试探声乐学习中的想象力

歌唱想象是歌唱者在大脑中储存、积累的表象之基础上加工改造形成新形象的一个复杂的心理过程。它始终贯穿于声乐学习、演唱的全过程,针对想象力的问题,本文试从声乐学习中的呼吸训练、＂面罩＂共鸣训练和演唱表演三个方面谈谈自己的认识及见解。     

想象在声乐教学中的应用和培养

想象是一种心理现象,近年被广泛地应用于声乐教学中。本文从想象在声乐教学中的重要性、运用和培养三方面加以阐述。     

想象在声乐学习中的运用

艺术是靠想象存在的,没有想象,一切艺术都是苍白而单薄的。而在声乐学习中,想象无疑占据重要地位,把歌唱方法本身的想象与对音乐作品表现的想象结合起来,完美地表现音乐的思想感情,会使自己的歌唱富于生命力与表现力。     

浅谈想象在声乐教学中的作用及其运用

声乐是一门极其抽象的艺术,在教学过程中,唯有引导学生进行正确想象,才能更好地掌握声乐艺术,所以认真进行想象训练,打好基础功极其重要。本文在对想象意蕴、想象能力的培养和训练进行分析的基础上,对想象在声乐教学中的作用、想象在打开咽喉腔的训练中的运用进行了深入的探讨,旨在对教学实践有所裨益。     

音色在声乐演唱中的运用及表现

人们欣赏美妙的歌曲,觉得音乐能打动人心,不光是歌曲本身创作的好,还有演唱者对于音色的极致运用,因此在声乐的演唱中,只有对音色的运用足够灵活才能发挥的最好,也就能把声乐表演的更好,因此本文就针对此观点来探讨一下音色在声乐演唱中的运用.     

浅谈想象在声乐教学中的作用及其运用

想象在声乐教学中起着至关重要的作用.在声乐教学中,教师可以在对学生进行的呼吸训练中运用想象,可以在对学生进行的打开咽喉腔的训练中运用想象,还可以在对学生进行的共鸣训练中运用想象.     

论声乐演唱技巧在合唱中的运用

合唱是合唱者心灵的交汇所谱写出来的华丽乐章。一次完美的合唱,与合唱者之间相互信任、相互配合以及对音乐理想的共同追求是息息相关的。合唱需要统一规划统一布局,需要合唱者对声乐演唱技巧进行有效的把握,然后再把它很好地运用在合唱之中,这样才能更好地表现出合唱的艺术魅力。     

声乐演唱中的共鸣及其运用

声乐演唱中,共鸣的作用至关重要,它是声乐演唱中的关键和枢纽,它可以支撑音高、变化字音、美化音色、扩展音响等。声乐演唱的声音是否漂亮,主要取决于演唱时共鸣运用的好坏,确切的说,声乐演唱中的共鸣对于演唱时的音色、音质、音量的影响都很大,所以演唱时与运通发挥共鸣的作用是直观重要的。声乐演唱中能够产生良好的共鸣效果,是由恰当而适度的呼吸支持,正确的发声位置,准确的共鸣体来决定的,这三个方面需要完美统一的合作,不能顾此失彼。本文通过共鸣体在低声区、中声区、换声区、高声区等四个声区的运用加以分析,以此来阐述共鸣在声乐演唱中发挥的重要功用。     

论声乐教学中想象的作用及歌唱想象力的培养

在声乐教学中,歌唱想象占有很重要的地位。想象贯穿于声乐教学、演唱的全过程。想象丰富了歌唱意识,歌唱意识也影响着想象力的发展。运用声乐艺术心理学原理来论述想象在声乐教学和演唱中的作用及歌唱想象力的培养。     

声乐表演艺术中的想象力及其培养

声乐表演不仅是一种展示表演者才华和技艺的学问和平台,更是一门充满着想象的艺术。想象构成了声乐表演艺术的生命之源,表现为：想象为乐谱语言注入了生命活力；声乐表演艺术的再创造离不开想象。为此,声乐表演者应在以下几个方面加强其想象力的培养：广闻博览,积淀想象力释放的文化厚土；善思好问,打开放飞想象的大门；大胆幻想,充分借助想象的孪生力量；重视实践锻炼,在体验中激活和唤起艺术想象。     

辩证法在声乐教学中的应用

从辩证法的角度去研究复杂的声乐教学问题,旨在激发声乐学习者的声乐辩证思维,揭开相关声乐艺术的规律。文章首先分析了矛盾的普遍性及其在声乐教学中的实践意义一分为二的“两点论”;接着,分析论证了声乐教学中的矛盾不平衡性问题“重点论”;最后,总结分析了在声乐教学中坚持“两点论”和“重点论”辩证统一的重要性,对于从思维方法上指导声乐教学实践具有重要的意义。     

声乐教学要树立整体观

声乐是一门特殊的艺术，它综合了心理学、物理学、语言学、表演学、音响学等众多学科的特征。声乐教学要想让学生真正把握歌唱发声的真谛，使人的声带、气息和共鸣腔体等协调作用，相互配合，发出优美、动听、有感染力的歌声，就必须运用辩证唯物论和现代科学发声知识，树立全面、正确的整体观。声乐教学的整体观是把形象思维与逻辑思维、科学发声方法与演唱经验有机地结合起来，因而能更准确地把握歌唱的现象与本质、部分与整体的协调关系。     

启发式教学法在高职院校声乐教学中的应用

当前我国大部分高校的音乐教学中还是采用传统的音乐教学方法,教师和学生之间缺乏互动,课堂呆板无趣,这是教师需解决的一大问题。随着教育体制的改革,我国部分院校的声乐教学已采用启发式教学方法,这种教学方法加强了师生之间的互动,活跃了课堂气氛,提高了课堂质量。本文主要对启发式声乐教学语言、启发式声乐教学技能、当前高校声乐教学存在问题以及如何进行启发式教学这四个方面进行详细阐述。     

声乐教学中的声区问题研究

声区教学是声乐教学中的主要内容之一,运用发展和科学的理念,对声区问题进行深入研究,成为当前声乐教学中不可忽视的问题。     

浅谈声乐教学中的语言艺术

声乐教学是促进声乐艺术发展的重要手段之一。声乐教学中的语言美是上好每一节声乐课的重要因素。运用有限的语言表达,灵活多变的教学方法,将每一节声乐课上好,是每位教师永远追求的目标。     

声乐教学如何注重歌唱心理素质的培养

随着声乐演唱教学水平的不断发展与提高,歌唱者的心理素质对于演唱及整个声乐教学起着非常重要的作用。在声乐教学中加强对歌唱进行心理训练,为歌唱者良好的心理素质培养打下理论基础,从而深刻认识声乐演唱与教学歌唱发声的内在心理规律,促进声乐教学水平和歌唱者演唱水平的不断提高。     

声乐教学中钢琴伴奏的技巧

钢琴伴奏在声乐教学中具有举足轻重的作用。它的作用会直接影响着声乐教学的质量，有时会关系到声乐教学的成败。对在教学中所遇到的钢琴伴奏一些问题，进行总结与分析，并运用表演理论进行阐述，以使在今后的教学中更好地提高声乐教学水平。     

临海词调唱腔在民族声乐教学中的应用

临海词调是一种民间坐唱由艺形式.词调唱腔的气息共鸣、真假换声、咬字吐字、表演歌唱特色与民族声乐教学诸多方面要求一致.临海词调应用教学中,需要克服伴奏与语言的障碍.民族声乐教学运用临海词调促进临海词调的传承,也提高教学效果.民族传统曲艺与民族声乐教学结合,凸显地方音乐教育特色,推动地方文化生态的平衡.