装饰性与表现性的统一——浅析庞薰琹现代主义绘画艺术特征

庞薰琹是我国近代著名的画家之一,其独特的绘画表现形式开创了中国油画的新面貌.本文着重论述了庞薰琹绘画的装饰性与表现性相融合的艺术特征,探讨其绘画的艺术特征在油画民族化过程中的重要意义.     

油画绘制专业技术解析

画油画是一门专业极强的艺术制造过程,不是一般人想象的凭一时的兴趣涂涂抹抹就是油画,它需要掌握许多绘制方面的知识和操作技术。油画绘制专业技术步骤繁杂,艺术操作技术性强,作画过程讲究很多。短期作业,长期创作画法各有讲究,不同底子又有特殊要求。为了使画面效果最佳,调色时还要考虑作画材料的化学反应关系等。     

形意相生与形意相融——中国传统水墨画与西方传统油画之比较研究

艺术是"有意味的形式",那么绘画中可视的"形"与可感的"意"自然成为绘画艺术关注的焦点.因对自然、社会的认识角度之不同,导致中西绘画在"形"与"意"的关系把握上有着很大的差异性.中国人是先"理性"后"自然",而西方人是由"自然"而"理性",因此,在中国产生了以传统水墨画为代表的中国绘画形式,追求"形意相生"的"意象美";而西方则形成了以传统油画为代表的绘画体系,追求"形意相融"的"真切美".本文试从感性与理性角度,将传统水墨画与传统油画之绘画观念、绘画形式及工具材料三方面进行比较研究,以利于中、西绘画艺术更好的交流、融合与发展.     

装饰性与表现性的统一——浅析庞薰琹现代主义绘画艺术特征

庞薰琹是我国近代著名的画家之一，其独特的绘画表现形式开创了中国油画的新面貌。本文着重论述了庞薰琹绘画的装饰性与表现性相融合的艺术特征，探讨其绘画的艺术特征在油画民族化过程中的重要意义。     

古典油画的用色特点

古典主义主要是起源于意大利文艺复兴时期,受到了古希腊古罗马艺术形式的影响。古典主义主要有理想性、和谐性、严谨性以及普遍性的特点,古典油画主要是以古典主义的精神对作画基础的,再加上随着时间的不段发展,科学技术不断发达,很多色彩规律、透视法等其他科学方法的使用,使得古典主义油画呈现出别样的质感,能够更好的表达画家内心的情感。我们为了更好的对古典油画进行了解,对古典油画的用色特点进行了深入的调查研究。     

透过油画看医学——论医学生人文素养的培养

该文探讨了以鉴赏与医学相关的油画为途径,通过观赏与医学相关的油画、收集油画中的相关历史人物与历史事件的资料,在鉴赏的过程中了解医学的发展与变迁、领会医学技术的进步和医学家的高尚品质,以实现观赏者医学知识和艺术鉴赏能力的提升。以上尝试是将对医学的认识与对艺术的欣赏结合在一起、将历史灵活化的创新体现,同时也是立足于当前医患矛盾这一实际问题,致力于建设和谐医患新时代、为中国医疗健康事业做出贡献的有效途径。     

调和中西——林风眠的艺术思想

林风眠,幼时受中国传统文化熏陶,后留学法国,学习西洋画.一生追寻中国画与西方油画的交融创新,是我国著名画家与艺术教育家.他创建的杭州国立艺术院后更名为中国美术学院.林风眠本人深受岭南画派的影响,一生致力于艺术的中西结合,将西方油画与中国国画结合,探寻中国国画的创新之路.在我国传统艺术与西方艺术冲突的时代,艺术思维的转变显得尤为重要.林风眠在追求个人艺术事业发展的同时,更投身艺术教育事业,将其所学倾囊相授,培养了大批艺术人才,是我国艺术史、艺术教育史上的泰山.     

油画语言自我性的再认识

人类不令创造了口头语言和文字而且创造了一种特殊形式的语言—艺术语言。艺术正是通过各自的艺术语言,创造各种各样的艺术形象,来表达作者对生活的独特体验和感受,并将这些体验和感受传达给观者和听众。同样,在绘画语境中,也存在着很多适合画家传达自己感情和目的的绘画语言,如油画语言,国画语言,版画语言等等,其中在油画语言中还存在着很多种不同的表现语言,如写实,超写实,表现,抽象等等。在众多的油画表达方式中,我们应如何在消费时代的今天选择合自己的语言？而且出于对话和交流的需要,该厉害成怎样和怎样达到的一种自我油画语言体系？都是非常重要,值得研究。     

现代中国油画表现性中的审美意象研究

现代中国油画是在中西方文化相互影响的作用下经过多年的探索,表达自我思想和意识的一种方式。"表现性"是现代中国油画的一种重要研究命题,该词语最早来源于西方表现主义美学。而表现性在中国油画中的具体阐述为受西方表现主义和中国古典美学的双重影响,和对意境的追求。文章首先阐述现代中国油画的审美表现,其次说明中西方对中国油画表现性的影响,旨在加强中国油画表现性中的审美意象的研究。     

油画语言自我性的再认识

人类不令创造了口头语言和文字而且创造了一种特殊形式的语言—艺术语言。艺术正是通过各自的艺术语言,创造各种各样的艺术形象,来表达作者对生活的独特体验和感受,并将这些体验和感受传达给观者和听众。同样,在绘画语境中,也存在着很多适合画家传达自己感情和目的的绘画语言,如油画语言,国画语言,版画语言等等,其中在油画语言中还存在着很多种不同的表现语言,如写实,超写实,表现,抽象等等。在众多的油画表达方式中,我们应如何在消费时代的今天选择合自己的语言？而且出于对话和交流的需要,该厉害成怎样和怎样达到的一种自我油画语言体系？都是非常重要,值得研究。     

综合材料的运用与油画的沿革

随着现代工业社会发展,综合材料的创作技法不断革新,运用的材料也日益繁多,创作手段也越来越趋向于更加前卫的表现形式。在进行艺术创作的整个过程中,其所使用的材料大多都会受到优化技法的影响,所以在油画行业不断发展的同时,油画基础用料发展和相关综合油画材料的表达语言、西方油画的综合材料运用以及对当代中国油画的影响与发展进行整理和探讨,为以后学习和工作留下些线索,以求不断的进步。     

中西融合别开生面——潘晓东教授中国画作品评说

翻开潘晓东教授的艺术履历可以看到这些头衔：西安美术学院油画系主任、博士研究生导师、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、陕西省美术家协会理事、陕西油画学会副会长。然而,被认定为油画家的潘晓东教授．近年来在坚持油画创作的同时,又把目光投注于国画的技艺钻研中,在水墨画方面进行了一系列的探索与实践,并形成中西并重的艺术格局和别开生面的水墨画样式。     

刍议意象油画的色彩民族化

色彩是意象油画的重要艺术语言,作为审美对象最为直接,是画面的灵魂,有着丰富的文化隐喻。色彩的民族化可以使意象油画更具有民族特色。洋为中用;古为今用;借鉴民间美术,是意象油画色彩民族化的有效途径。     

论图像处理技术对油画创作的合理介入

传统艺术的深厚精髓能够很好地丰富计算机绘画创作,并弥补其创作中艺术文化内涵的不足。艺术观念支配下的油画创作,不能唯技术是举只有在创作中注入艺术家独特的个性和深厚的情感,才能使高科技与艺术完美的融合。     

油画中的色彩

油画的发展史,也可以说是色彩的发展史。油画是西洋绘画中主要的一个画种。因为它,表现方法丰富、工具性能宽广,在西方已有很长的历史。长期来那么多的艺术流派将油画在画布上的创造成了人类文明史中不可缺少的一页。因为它的美学观念的创新,常常推动和影响着人类文明前进的步伐。色彩是油画表现力的基本要素。绘画意义上的色彩不仅仅是对美的颜色的发现和创造,它更是画家的心与对象的色彩之间的碰撞与融合。     

中西融合 别开生面——潘晓东教授中国画作品评说

翻开潘晓东教授的艺术履历可以看到这些头衔：西安美术学院油画系主任、博士研究生导师、中国油画学会理事、中国美术家协会会员、陕西省美术家协会理事、陕西油画学会副会长。然而,被认定为油画家的潘晓东教授,近年来在坚持油画创作的同时,又把目光投注于国画的技艺钻研中,在水墨画方面进行了一系列的探索与实践,并形成中西并重的艺术格局和别开生面的水墨画样式。     

油画色彩语言发展研究

通过研究油画色彩的继承和演变过程,分析了油画色彩具有表现不同情绪变化的特质,是表现内在精神的媒介语言。阐述了学习油画色彩所具有的重要现实意义。     

浅谈我国新时期油画创作

在研究新时期油画创作的理念和心态的基础上,针对当代中国油画创作观念的世俗化倾向,本文论述了油画创作的源泉和品格。     

浅议意象油画中的传统绘画特征

由于传统意象精神是我国特有的美学思想,因而对于中国油画家来说,当油画不再拘泥于技巧而强调思想内涵的时候,从传统中寻找作品新的灵感也是形成自己绘画语言和风格的必然选择。意象油画其表现语言具有油画艺术的一般特征,但是由于创作的思维方式和审美追求的不同,意象油画的表现语言又具有鲜明的个性,它更倾向于中国画的写意精神,是油画同中国传统绘画精神相结合的必然产物。     

浅谈写意油画与中国传统文化精神

多年来,写实具象一直占据着中国美术教育与绘画艺术的主流。作品风格、观念和形式的陈旧与单一令人触目惊心,误使人们以为油画只是一种表现形式。油画家们只是在特定模式的写实技巧上比试高低,却没有在风格与个体面貌上进行探索和发挥。