试论杨朔散文艺术的得与失

杨朔散文瑕瑜互见.其艺术成就主要表现在:诗化结构、诗化意境、诗化语言、诗化人物四个方面.缺陷主要表现在:程式化和虚假性两个方面.我们应该一分为二,正确地对待,公正地评价.     

浅谈冰心在重庆的散文创作

冰心在现代文学艺术殿堂里占据着引人注目的地位,她的散文开创了中国散文的一代新风。相对于学术界对冰心早期创作和晚年创作研究的系统性和成熟性而言,冰心在20世纪40年代的创作却少有人研究,不得不说是一种遗憾。这一时期虽然是冰心创作的低潮期,但其作品却存在着独特的文学和精神价值。从时代背景与冰心个人经历这两个方面,解读冰心在重庆时期的散文创作及其在艺术风格上的转型与创新。     

试论北京申奥所体现的当代中华民族精神

北京申奥成功是两岸三地和全世界华人团结奋斗的胜利。结合北京申奥历程回顾,分析和研究了北京申奥中所展现的中华民族的当代民族精神。强调了众志成城所产生的当代中华民族空前的民族凝聚力,指出违背中华民族当代民族精神的“台独”分裂行径的必败下场。     

试论散文中敷彩着色的艺术

外界有两大现象无时无刻不在包围着我们——骚扰和诱惑着我们的视听.其一,就是音响.其二,便是色彩.马克思十分重视听觉和视觉的作用,他把包括“欣赏音乐的耳朵”和“领略绘画的眼睛”在内的诸种感觉的丰富性,视为人类的发达和文明程度的标志.其中,色彩,作为一种外观美是最鲜艳夺目的.马克思在《政治经济学批判导言》中指出:“人们对色彩的感觉是一切美感中最大众化的感觉”,从事散文创作的人是否具有一双“领略绘画的眼睛”,这将意味着作者能否从大千世界中摄取和挖掘更多、更美的生活精华;同时,作为一名散文作者,若能成功地敷彩着色,就会张大艺术的表现力,取得强烈的审美效果.本文就散文创作中的敷彩着色作一粗浅阐述,意在揭示敷彩着色在创作中的美学内涵及敷彩着色对于散文创作的审美意义.     

体式 风潮 个性——刘禹锡散文新论

本文先以前人评语为据,揣摩刘禹锡散文简洁、奇丽、恣肆的风格;然后与古文运动相联系,在时代风气中审视其观念与实践的互动;侧重在第三部分,以深情与豪迈两端阐明其创作个性。     

从文本和历史语境的关系看冰心的散文创作

冰心的散文和她的为人一样,在文学的消费市场上有着很好的人缘.表面上看这和大众媒体的传播有关,但进一步追问,我们则会发现冰心散文极得人缘的原因,与她对二十世纪中国特殊的历史语境和读者的深思熟虑紧密相关.冰心散文的优点由此而来,不足也与此不无干系,优雅中的一份媚俗,这是值得让人感慨的事.     

试论李乔早期创作中的艺术个性趋向

李乔的早期创作,在他的整个创作历程中是一个重要的阶段。他在新文学运动的影响下走上了文学创作的道路,并初步形成自己直面人生的现实主义艺术个性。这是一种由个人的性格气质和曲折经历所决定的必然选择。此后在现实主义创作精神的指导下,他创作了大量以个旧矿山生活为题材的作品,以及抗日战场的速写,在创作实践中不断发展进步,日趋成熟,为解放后向文学高峰的攀越作好了思想和艺术上的准备。     

空灵美妙的爱的画幅——试论冰心的哲理小说

冰心是五四时期的著名的小说作者,正是五四运动的狂潮巨浪,把她卷入了文学创作的洪流,使她犹如一颗明耀的新星,彪炳于五四新文学运动的史册:作为一位文学界的新秀,冰心是以她的“问题小说”而蜚声文坛的.《两个家庭》.《斯人独憔悴》、《去国》,《秋风秋雨愁煞人》等佳作,标志着冰心早期的创作成就,反映出她对于家庭、人生、社会问题的独到的观察与思考,表现出她对封建势力和旧礼教的揭露与抗议,对热血爱国青年的赞颂,对受压迫的弱小者的同情.可惜,由于她的软弱的资产阶级立场,博爱的人道主义的心肠,又缺乏先进的科学理论的武装,影响到这些作品反映社会生活的深度与广度.这些作品流露出过多的小资产阶级的脉脉温情,缺乏火热的反帝反封建斗争精神,面对着“风雨如磐黯故园”的险恶形势,她发出了哀惋深沉无可奈何的叹息.针对着茫茫大千世界的无穷苦恼和复杂纷繁的社会人生问题,冰心也在苦苦地思索探求,想寻求一付祛除人生苦恼、解决     

李乔散文的艺术魅力

本文对李乔散文作了总体概述,取材广阔自由,以新中国成立为界可划分为新旧两个时期,其中又因内容和风格上的差异,可以分成不同的阶段。从李乔散文的发展轨迹中体现了他的散文艺术风格的发展与变化,它和时代、社会有密切的联系。李乔散文艺术风格的成熟,主要体现在新时期的散文创作之中,形成了一种质朴清新、淡雅宜人的风格。文章进而分析了这种风格的体现。     

艺术散文自身的局限性

艺术散文的表现性、精粹性和无规矩性，在构成散文美的同时也使其自身具有某些局限性。作家群体和审美阶层普遍存在着高年龄、高文化倾向，传播形式和方法带有“语境依赖型”的诸多限制，适合印刷媒介的传播，而不宜于电子媒介传播，这些都使艺术散文在创作、审美和传播方面不可避免地存在某些困难和障碍，影响它的发展和繁荣。     

朱自清散文的艺术特色

朱自清（1898——1948）,字佩炫,江苏东海人,除了极少的作品外,他创作的新诗和散文编为《踪迹》,杂文集有《背影》《欧你我》等,此外还有不少语文教学和古典文学的研究专著。     

艺术心灵的栖居地

<心岸>是一部占据了诗歌品质的制高点,对理想和爱情有着一种执着追求的抒情话语方式的个人化知识写作,它的价值,正在于作者身体力行地融合了生命艺术和艺术生命.     

试论欧阳修散文的特色

欧阳修作为宋代散文大家,他的为文和为人对后世的影响是巨大的,本文仅就欧阳修的部分散文进行比较分析,从他的写实和抒情风格上追溯本源,探讨他对唐代散文的继承和创新。     

深沉的思念——试析冰心散文《六一姊》中女性人格的构建

冰心散文《六一姊》采用当下的＂我＂及儿时的＂我＂两种外视角,以回忆的方式,叙述了童年女伴六一姊的故事。在细腻、温情的笔触下,叙述者、隐含作者塑造了温柔贤良的传统女性的美好形象,饱含对封建礼教残害之下的女性生存之思。通过此类女性人格的构建,隐含作者以爱与赞美的方式守护了她们的本真存在,用人性美与人道温情捍卫了女性主体性,并以这种温情完成了另一种形式的现代思想启蒙。     

心灵的透视和解剖——试论《冬天里的春天》中王纬宇形象的塑造艺术

《冬天里的春天》获首届茅盾文学奖。作品中塑造的于而龙、芦花、于莲、柳娟、高歌等形象深深印在读者的脑海中。尤其是王纬宇这一反角形象更给人以强烈的震撼,使人联想到出没于坟地的幽灵、魔鬼,它们常常是化妆成“美女”或“普渡众生”的道人,……虽不敢肯定说,这一典型将在经受了历史生活的检验后,能够高悬在文学形象的神圣画廊中,但它对社会主义的文学画廊来说,是有着特殊的首创意义,甚至可以说,是填补了有认识价值、美学价值的反角形象的空白。下面想从几个方面探讨作者是运用怎样的手法进行人物心灵的透视和解剖,继而完成这一人物形象的塑造。     

浅谈艺术教育中学生艺术个性的培养

近年来,艺术教育中学生艺术个性的培养问题突显,规范教育和个性培养这一对看来相悖的矛盾体,实则是辩证的关系。艺术教育中,处理好这两种关系,将为培养个性化的复合型艺术人才培育了肥沃的土壤。     

从《逍遥游》看庄子散文的寓言艺术和结构艺术

庄子生于战乱频仍的战国初期.《庄子》一书无论是内篇、外篇,还是杂篇,其主旨都是宣扬自然无为思想的.然而庄子作为一个文学家,他表露自己的思想不是通过枯燥的哲学思辨,而是用文学写哲学,把哲学文学化,通过高超的艺术把自己对人生的态度和政治思想淋漓尽致地表现出来.下面我们以《逍遥游》一文为例,以一斑窥全豹看一下庄子散文的寓言艺术和结构艺术.     

华丽端庄 飘逸流光——徐志摩散文艺术管窥

徐志摩的诗非常有名,但他的散文同样不同凡响。总的基调为:华丽端庄,飘逸流光。通过散文,我们可以重新熟识一下这位有争议的作家。     

朱自清散文的艺术特色解析

朱自清作为我国著名的现代散文大家,做好对其散文艺术特色的解析,能够让我们更为深入的感受其散文中的魅力,从而与朱自清先生产生情感共鸣,为提升自己的文学艺术审美能力带来帮助。笔者结合对朱自清散文的阅读经验,对其散文艺术特色予以研究,如有不足之处,还望海涵。     

试论大散文的叙事特征

2 0世纪 90年代以来 ,贾平凹倡导的“大散文”理论 ,在散文理论领域引起了广泛而热烈的讨论 ,多数散文理论家和批评家对其特征及分类进行了探讨。本文试图从大散文的叙事视角、信息含量及人文含量等三个方面论述大散文的叙事特征