科技助力集邮文化——首套可视多媒体邮品《昆曲》6月12日发行

昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一,被称为戏曲艺术百花园中的一朵"兰花",有"百戏之祖"的雅称,是与京剧并存的"国剧"。2001年5月18日被联合国教科文组织命名为"人类口头遗产和非物质遗产代表作"。昆曲是一门集歌唱、舞蹈、道白、动作     

亲板戏剧本——“文革戏曲舞台的缩影”

我国传统戏曲历史悠久，剧目丰富，是民族艺术的瑰宝。新中国建立后、广大文艺工作者在党的文艺方针指引下对传统戏曲进行了积极改革，使新中国戏曲舞台上出现了现代戏、传统戏和新编历史剧百花齐放的繁荣景象。     

武术对传统戏曲、舞蹈艺术的影响

在长期发展的过程中,武术对戏曲、舞蹈艺术产生了极大的影响。武术不仅是戏曲艺术的基础,而且为戏曲角色提供了丰富的内涵;武术不仅是传统舞蹈艺术表现的主要内容,而且对丰富舞蹈的艺术感染力也起到了重要作用。武术走向世界的需要、市场化的需要都要求其大胆地借鉴、吸收、综合、创造,主动地到戏曲、舞蹈等中国艺术宝库中摄取精华。武术不仅仅要作为一个运动项目,更重要的是作为一种东方艺术文化走向世界。     

浅谈戏曲的美学品格

中国戏曲是中华民族的文化瑰宝，它的品种之繁多、剧　目之浩瀚是世界上首屈一指的；而其流域之广、群众性之大、生命力之强，也是世界上独　一无二　的。中国戏曲作为一种独特的戏剧体系，它的特殊品格和规律是什么呢？这是一个值得探讨的课　题。近些年来越来越多的人，开始探索戏曲这座艺术之宫的堂奥。通过分析研究，从中　抽象出具有本质意义的规律性东西。这对于发扬戏曲的民族传统，创造社会主义时代的新戏　曲　，有着重要的现实意义。戏曲的审美特征是什么？对于这个课题由于人们从不同的方面、角度、层次去进行探讨，答　案皆有不…     

京剧与武术

戏曲艺术与中华武术都是传统文化的瑰宝,只是戏曲着重于欣赏,而武术则以技击为要。但在不少戏曲艺术家的身上,都不难看出二者联姻。盖因武炼精气神, 而戏曲为塑造形象也追求精气神三全,而得"人如其人,情若其情"。戏曲,特别是京剧的表现形式,是通过"四功"(唱念做打)、"五法"(口法,眼法,手法,身法, 步法)这种综合艺术手段来实现的。所以,他们借鉴武术动作,以丰富自己的"四功、五法",使技艺臻入一个高新的境界。     

浅谈戏曲的起源与形成

中国戏曲艺术发展至宋元时期趋于成熟。古代歌舞、滑稽戏、说唱等艺术形式对戏曲的产生、发展具有重大影响。     

新中国珍邮回顾——特62《京剧脸谱》邮票

京剧被誉为是中国的“国粹”艺术，发展历史长，票友众多，是我国最具民族特色的大剧种之一。为了反映中国戏曲中独具特色的京剧脸谱艺术，1964年原邮电部计划发行一套《京剧脸谱》特种邮票，志号为“特62”。全套邮票共8枚，单枚编号自352至359，排在1964年8月5日发行的特61《牡丹》邮票之后，由刘硕仁设计，     

戏曲广播体操开展的可行性分析

"戏曲广播体操",它是一套大、中、小学生参与健身锻炼的有趣味的校园体育活动,在融入了中国戏曲元素的基础上,集健身与娱乐于一体,由于参与者的心理需求及运动中的乐趣感受和情绪体验,使人们显现热情奔放、青春活力与快乐自信的成就感。通过对校园戏曲广播体操的可行性的分析,特别是对正处于生长发育期的大学生形体塑造有直接影响,为校园文化建设的发展起到促进作用。     

浅论张凤翼戏曲的艺术风貌

张凤翼是明代重要的戏曲作家和戏曲改革家,他以勇于改革创新的精神,创作了多部适合舞台演出的传奇作品,推动了传奇艺术的发展。文章从场上之曲和张凤翼的改革精神入手,从“雅俗共赏”的美学追求、形象生动的人物以及绵密精致的结构体制三个方面,试图解析张凤翼戏曲的艺术品格。     

戏剧人生包畹蓉

中国戏曲向来与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界上三种古老的戏剧文化。而京剧又是中国古代戏曲艺术的集大成者。京剧服饰收藏家包畹蓉，当初无论如何也不会想到，他的那些精美绝伦的戏服，竟会成为中国文化得以延续发展的见证，成了海外游子追溯民族文化根源的纽带，还进一步变成加强中西方文化交流的桥梁。包畹蓉何许人?怎么会成为戏服收藏第一人的?让我们     

传统武术套路对戏曲武打形成的影响

中国戏曲,作为综合性的表演艺术,吸收融合了武术、诗歌、音乐、杂技等各门艺术的精粹,丰富了自身的表演形式。就戏曲武打的形成来说,传统武术套路在特性、审美方式、对打对练等方面起到了至关重要的作用。     

浅谈戏剧的"冲突律"

文章对戏剧创作中戏曲"冲突"进行了阐述和分析,认为"冲突"的设置不应该是戏曲的中心内容,人物的情感才是创作者应极力重视的部分;应该借助"冲突"来实现人物的情感描绘与表达,这才是戏曲创作的最终任务所在.     

谈谈在市场经济条件下戏曲艺术的生存与发展

在市场经济条件下 ,戏曲艺术受到姐妹艺术的冲击 ,目前很不景气 ,艺术表演团体部分演职员思想浮动 ,有的竟“跳槽”另谋出路。但是 ,通过江苏省梆子剧团多年来的演出实践 ,包括“五进上海”、“上山下乡”、“部、省、市级会调演”等各层次的演出活动 ,我们深深感到戏曲艺术要求生存、求发展 ,必须与市场接轨。在这方面 ,北京市戏曲学校走出了一条较成功的“教改之路”。他们的经验是 :一、精选剧目 ,“学教演”统一。二、改进教学法 ,提高成才率。三、寻找市场卖点 ,检验教学质量。北京市戏曲学校搞教学的目的就是要演戏 ,而演戏必须要有市…     

艺术学科建设的重要成果——祝贺《杂技概论》出版

杂技是人类艺术花园的一朵奇葩。中国杂技艺术历史悠久,源远流长。资料表明,早在原始社会就已经开始有了杂技的雏形。一般认为,我国杂技从春秋战国时代萌芽,至汉代初步形成。考古发现的汉代画像石、画像砖,以及大量文字资料均表明,汉代的百戏杂技达到了相当的水平。汉代以后,杂技在我国历朝历代不断发展,特别是在宋元明清时期,随着中国戏曲的诞生与繁荣,杂技在与戏曲融     

论成龙的功夫电影与京剧武戏的关系

成龙的功夫电影在继承李小龙式武打片后,又创造了中国武打片的新样式。成龙的功夫是从戏校中学来的,所以其功夫电影中的“打”与中国戏曲武戏的“打”关系密切,显示出杂糅百家、趣味盎然的风貌,其结局也具有戏曲大团圆的特点。成龙将戏曲武打技巧搬上大银幕,使“打”在新时代和跨国际中不断发展,这对未来中国电影的民族化发展有着重要价值。     

传统武术套路对戏曲审美元素的影响

戏曲是一种源于生活的艺术表现形式,将武学套路引入到戏曲表演艺术中,并结合戏曲表演的自身特点对武术套路进行编排优化,极大增强了戏曲审美元素的内容和形式,拓展了戏曲审美元素的内涵和外延,是对我国戏曲艺术水平的极大提升。通过对传统武术套路表现出的审美元素以及武术套路同戏曲结合的发展过程进行探究,分析了传统武术套路对戏曲表演过程中审美元素的影响和具体表现形式,得出二者在艺术性和审美元素上相辅相成、相得益彰的和谐统一特质。     

艺术教育在学校美育中的地位与作用

艺术教育是整个美育教育中内容最多、涉及面最广的,艺术教育是所有美育教育的途径中最直接、最深刻的,艺术教育在美育中的地位是至高的。艺术包括的内容很多：美术、音乐、电影电视、戏曲、文学、舞蹈、杂技、民俗、建筑、园艺……,不同的音乐作品所表现出来的美是不同的,音乐无时无刻不在进行着美育,艺术无时无刻不在进行着美育。     

广播体操与戏曲文化融合的共生之路

广播操是一项全民健身运动,在我国享有“国操”美誉,戏曲是我国优秀传统文化之一,将广播体操与戏曲相融合,不仅丰富了广播体操的内涵,而且对戏曲的发展也起到了一定的推广作用,该文主要探讨广播操与戏曲发展的困境,进而分析两者结合的可行之处,为广播操和戏曲发展谋求一种新思路,为传统文化与体育运动的发展寻求一条共生之路。     

宋金元砖雕杂剧人物带来的信息

砖雕是我国民间一门独特的传统建筑雕刻艺术。建筑是凝固的音乐,而砖雕则是这一凝固音乐中最美妙、最动人、最充满意境与情感的旋律和乐章。砖雕是依附于建筑而生存的,而建筑又是因为有了砖雕的画龙点睛才呈现出它的千姿百态。砖雕工艺既能满足人的生存、生活需要,还表现出审美的无限丰富性。我国的砖     

基本功的两个层面

基本功本是个戏曲舞台上的一个常见术语,一般是指解决戏曲演员基础功夫的内容。它对任何戏曲演员都是十分重要的。苦练基本功,就是要掌握舞台表演能力和表现手段。掌握基本功,一方面使演员掌握和积累塑造舞台形象所必须的艺术素养;另一方面同时也改变着演员自身的形体素质,把演员从一个普通的人造就成为合格的戏曲演员。这应该是基本功的两个层面。