艺术作品中不容忽视的一个重要方面,绘画者只有不断地认识和了解颜料的不同特质,并通过实际运用,使颜料融合于绘画形象的整体表现之中,这样,颜料才能够超越自身属性产生境在象外的意境,成为绘画者表达特定情感体验的语言载体。     

谈散文艺术美及其审美教育

散文大多情文并茂,脍炙人口,它融自然美、社会美、艺术美于一体,可谓五彩斑澜、美不胜收。 艺术美是“艺术家通过艺术手段,依据一定的美学观点,美学理想和美学情趣,遵循美的规律所创造出来的一种综合美。”散文艺术美的百花姹紫嫣红、争奇斗艳,为我们对学生进行审美教育提供了丰富的素材。 一、形神兼备——绘画美(意境美) 绘画是一种造型艺术,它运用明朗的色彩,简洁的线条等手段构图,塑造艺术形象,从而使平面的静     

笔墨--中国画的基本品格

笔墨构成中国画的基本美学特征和审美品格,是中国画区别于世界各民族绘画艺术的标志.     

美术欣赏心理机制探析--兼谈国外心理理论在美术欣赏中的运用

美术欣赏对于提高学生审美能力,发展学生想象力、创造力,提高艺术修养具有无可替代的作用,然而传统的美术欣赏教学忽视学生的原有图式,以单纯的文字阐释替代意境内蕴的对话,使得学生审美文化品位难以得到相应提高,严重影响了美术欣赏的实际价值。因此,在美术欣赏过程,应该是面对欣赏客体,主体经过心智的激活,召唤自己原有的图式,通过理性的切入,来探析作品的内蕴,最终达到物我的两化,追求感情上的共鸣。只有如此,我们才能切实提高我国的美术欣赏教学水平,提高学生的美术欣赏能力。     

新世纪我国大学生体育审美教育的研究

新世纪我国学校体育的目标不仅是增强体质,提高运动技术水平,而且还应培养学生具有以形体为主的身体健康美、心灵美、行为美,以及感受、创造这些美的能力;对大学生实施体育审美教育的主要途径应是:高校尽快面向大学生开设体育美学课;努力使大学生树立身心健康的美学理念;美化教学环境,营造美的教学氛围;积极培养大学生体育美的创造能力.     

关于"美本质"与"人本质"的关系探讨--兼评中国当代美学的理论基点

以"人本质"解释"美本质"是实践美学及后实践美学的理论基点.一切美的其它范畴由此发轫而来.但是,实践美学和后实践美学无论如何论争,都难以取得建设性成就.笔者认为美学研究要摆脱如此困境,必须重新审视中国当代美学的理论基点,其"美本质"即"人本质"的思想观点值得商榷.审美发生及美本质所依赖的因素不仅仅是人的一般本质,而人的智能发展水平,是决定审美发生及美本质的重要方面.     

审美的“倒转”——从康德美学到波德莱尔的艺术实验

＂审丑＂可能源于经验变动造成的交错感。康德美学为后天经验敞开了大门,使＂审丑＂成为后天经验的斗争场。19世纪以波德莱尔为代表的颓废诗学对传统意义的审美进行了＂倒转＂,这恰恰佐证了康德所谓必须预设的＂共通感＂是可以随经验的变动而变动的。对审美经验史的研究,应采取建构主义的态度。     

舞龙舞狮的传统审美思想研究

从美学的视角,运用历史与逻辑相统一的方法,研究了舞龙舞狮的传统审美思想。指出：舞龙舞狮的美学除了遵循形式美的一般法则外,还用“气韵”、“形神”、“趣”、“意境”等特有的传统审美思想来显示自己的美学内容。为提高舞龙舞狮欣赏水平、推广普及舞龙舞狮运动服务。     

如何提高大学生对体育美的鉴赏力

美学与体育运动自古以来，就是相互渗透，不可分割的。“体育美”无时不体现在各项体育运动中，如何培养大学生对“体育美”的鉴赏能力，进一步提高大学生的人文素质，促使他们热爱体育，积极参加各项体育锻炼，并养成“终身体育”的信念，是我们探讨和研究的课题。     

休闲时代：重塑中国武术的审美形象

休闲是一种高级的精神享受和乐趣,是一种理想的生命状态和行为姿态。这正是美学视野下对休闲时代面临的严肃的命题,而中国武术无论作为一种体育健身项目,还是作为一种高雅的文化享受,都是较为适宜的明智选择,尤其它作为一种休闲方式,具有从媒介、形式到意蕴三个主要方面的突出的审美特性。因此,本文从休闲时代的社会特征入手,全面剖析中国武术休闲美的构成特征,并对新时代重塑中国武术审美形象提出了具体措施。认为：1）加大舆论宣传引导积极健康的休闲理念;2）扩大武术教育覆盖面培养武术休闲审美能力;3）充实武术文化教育内容提高广大学生的文化感受力;4）举办民族艺术精品博览会展现武术媒介美。     

重视中学生的德育工作

德育工作是教育的基础性工作,是素质教育的灵魂。要重视中学生的德育工作,掌握中学生德育工作的基本要求,构建“学校、社会、家庭”三结合的德育网络,落实好“中学生日常行为规范”的相关要求,坚持学生自我教育为主,建设一支素质优良的德育工作队伍,不断提高德育实效性。     

体育新闻报道审美形态刍议

美学是一门渗透力很强的学科,当前,伴随着人们研究领域的不断拓展,美学研究越来越趋向于专门化、多样化.新闻美学、体育美学就是20世纪末逐渐发展起来的交叉学科.体育新闻近些年来逐渐崛起,是否应该构建自身的美学品格?体育新闻、体育报道又呈现出怎样的审美形态?结合美学、体育学、新闻传播学知识,对体育新闻报道美学形态的分野进行了探讨,并从体育事实的美质、传者的审美感知、符号的美学风格以及受众的审美认同四个方面阐述了构成体育新闻美学形态的要素.