岑参边塞诗的美学透视

岑参的边塞诗开辟了前所未有的美学境界，作品具有美的色彩、美的声音、美的线条、美的境界，充满生命的光华和热腾腾的内在感情，蕴含着一种任何东西无法替代的光彩与魅力。     

试论盛唐诗人岑参边塞诗的文化价值

盛唐边塞诗派是盛唐两个影响力最大的诗坛流派之一,集中反映了盛唐的气质与精神风貌。本文以岑参的边塞诗为观照点,并以其诗所反映的时代性价值、地理文化价值、社会生活价值、传统文化价值为切入点,以求多方面考察其文化价值。     

论岑参边塞诗的爱国精神

岑参边塞诗的爱国精神具体表现在直接抒发为国安边的爱国情怀，把对家乡的热爱和对祖国的热爱紧密联系，把对祖国的爱融于对边地景物的描写中。     

论岑参边塞诗中的异域情调

岑参是盛唐边塞诗人中个性十分鲜明的一位诗人，他用热情洋溢的笔触艺术地再现了西域辽阔苍茫的自然景观，新奇独特的民俗文化，曼倩美妙的西部乐舞，和谐融洽的民族关系。其诗有着鲜明的地域特征，强烈的民族风味，浓厚的生活气息。诗人以敏锐的诗心和多彩的诗笔为我们开拓了一个“奇气益出”的、充满异域情调的艺术天地，令人叹为观止。     

论岑参边塞诗语言风格的个性

岑参是盛唐时期创作边塞诗数量最多、成绩最突出的一个诗人。其边塞诗语音方面采用洪亮级的韵脚和激越豪壮的韵调；词汇方面采用道劲有力、雄伟阔大的词语；修辞方面采用了奇特的夸张。这些语言风格手段的使用使其边塞诗呈现出豪放的语言风格个性。     

高适岑参边塞诗异同论

共同背景和近似经历形成高、岑诗的共同特点 :报国立功的理想抱负 ,爱国主义和英雄主义的献身精神 ,悲壮慷慨的风格。个性、气质、经历和生活体验的差异造成二人诗风的不同特点 :高诗悲壮而沉郁苍凉 ,岑诗悲壮而昂扬豪迈 ;高诗夹叙夹议直抒胸臆 ,岑诗擅长描绘寓情于景 ;高诗语言沉实质朴 ,岑诗用语峻逸奇丽。二人的共性和个性都表现了时代的主旋律 ,具有永久的魅力     

岑参边塞诗特点及其成因浅析

文人赴边为唐代边塞诗的繁荣提供了契机。岑参的赴边经历也为他写作大量优秀的边塞诗提供了可能。岑参边塞诗的纪实性、格调的雄浑远远超过其他诗人，对边塞奇异风光和对军中宴饮场面的详尽描写也是其他赴边诗人诗集中所未有过的。这应归因于诗人的早期经历和他的身世、性格特点、写作倾向。     

高适和岑参边塞诗异同比较

盛唐时期是我国诗歌发展的黄金时代,其中那些反映边塞军旅生活和边塞风光为主要内容的边塞诗以高昂的格调、强烈的爱国主义激情和新奇独特的艺术形象流传于世,经久不衰。高适和岑参是盛唐边塞诗人的杰出代表,本文就其边塞诗的异同点进行了比较分析。     

谈高适、岑参和他们的边塞诗

高适、岑参早期生活贫困,求官不达,仕途失意,但强烈的功业愿望和以身许国的爱国激情,使他们走上了从军之路,在边塞屡立战功,不断升迁。军旅生活、人文景观、大漠风光、官兵疾苦、战争的残酷,使他们受益匪浅,加之他们对其又有深刻体验及细致的观察,使他们写出了大量的高水平的优秀诗篇。如《白雪歌》、《燕歌行》等等,那丰富的内容,完美的艺术,使他们登上了边塞诗的顶峰。     

岑参边塞诗的民族观浅析

通过对岑参边塞诗内容上的挖掘，展示岑参正确的民族观。岑参对边疆的自然风光、风俗人情、各民族的经济、文化交流极尽赞美之辞，表达了他热爱边疆及边疆各族人民，促进民族团结的心声。     

元代边塞诗略论

边塞诗是中国诗歌园地中的一朵奇葩,其源远流长,肇自《诗经》,盛于有唐一代。而至于元代,由于时空的巨大转变及创作主体的多元化,边塞诗被赋予了新的特点：诗歌的远距离审美观照;边塞旧题的大量翻作;关注内容的广泛丰富;组诗形式的创新运用。元代边塞诗扬弃了边塞诗的历来传统,在诗歌史上既耀出了自己的光芒,并给后代带来深远的影响。     

唐代边塞诗的成因及其美学意义

盛唐边塞诗群的出现与当时那个青春焕发的时代息息相关。开基创业之初的光辉业绩和李唐王朝“重冠冕”的审美标准,使事业上充满自信的唐人梦寐前往边塞以建立军功,作为一条看似简单易行而又直接痛快的进身途径,鼓舞了一批驰骋疆场的边关将士忘身报国;唐玄宗的开边政策及游牧民族与关中汉族的水乳交融,激发了唐人固有的刚烈气质的复活。诗人们积极投入到风餐露宿的边塞生活中去,在建功立业的同时用诗的语言记录下自己的心声,空前发展了以一个雄强奋发的时代为背景的一代久经战火狼烟熏染的边关将士的美学风姿。“匈奴不灭,何以家为”的同仇敌忾的美学观念,是唐代美学思潮的主流,也是唐代社会鼎盛繁荣的真正奥秘。     

论岑参边塞诗景色描写中的崇高美

岑参边塞诗是唐诗中的一朵奇葩,诗中“粗犷”、“刚劲”等风格所反映的“阳刚”与西方美学中的“崇高美”之间是相互补充、互为解释的同构关系。借鉴西方美学理论对岑参边塞诗进行再认识,拓宽了诗歌研究的视野和角度。岑参边塞诗中的景色描写,直观地体现了崇高美的内涵。     

浅论自居易的边塞诗

在中国诗歌史上,反映边塞征战生活的边塞诗可谓贯穿始终.一般认为,盛唐的边塞诗是唐代边塞诗创作的顶点,也是其终点.其实,边塞诗的创作是继续贯穿到中晚唐时期的.中晚唐时期虽然没有一个公认的边塞诗派,但从事边塞诗创作的诗人并不少于盛唐时期.试通过对中唐著名诗人白居易所作边塞诗的分析来证明此观点.     

《啊,船长!我的船长!》美学价值浅析

《啊,船长！我的船长！》一诗作为惠特曼的代表作之一,历来为人们所喜爱。其美学价值也受到广泛关注。本文从诗的外形、主题、结构、韵律等方面对其美学价值进行了探讨。     

从寓言诗看克雷洛夫创作的审美追求

世界三大寓言家之一的克雷洛夫的寓言,因其优美的诗意和深刻的寓意,至今魅力不衰。分析作品可以看出,克雷洛夫的寓言表现为现实主义的手法,完美地融合了独特鲜明的俄罗斯民族民间语言,优美的诗体寓言故事,富于戏剧性的情节,谐谑的讽刺凸显喜剧性的效果,形象的对白和独白,结构上灵活自由又富于条理。其对审美艺术的追求堪称完美。对此进行分析,旨在梳理总结作家寓言诗的美感所在及其影响。     

论荒野的审美价值

荒野与人类的深刻联系在于：从时间的维度上来说，荒野是人类的根系和故园；从空间的维度上来说，荒野是人类的邻居。但是，当人类在空间的维度上与荒野对峙，却总是遗忘自己在时间维度上的荒野渊源，从情感的维度上把荒野视为遭遇陌生者的地方。人类的文明史因此经历了荒野之魅、荒野祛魅的时期。在人类对现代性的反思之中，理应发现荒野与文化的对立是文明的偏颇。面对荒野，通过敬畏与亲近两种情感的熏陶，人类可以实现自由精神的回归与超越．人类文明史进入了荒野复魅时期，荒野因而具有审美价值。     

论大众文艺的基本特征

大众文艺是与我们民族的嬗变、发展密切联系在一起的。在严格的意义上,它是农业社会农耕文明的产物,与原野山水、民间乡村相伴而生,是相对于“庙堂”而存在的“江湖”文化。大众文艺是大众化的、具有综合性的艺术存在。     

“胡地”与岑参边塞诗之奇峭美

作为典范的盛唐诗人,岑参一生有两次出塞经历。两次出塞的经历不仅奠定了岑参边塞诗人霸主的地位,而且为其边塞诗带来盛唐其他诗人所没有的奇峭之美。无论是写景、记事还是抒情,岑参都不以平凡语出之。岑参边塞诗的奇峭之美,首先体现在内容上,还体现在格调上。     

诗歌变形审美价值谈

诗歌变形,是指创作主体（诗人）为了更本质地反映生活,更强烈地表达情感,在创作时,运用想象和联想等心理活动改变客观物象的原本面貌,将生活原型打碎,按照美的原则,对客观物象进行重新组合,形成新的意象。这种因变形创造的意象,既与生活常理相悖,又在更深层次上与情理相通,它是艺术的真实,具有更高意义上的审美。可以说,变形是通向诗美的重要途径,变形是生活真实通向艺术真实的桥梁,变形是衡量诗人心智高低的重要尺度,变形也是衡量鉴赏者心智高低的重要尺度。