浅谈动漫艺术与本土文化

动漫艺术的发展离不开本土文化。本土文化推动着动漫艺术的发展;本土文化也影响着动漫艺术的发展。因此,动漫工作者必须切实把握本土文化的实质要领,领悟其核心精髓,打造以“中国故事、中国形象、中国风格、中国精神”为主要特点的动漫作品,尽快地建立起我国的以本土文化为核心的原创动漫产业,将我国的动漫艺术推向一个新的平台。     

国产动漫艺术的价值取向

动漫产业作为创意产业,已经被越来越多的人关注,业已成为继IT产业之后的又一朝阳行业。动漫,作为电子科技成果与文化艺术的结合体,既是产品更隶属文化艺术范畴。国产动漫艺术应具有中国传统理念的艺术价值取向：应该是大众的、民族的,即应具有寓教性和娱乐性。     

比较视野中的中国动漫发展之路

动漫产业是21世纪重要的文化产业,其既有艺术的内涵、美学的内涵,也有娱乐、消费的因素,还有文化建设和经济建设的需求。由于文化的差异,中、日、美动漫作品呈现出各自的特点。中国的动漫作品不能简单地模仿日美的动漫作品,而应该吸收、借鉴异域之精华,重拾丢失的民族记忆和民族特色,形成中国动画产业的核心竞争力。观照比较视野中的中国动漫,理应吸收美日动漫的成功发展经验,以一种积极主动的姿态嵌入动画全球价值链,并沿着这一价值链向上下游高附加值环节延伸,从而实现在全球价值链中的整体升级。     

探讨音乐与音效在动漫作品创作中的作用及价值

随着日本动漫的火热,动漫得到了时下年轻人的喜爱,它既是一种独特的艺术形态,也是一种文化形态。作为动漫作品灵魂的动漫背景音乐,也得到了飞速的发展,因为其对于渲染动漫整体的气氛,塑造角色的性格,控制观众情绪转换以及深化动漫的主题等都有着重要的作用。本文以几部日本动漫作品为例,详细分析了音乐和音效在动漫作品中的作用。     

浅析江西动漫产业发展问题及策略

动漫产业作为文化创意产业最重要的一部分．在全国广受关注。江西动漫产业发展相对落后，没有成熟的动漫消费市场，没有自身动漫品牌，缺少复合型人才。江西动漫产业要想获得快速发展，必须在政府的倡导下，根据市场需求，创作优秀的原创作品．树立自身品牌．培养和引进复合型人才．完善动漫产业链。     

艺术动漫教育发展讨论

步入二十一世纪,文化创意产业在世界各国不断兴起和发展,而动漫产业作为文化创意产业的生力军,并在不断刺激国民经济增长上占有一定地位。中国文化产业改革中紧跟时代潮流,在不断优化和完善文化产业体系的同时,重视对动漫产业的发展,在利用自身资源优势的同时,借鉴欧美、韩日等国家,完善自身不足。而在以“自力更生”为首要发展原则的立场下,发展对艺术动漫的教育,培养优秀的,专业的艺术动漫技能人才是我国发展创新型动漫产业的迫切需要。     

国产动漫盈利模式与植入式广告

近几年,我国的动漫产业在政策推动下,数量上已经有了较大的发展,但我国的动漫市场尚未成熟、盈利模式尚不清晰,导致动漫的质量与美、日等传统动漫强国相比存在较大的差距。借鉴日本将植入式广告广泛应用于动漫作品的盈利模式,探索我国动漫产业的发展模式、面临的问题、动漫植入式广告的起源与发展、动漫中植入广告的优势等。植入式广告作为动漫业的一种可行的盈利模式将推动我国动漫产业的发展。     

闽北动漫产业研究

具有闽北民族特征的闽北动漫产业必然产生于闽北自身丰厚的传统文化土壤。传统艺术丰富着动画艺术语言、正确表现着动画艺术的形式美。要求闽北动漫产业创作者紧紧把握时代的脉搏,深入到生活中去发现创作灵感,确立创作思路,创造具有闽北文化特质的动漫形象,并作为一种文化战略举措开拓我们闽北的动漫市场。     

浅析传统文化因素对我国动漫艺术发展的影响——以《秦时明月》为例

传统文化因素在我国的动漫作品中的广泛应用,正是我国动漫的最大的特色。通过分析《秦时明月》这一国产动漫作品中传统文化因素的运用,探讨中国动漫艺术的发展前景以及运用传统文化因素在动漫艺术中的意义。     

动漫品牌文化竞争力提升路径探究

近几年来,动漫产业作为一个新兴的产业,发展十分迅速。如何抓住消费者心理,增强动漫品牌的核心竞争力,从而发展动漫文化,依靠的不仅仅只是几个动漫企业、几个动漫形象,还有动漫产品自身文化价值的商业体现,以及更多原创作品的出现。只有这样,动漫产品及品牌文化的发展才能走的更远。     

日本动漫对中国青少年未来职业的影响

日本动漫作为一种文化消费产品进入中国市场后对青少年产生了很大的影响,甚至引导了"漫迷"的职业规划和职业选择的走向:对日本动漫的热爱使得一些青少年通过涂鸦模仿走上了动漫创作的道路;一些青少年通过钻研动漫文化对日本这个国家好感倍生而选择了日语专业;一些青少年把动漫作品当作文学作品一样来品评、改写,从而走上文学创作的道路;而一些特别喜欢Cosplay表演的青少年往往选择表演专业或服装设计专业。     

服装设计中点的视觉表现

点是服装设计中最基本的造型元素,在艺术实践中被赋予了丰富的视觉个性。点在服装中的表现形式多样,作为服装设计中的细节元素,往往决定着服装作品的风格走向、艺术品位,从而决定其商品价值和消费者服用上的审美价值。     

浅谈我国动漫产业发展现状

动漫是将漫画文化、美术艺术与计算机图形技术、flash制作技巧、电影特技与电子游戏等相结合的一个新文化艺术概念。目前国内的动漫产业方兴未艾,但与国外的动漫产业有着明显的差距,本文主要从五个方面分析了国内动漫产业相对于国外动漫产业的差距,并对国内动漫产业的发展方向进行了初步探讨。     

我省动漫产业和教育基地授牌仪式举行

陕西省动漫产业和教育基地授牌仪式10月27日在西安举行。授牌仪式上,西安高新区“陕西省动漫产业发展示范区”、西安高新区创意产业发展中心“陕西动漫产业孵化基地”、西安纷腾互动数码有限公司“陕西省动漫产业重点扶持企业”、西北大学艺术学院、西安美术学院设计系、陕西师范大学传媒学院、西北工业大学软件与微电子学院、西安理工大学艺术与设计学院、西安工业大学艺术与设计学院、陕西加中IT培训学校被授予“陕西省动漫教育基地”。     

基于儿童发展的动漫作品价值耦合

儿童时期是人一生发展的重要时期。进入21世纪以来,儿童成长的社会环境因科技手段的迅猛发展而发生巨大变化。这些变化最终都作用于儿童身上,直接影响了儿童的生活方式、教养方式、教育乃至自身心理发展。动漫作为一种独特的艺术表现形式备受儿童喜爱,本文着眼于儿童最喜闻乐见的动漫作品,从儿童发展的视角探究动漫作品在儿童教育中的应用价值,确立动漫艺术创作的独特意义和价值并寻求发展方向。     

浪漫冰雪与神奇动漫相融合打造黑龙江特色文化旅游的发展之路

文化部对外发布"十二五"时期《中国动漫产业发展规划》、《中国旅游业发展规划》、《文化产业发展规划》。黑龙江将动漫产业、旅游产业作为重点发展对象。独具特色的冰雪文化不仅催生黑龙江特色冰雪旅游文化,更成为动漫创作灵感的来源。将冰雪文化和动漫艺术结合,走出一条适合黑龙江省独具特色的文化旅游发展道路,具有重要意义。     

涂抹时尚——论涂鸦艺术在服装设计中的运用

近年来,随着涂鸦文化的蔓延以及多元价值观的日趋成熟,服装与涂鸦艺术已经逐渐形成一种密不可分的设计联姻,诸多的服装品牌和设计师相继成功推出了以涂鸦为主体的消费产品和创意作品.对现代服装设计来说,涂鸦艺术不仅对其有着特殊的设计价值,也为其带来了全新的营销理念,更是影响了其产业的消费文化.对涂鸦艺术的社会背景、艺术特征及其与现代服装设计的诸多关联进行了阐释,举例分析了涂鸦在现代服装设计中的设计价值,阐述了当代服装设计中文化符号的重要意义,呼吁了广大服装设计师观察生活,融入社会,创造出具有时代语境的设计作品.     

基于全产业链的大动漫产业发展机制研究

动漫产业应当在坚持“产业为王”的前提下,突破动漫艺术的发展层面,树立起“大动漫”的观念。以动漫为依托促进周边产业的发展,再利用周边产业发展积累的资金和运营经验反哺动漫产业,这种从产业动漫化到动漫产业化的双向驱动模式将能有效弥补动漫产业的发展不足,促进动漫产业和周边产业的共同发展。基于ACGMN互动的动漫产业纵向延伸和基于跨界合作的动漫产业横向拓展,将有助于形成一个多元主体良性互动的大动漫产业结构。     

论日本动漫的民族文化特质

在现今的动画市场上,日本动漫可谓是一个颇具声望的产业,因其具有鲜明的民族文化特质而成为日本文化产品的代名词.任何一部动漫作品无处不在的体现着日本民族文化的特质,通过角色性格、角色造型的设计、角色人物的生活习惯及精神来展现日本民族文化的特色,增添了日本动漫的艺术魅力,而这也正是日本动漫在世界动画舞台上备受追捧的主要原因.在此,本文将深入论述日本动漫中的民族文化特质.     

旅游产业与动漫产业协同发展的新模式

动漫产业和旅游产业均是为消费者提供文化、休闲、娱乐为主要产品和服务的产业,具有协同发展的趋势。目前旅游产业和动漫产业的协同发展模式有五种基本类型,包括动漫乐园、景点动漫化、产业园区动漫化、动漫节日和动漫博物馆,五种模式各有利弊。文章提出了动漫作品再现景点文化资源模式,这种模式隶属于旅游景点动漫化的模式,是传统旅游资源的有益补充,可以降低动漫企业的开发风险。