奥尔夫音乐教学法在高中音乐课中的应用

"奥尔夫音乐教学法"是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响,对促进我国音乐教育改革起了巨大的作用。认真研究奥尔夫的音乐教育思想和体系,我们会得到许多有益的启示。奥尔夫教学法是一种卓有成效、开放式、兼收并蓄、不断发展的音乐教育理念,在音乐教学领域中的作用是不容忽视的。     

试论奥尔夫音乐教学法走进高中音乐课堂的重要性

奥尔夫音乐教育体系是目前世界上最先进的音乐教育体系之一,它强调的是一种原本性的音乐教育.即一种自然的、本能的、为每个人都能学会和体验的教学法.奥尔夫教学法明确指出:教学的结果并不重要,重要的是教学过程.当老师给学生某个任务的时候,尽可能让学生按照他们各自的条件、方式、意愿去做,这样才能学得主动,发挥想象力和独创性.而这正与当前的素质教育和对人才的要求不谋而合.有人说,奥尔夫教学法是针对儿童的,我想在高中的音乐课堂也同样适用.因为它的培养目标是一致的,只是采用的具体方法不同而已.让奥尔夫音乐教学法走进高中音乐课堂意义重大.     

奥尔夫教学法在音乐课堂教学中的运用

奥尔夫音乐教学法是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫所创立,这种教学方法的出现,改变了传统音乐教学的方法和观念,秉着发掘每个人天生就存在的音乐潜能为目的,所面对的教育对象主要是儿童。奥尔夫教学法不仅在音乐课堂上帮助学生建立起良好的音乐感觉,而且还帮助许多自闭症患者儿童恢复健康。奥尔夫以这样一种全新的不同于过去传统的教学方法和观念的实施,对许多国家和地区的多个人群、领域的音乐教育和疏导产生了深刻的影响。     

奥尔夫音乐教学法本土化教学模式构建

奥尔夫音乐教学法是当代世界最著名的三大音乐教育体系之一,其培养健全人格、创新精神和创造能力的教育目标,以及生动活泼、丰富多彩的教学形式和教学策略得到世界音乐教育工作者的高度赞誉,因而在很多国家得到了本土化的发展。奥尔夫音乐教学法本土化的教学模式提倡在尊重学生身心发展特点和教育规律的基础上,让学生轻松自然、积极主动地融入音乐教学,体验音乐的魅力,提升音乐的素养,进而使学生身心获得和谐发展。     

奥尔夫音乐教学法在学前音乐教育中的应用

论述了学前音乐教育的重要性、奥尔夫教学法的原理,探讨奥尔夫音乐教学在学前音乐教育中的应用。     

奥尔夫教学法运用于初中音乐课堂初探

众所周知,奥尔夫音乐教学法是当今世界流传最广、影响最大的音乐教育体系之一。然而,有关奥尔夫教学法在中学课堂运用的研究不多。许多人对奥尔夫教学法的认识不全面,认为奥尔夫教学法只适合幼儿音乐教学,不适合中学课堂。笔者近几年在初中音乐课堂中运用奥尔夫教学法进行教学实践,取得了良好的效果。奥尔夫教学法符合初中生学习音乐的心理特点,对增强学生的音乐兴趣、主动性、创造性、自信心具有重要的意义。     

奥尔夫音乐教学法在高师音乐教育专业实施的必要性

本文主要阐述了奥尔夫教学法对音乐教师专业化发展职前培养的重要性,分析了奥尔夫教学法的中国本土化意义及内涵。并认为在高师音乐教学法课程中合理科学地运用奥尔夫教学法,不仅能充实学生的教育理念和教学方法,对民族音乐的传承也将起到推动作用。     

如何运用奥尔夫教学法激活音乐课堂

音乐课堂中,有效运用奥尔夫教学法符合学生学习的主观诉求。音乐学习本身是一个多元参与互动的过程,因此教师应从学生的实际情况出发,有效运用奥尔夫教学法,引导学生利用多种感官参与音乐感知活动,提高学生的音乐核心素养。     

论奥尔夫音乐教学法

奥尔夫的音乐教学法把音乐教育难度降到最低限，一首世界名曲，四五岁儿童听一到两遍便可准确地用打击器演奏。其教学法产生有着坚实的基础，尤其以身体做乐器更别于传统教法。奥尔夫教学法在我国广大农村推广既经济又实用。     

玩转奥尔夫音乐教学的小魔方

德国当代伟大的音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的＂奥尔夫音乐教育体系＂在20世纪中期获得空前发展,声势教学法是奥尔夫教学体系中独特的教学方法。这个类似于棋盘的图名为＂十六字格＂,是奥尔夫音乐教育实践中声势教学的图例,用来训练幼儿的4/4节奏及拍率,即一格一拍（空格为休止）,幼儿可以按各种顺序练习,从上到下,从左到右等等,也可以分两声部或四声部从不同方向练习,对训练幼儿节奏,培养幼儿思维方式的多向性、     

“奥尔夫”的弦外之音

德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫为世人所熟知,很大程度上并不缘于《卡尔米那·布拉那》、《聪明的女人》等脍炙人口的作品,更在于风靡全球的"奥尔夫音乐教学法"。而其精髓,亦不囿于仅是一种单纯的教学方法,更是一种先进教学理念的集中体现。简而言之,就是以自然的本性为出发点,以自动自发的兴趣为动力,诉诸感性,强调参与,发     

音乐始于人自身内——有感于柯达伊、奥尔夫音乐教学法

"音乐始于人自身内"是德国音乐教育家奥尔夫先生的一句名言,它揭示了音乐的本源、本质和归宿。正如我国古代《乐记》所言:"凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也"。从中到外,从古至今,"闻乐而动、动辄合乐"是人自身内音乐本性的原始本能、自发的表露,是最自然、最可贵的,也是音乐得以繁衍、发展的源头。那么,怎样才能更好地保护我们的音乐之源,使之不至于僵化和枯竭?——教育,只有对     

奥尔夫音乐教学法考略

在奥尔夫音乐教育方法的引导下,学生可以在老师的带动下通过关注特定的一个声源,去倾听、辨别、想象并用自身动作来表达其当时最真实的感受。通过形式各样的教学方式,让学生从感知入手,亲自参与、亲身体会,调动其注意力和记忆力,激发其学习的兴趣,以达到充分发掘学生想象空间与审美感知能力、探索精神与相互合作能力的目的。奥尔夫音乐教学法,能够更好地把音乐和语言、唱歌和舞蹈相互结合,在发掘学生的潜能促进学生身心全面和谐发展中起着非常重要的作用。     

探究奥尔夫音乐教学法的音乐教育观

奥尔夫音乐教学法是一个完整的、独特的体系。其音乐教育思想，要从“元素性音乐教育”视角去考察。     

奥尔夫音乐教学法在钢琴教学中的应用

奥尔夫音乐教学法的主要教育思想里有一条最根本的理念就是,挖掘出人原本就存在那种音乐的本能。奥尔夫以人类学为基础,根据人的自然以及生理方面的特点,依据心理学成就了奥尔夫音乐教学法,其根本目标是在人的成长初期也就是起决定作用的儿童期开始培养其幻想以及体验的力量。这种教学法能够让学生没有技术负担,同时有获得高度艺术性的综合系统的熏陶,使之有了相应的艺术鉴赏能力。本文简要介绍了奥尔夫音乐教学法,并分析了奥尔夫音乐教学法对于钢琴教学的各种启示,进一步讲述了奥尔夫音乐教学法应用到钢琴教学中对其有何影响,最后对于如何更好地将奥尔夫音乐教学法教学法应用到钢琴教学中作出了简要叙述。     

奥尔夫音乐教学法融入小学音乐课堂的实效性

奥尔夫音乐教学法运用于小学音乐教育可产生多重实际效用,但其能否得到发挥,需采取一定的策略,如分层实施,满足不同阶段学生的差异需要。否则,一切益处与效用只能限于想象。     

论奥尔夫的音乐之“力”

奥尔夫认为在音乐教育中,音乐只是手段,教育人、培养人才是目的.我们应该在教学中利用好奇心引导探索,培养“创新力”精神.艺术教育在培养人的创造能力方面具有特殊的作用,是能达到创新力的作用.艺术教育的重要目标之一就是使人在参与、体验的过程中变得更富有想象力、创造力.而即兴力和实践力也能通过奥尔夫教学法在教学中很好体现.     

奥尔夫教学法与高中音乐教学的契合

德国音乐教育家奥尔夫创立的音乐教学法在当今世界音乐教育舞台上扮演着重要角色,是世界广泛应用的一种教学体系。现如今,其德文版《学校音乐教材》已经被翻译为20多种文字在世界范围内流通。而依托此套教材出现的奥尔夫乐器也不断的被挖掘创造,这些乐器已经在许多国家、地区的学校音乐教育中被广泛应用。本文将主要阐述奥尔夫教学法及奥尔夫乐器在高中音乐课堂中的运用,及其其可行性分析、必要性分析。     

奥尔夫教学法在高中音乐教学中的运用

让人才“全面开花”的素质教育背景下,高中音乐课程改革不断深化,不同的教学方法被应用到高中音乐教学中,以促进高中生音乐素养的全面发展。文章以奥尔夫音乐法为例,阐述了其对高中音乐教学的积极影响,从朗诵、形体、动作、即兴四个层面论述了其实际运用策略,并补充了自制乐器、在教学中融入本土音乐两个观点,得出了“奥尔夫教学法的灵活运用可以极大程度地促进高中音乐教学”结论,希望为高中音乐教学与奥尔夫教学法的融合创新带来一些前瞻性的想法。     

奥尔夫音乐教学法在高校学前教育专业音乐课堂中的应用探究

随着世界经济全球化方向的发展,世界各国的文化生活也在相互影响相互交融,高等教育教学理念也在发生着翻天覆地的变化。当前高校学前教育专业的音乐课堂也在积极的吸取西方高校优秀的教学理念,这个教学方法中奥尔夫音乐教学法在音乐教学中尤为突出。奥尔夫音乐教学法不仅仅是高校学前教育专业音乐课堂的一种教学方法,它更是一种教学思想、教学理念。奥尔夫音乐教学法强调尊重学生的学习兴趣,重视培养学生的综合素养,最大程度的激发学生的潜能,这对于提升我国高校学前教育专业音乐教学质量和水平都有很大的帮助。本文介绍了奥尔夫音乐教学法的含义,详细阐述了奥尔夫音乐教学法的特点,并且有针对性的提出了高校学前教育专业音乐教学活动应用奥尔夫音乐教学法的相关策略。