试论声乐作品艺术处理

歌曲的艺术处理是对歌曲演唱中的表达所作的设计安排。是赋予声乐作品以生命的创造性行为。它不仅是忠实地再现原作，而且还是歌唱者通过再创作，对原作予以丰富和补充，甚至超出作曲家的预想，为音乐作品增添新的光彩。     

声乐艺术处理刍议

歌唱包括形式美和内容美。歌曲的艺术处理极其重要 ,内容方面需要在分析作品内涵 ,分析作品音乐 ,想象作品的意境三个环节下功夫 ;歌曲表现上则包括声音的运用 ,音乐的处理 ,表演的展现三个方面。     

声乐教学方法及其歌唱处理艺术

新时期,随着科学技术的不断发展,声乐教学方式也得到极大地改善.但是,就目前来讲,现有的声乐教学方法依然不能够满足学生素质发展的需要.因此,在声乐实践教学中,为有效提高学生的艺术素养,教师要不断提高个人素质,注意发挥其歌唱处理艺术.     

漫谈声乐艺术中技巧、情感、作品之间的关系

声乐是音乐艺术的一个重要形式，是以人声，歌词为材料，通过有的乐声在时间的流中创造审美情境的表现艺术，在声音－作品－情感共同组成的声乐艺术中，音乐作品是桥梁，是载体，声乐技巧的运用是手段，是方式，思想感情的表达是最终目的，是声乐艺术的灵魂。     

论声乐的唱情艺术

声乐是由人嗓发出声音用以表现人类感情的艺术。这里从声乐的原始粗犷期和声乐的艺术演唱期两方面的情感表现以及歌唱对语言的强烈依附性等角度，论证唱情是声乐艺术的灵魂和核心，声乐艺术是在唱情中完成二度创作的艺术，以冀对歌唱者有所裨益。     

声乐作品的“二度创作”——声乐教学中歌曲的艺术处理

在声乐教学实践重想要让学生唱"会"一首声乐作品并不难,但想要唱"好"实属不易。这就需要声乐教师在声乐教学中要学会对声乐作品进行艺术处理,通过对声乐作品"二度创作"的方式来提升教学效果,挖掘声乐作品当中的内涵与表达情感,从而根据学生的具体情况开展教学活动,以便于发挥出声乐教学的效果,增强声乐作品的艺术表现力。     

论歌唱情感在声乐学习中的重要性

歌唱艺术是以人声来表达思想感情反映现实生活的。在歌唱艺术中,情感表达是十分重要的,只有充分理解声乐作品,准确地运用各种声乐技巧及表现手段,才能准确深刻地反应音乐作品的丰富内涵和艺术情感。     

论声乐的唱情艺术

声乐是由人嗓发出声音用以表现人类感情的艺术。这里从声乐的原始粗犷期和声乐的艺术演唱期两方面的情感表现以及歌唱对语言的强烈依附性等角度,论证唱情是声乐艺术的灵魂和核心,声乐艺术是在唱情中完成二度创作的艺术,以冀对歌唱者有所裨益。     

声乐作品的艺术表现浅析

如何表现好一部声乐作品是每一位演唱者都迫切关心的问题．也是决定他们的声乐作品获得成功的关键。本文就该问题提出了需注意的四个方面,即了解作品的音乐风格,领会作品的深该含义,保持均衡的演唱和在艺术处理上做到恰到好处。     

浅谈声乐作品的表现和艺术思想修养

高师声乐教育在加强歌曲表现的同时,要注意培养学生的艺术思想修养,二者密不可分.一首完美的声乐艺术作品,它不仅要求运用良好的声音技巧来处理歌曲,而且还要对作品有深刻的理解.通过思维把歌曲内容形象变成有感情的歌声,这也是歌唱者思想修养、文学艺术修养的体现.     

基础色彩的艺术性思考

基础色彩是学习造型艺术的手段之一,在基础色彩学习中不能单纯的追求技法,否则会造成色彩学习的偏侠,在学习过程中要培养正确的艺术思维和健康的审美情趣,注重个人的艺术表现语言。艺术性思考是贯穿写生色彩的学习全过程的。     

浅谈声乐学习的基本素养

声乐是一门精深、博大、技术性非常强的艺术,演唱者需要有过硬的专业知识和较高的艺术造诣和修养,才能为受众奉献出如醉如痴、震撼心灵的好作品。     

论冰心作品的抒情艺术

就最能体现冰心风格的歌颂母爱、歌颂儿童和大自然为内容的作品以及与其相适应的艺术表现手法———抒情艺术作了有益的探索和分析     

论莎士比亚历史剧创作的艺术原则

莎士比亚的英国历史剧,具有鲜明的历史色彩和时代气息;其创作目的为“以史鉴今”;其艺术原则为：连续性系列化,历史戏剧化,性格模式化,背景形象化。     

试论依法治国的基本原则

依法治国是2l世纪我国治国的基本方略和政治体制改革目标，它应遵循的基本原则是：加强和完善立法、法律至上、保障人权、发展民主、依法行政、司法独立与公正以及权力的制衡和监督。     

王尔德艺术作品中的绝望心理剖析

英国作家王尔德是是唯美主义的代表人物,他提出艺术优于生活,要用艺术改造生活,用唯美的艺术来创造唯美的生活,但是在他作品的结尾总是有一种强烈的悲观绝望的心理表现出来。从分析一些王尔德著名的小说、戏剧和童话入手,探讨在这些艺术作品中所表现出来的绝望心理以及产生的深层原因。     

声乐教学中歌唱艺术表现力的培养初探

声乐作为一门表演艺术,有其特殊的表现形式。出色的演唱技巧与完美的艺术表现相结合的表演是声乐表演艺术的最高境界。在声乐教学过程中,演唱技巧的学习和艺术表现力的培养应是同步进行的,二者相互依存、缺一不可。本文针对声乐教学中存在的过分注重发声技巧的训练、轻视歌唱艺术表现力的培养等问题,从教学过程中的多个方面提出了一些切实可行的措施,以使学生的歌唱艺术表现力有所提高。     

谈马蒂斯艺术作品的表现技法

西方现代艺术史上，“野兽派”画家代表马蒂斯与众不同的绘画表现技法，从他成熟期以后作品来看，主要表现在色彩、线条、装饰性、创作过程等四个方面。     

巴洛克时期声乐作品的音乐风格研究

巴洛克时期大量优秀的声乐作品相继问世,这些作品对美声唱法的发展与传播,起到了一定的促进作用,它们是学习美声唱法必不可少的经典曲目和好教材,并且现在已被声乐教师们广泛应用于声乐教学中。本文以巴洛克时期具有代表性的、在声乐教学中普遍选用的歌剧咏叹调、康塔塔及清唱剧选曲作为研究文本,总结归纳了这一时期声乐作品的音乐风格,旨在促进声乐教学,帮助声乐学习者更准确地诠释、把握这些作品的音乐风格,全面提高综合演唱能力。