解读西方现代绘画与现代构成设计的相互影响

西方现代派绘画是具有前卫和先锋特色、与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派,西方现代绘画是在设计的基础上发展而来并影响着设计。随着科学技术的发展,人类文明的进步,科学和艺术设计相结合,使现代绘画和现代设计的相互影响作用越来越明显,这种影响将继续发挥着作用,它已成为新时代的主流。     

浅析现代绘画中的独特装饰风格

在绘画中进行创意设计其实是一种装饰性艺术,就“装饰”而言,装饰本身就是艺术。装饰性与艺术性是密不可分的一个整体概念,装饰性使艺术性更趋于完善,是艺术造型的手段,也是艺术修养一种的表现。独特的装饰绘画恰当地运用装饰手段进行创作并已为众多艺术家所共识。可以说,独特的装饰性绘画的本质就是设计。     

现代装饰绘画浅谈

现代装饰绘画有别于传统装饰绘画，它以夸张、变形、象征寓意装饰手法，体现出新的艺术表现形式。     

西方现代绘画中的装饰语言

在新艺术运动的影响之下,西方现代绘画展开了对绘画语言各个方面的探索,从史学的角度,用举例的方法,探讨了西方现代绘画中装饰语言的形成、发展、繁荣与延续,旨在对装饰语言及西方现代艺术家在这方面的探索和表达形式做更深入的研究.     

谈民间美术对现代装饰绘画的渗透

阐述了民间美术和现代装饰绘画的关系,分析了民间美术的思维方式、视觉思维、造型方式及色彩观念在现代装饰绘画中的体现,以及民间美术对现代装饰绘画艺术的渗透和启迪。     

论现代装饰绘画的色彩搭配——兼谈苗族刺绣用色

色彩为视觉艺术要素之一。现代装饰绘画十分讲究色彩的运用，不惜借鉴吸收民族民间的用色技巧。苗族刺绣的用色为现代装饰绘画拓开一片用色的新世界。     

东方装饰艺术与西方现代派绘画的平面景观

西方绘画自印象派以来出现了众多的艺术流派，总括起来大致有结构主义、表现主义和象征主义三种类型。它们在表现形式上虽有区别，但又呈现出平面化的共同特征。究其原因主要是受东方绘画观念和形式的影响，尤其受中国绘画影响颇深。     

论现代装饰绘画的色彩搭配--兼谈苗族刺绣用色

色彩为视觉艺术要素之一。现代装饰绘画十分讲究色彩的运用 ,不惜借鉴吸收民族民间的用色技巧。苗族刺绣的用色为现代装饰绘画拓开一片用色的新世界。     

现代绘画与绘画基础

现代绘画从产生到现在，其新颖、多变的形式与绘画基础就具有的密切的联系。该文从现代绘画的产生与绘画基础的关系，从现代绘画最具代表性的方面(现代绘画的表现形式)中所体现的绘画基础进行论述。     

现代构成艺术中的形式美法则

"构成"是现代设计艺术的核心和基础.任何的艺术形式都离不开形式美的自由运用和创造.文章从构成设计的角度出发,阐述了几种美的形式法则,并着重强调了它在艺术设计中不可替代的指导作用.     

现代漆画图式语言的理解

漆画艺术家的生存体验与生活经验决定了他们创作图式的形式和内容,他们以不同的主题和各自的言说方式反映着特定时代的视觉文化特征,表达着艺术家个人与现实对应的态度。     

塞尚与现代艺术

美术史上以塞尚为一个分水岭,塞尚被称为"现代艺术之父"也由此而来。塞尚的艺术第一个冲破了文艺复兴传统的束缚,使西方绘画进入一个新的时代。塞尚认为绘画是要寻求诸种关系的和谐,画家应该根据对自然的直接感受经过重新安排,在画面上创造"第二个自然"。他打破了传统的透视法,要求把客观物象条理化、抽象化,推动了欧洲的纯绘画观念的流行和形式主义绘画的发展。     

浅析中国绘画中的装饰性

本文从中国绘画的线、构图法则、色等方面阐释其装饰风格及其特点.     

现代漆画教学的探究与思考

本文根据漆画教学经验,着重对漆画语言的探索,加强对漆画的局限性与表现力、工艺美与艺术美、质材美与技艺美的表现,融古贯今,推陈出新,创造出具强大张力及引力,富时代气息与民族特色的现代漆画艺术。     

塞尚与现代艺术

美术史上以塞尚为一个分水岭,塞尚被称为“现代艺术之父”也由此而来。塞尚的艺术第一个冲破了文艺复兴传统的束缚,使西方绘画进入一个新的时代。塞尚认为绘画是要寻求诸种关系的和谐,画家应该根据对自然的直接感受经过重新安排,在画面上创造“第二个自然”。他打破了传统的透视法,要求把客观物象条理化、抽象化,推动了欧洲的纯绘画观念的流行和形式主义绘画的发展。     

浅议当代漆画的绘画语言及发展

面对当前纷繁复杂的社会和多元交叉的文化潮流的冲击,传统漆画无论在风格样式、表现技法、画面语言等诸多方面都显现出表现力的不足,本文从漆画绘画语言的角度分析了漆画的语言特点、材料特点,指出当前漆画创作的一些误区,对今后漆画创作的方向作出了一些个人的展望.     

中国画临摹与创作

本文主要阐述临摹是学习中国画技能的一条有效的道路,是创作的必经之路。中国画许多大师都是从临摹起步的,像张大千、黄秋园等,也是从临摹筑基的,而后创作出自己绘画风格的。临摹中正确的学习方法体现出了悟性的高低,因此掌握正确的方法是进步的关键。艺术的最终目的是创作,临摹学习都是在为创作打基础的。而创作也需要有成熟的笔墨技法,技法的训练就是通过临摹来成熟的。所以临摹与创作是相辅相成的。     

论中国古代诗画关系

诗与画的关系是中国古代艺术美学中一个重要的理论和实践问题。诗与画作为两种不同的艺术形式具有本质的不同,在中国画中却有机地融合为一体。本文认为诗与画的融合从外在形式上表现为“以诗为画”、“以画为诗”和“诗画一体”三种形态,在内在关系上具有同一性,中国古代哲学艺术精神及文人画是这种同一性的根源。     

漆画中技与艺的关系

漆画艺术属于视觉艺术,它是通过漆画作品向欣赏者表达自己的情感和传达自己的观念。漆画艺术中的技艺是表达漆画艺术的载体,其艺术来源于漆画技术对生活的升华,其技术变革引领着现代漆画艺术的发展。漆画中技与艺的关系启示漆画艺术家要形成个人特色的漆画艺术表现语言,这直接关系到漆画艺术创作质量的高低。     

现代诗学的言路与问题——从意境论说起

意境论现代转化的历史是消解中国化的历史，它开启了以西方思想质料与话语规则创建诗学的现代之路。但是这条中国现代诗学之路未能完成，甚至迷失了方向。创建中国现代诗学需要重新回到现代问题，需要重启汉语诗学。