谈创造性思维在美术教学中的运用

我国现阶段的教育事业已经步入了一个新的发展阶段,并正以应试教育向素质教育转变的形式表现出来。美术教育是实施素质教育的重要组成部分,而美术教育的重点是培养学生的创新能力和创造性思维。在美术教学中培养学生的创造性思维要以多学科和科学美术学为基础,立足于素质教育,把提高学生的审美能力和美术素养作为贯穿教学的主线,通过自然美、社会美与艺术美的欣赏给学生以启迪,传统单纯的美术教学应向综合性美术教育发展,全面培养学生。     

高校美术教学人文精神的研究

高校美术教学人文精神是一种美术教育文化思想的表现,在我们的美术教学中,它追求真、善、美等崇高的价值理想,以人和事物的发展为最终目的,关注人和事物的存在、意义和价值。高校美术教学中所蕴含的价值观、道德观、思维方式、行为方式等,都是美术教育人文精神的集中体现,是美术教育人文精神的标识。     

色彩教学实施策略的研究——以青少年“转型期”为例

青少年的艺术发展,应视为个体身心素质继续发展的过程。青少年美术教育的目的是以素质教育为准则,全面体现美术教育的价值取向。本文以色彩教学实施策略为研究对象,探索怎样将青少年"转型期"的美术课程设计得更加合理,达到帮助青少年顺利转型的目的。     

中日美术教育的比较——以日本武藏野美术大学的教学模式为例

通过武藏野美术大学的教育理念、办学模式、专业设置、教学方法、课程体系、实践实训等方面的事例,我们可以了解到中日美术教育的异同点。美术不仅仅是一门专业技术,又是一门培养人格的综合学问。人正是为了满足审美欲望,才去追求美的。美术教育专业是培养审美能力的一门学问,是以美育为基础的综合性学科,是发现创造力、确立社会价值观、形成集体主义观念和独立个性的基地。美术教育可为人类提供非同寻常的机会与条件,促使其作出多种创造和发明。它融合了人的感性和理性,以达到探求真正的美和自由的目的。所以说美术教育的存在是非常重要且必要的。     

川端文学的死亡美论考

川端康成,诺贝尔文学奖获得者。他的很多作品展现了日本的传统艺术美——"物哀"之美。然而,同时值得注意的是,他所钟情的将死亡与美结合的表现手法——死亡即等于美。最终,川端康成以自杀的方式将这种美的观念表现到极致。     

浅谈小学美术教学

<正>在九年制义务教育过程中,美术教育已被提升到了一个新的高度,已作为提高小学生德、智、体、美全面发展的重要内容,是着力提升小学生素质的重要途径。在新的时期,美术课程新标准的实施,更是把美术教育教学推向了前延,重视程度空前高涨,发展机遇前所未有。在这种情况下,为美术教育教学提出了新的课题,也就要对传统的教育教学模式进行全面更新。特别是新课程中提出     

河南省高校美术教育中创造力的培养

高校美术教育是通过对学生的审美教育,加强素质教育。河南省的高校在这方面取得了较大的成绩,但是问题也必须直面,只有大学美术教育和创新有机结合,以达到美育可以使我省的大学生具有欣赏美和创造美的能力等。把高校众多的新乡市作为本次研究对象较具代表性。     

中欧古代体育审美观异同比较

采取比较研究和文献资料法,梳理中国与欧洲古代体育审美观的异同点。研究发现中国古代体育推崇的是形与神和谐、善与美统一的审美观,欧洲古代体育尊崇的是人与自然对立、人与神灵和谐的审美观,从人体美、运动美和人文美层面比较中欧古代体育审美观念,其不同点归之于遮蔽的人体审美与自然的裸体欣赏、"天人合一"的儒释道思想与人与自然对立的身心二元论、遵循"道"与"气"一般规律和注重感性与理性双重积淀的差异性上,而相同点则归结于以人体符合人的目的性及规律性为美、以健康体魄乃至生命力充盈为美、以人类崇尚蓬勃向上的精神、风度和气质为美的一致性上。研究结果有助于我国体育美学理论发展和体育审美观念的更新。     

浅谈儿童美术教育

儿童美术教育,应该注重培养一批有美感、高素质的21世纪需要的人才,让他们从小学会能从最平凡的事物上见到美,懂得利用身边平凡的事物创造美,使他们对生活有一种积极的态度,而不只是现实的价值,更使他们能以美的感受面对人生,身心得以全面健康的发展。     

利用博物馆资源改进初中美术教育

中国的博物馆从2008年开始在节假日对公众免费开放,这对中国的人文教育无疑具有重大意义,并使其社会教育功能得到进一步的放大,同时也为中小学美术教育提供了良好的改进机会。新课标在这一方面提供了很好的指导并给予了更加自主的空间,使我们能积极、有效地利用博物馆馆藏资源,将学校美术教育和博物馆教育结合起来,改进美术教育的方式。笔者通过对包头博物馆现有馆藏文物的分析和研究,以新课标为指导思想,将初中课堂内容同当地美术馆资源有效地结合起来,对一些原有的教学内容、教学方式进行改造,从而以一种新的方式实现了美术教育的目的。     

苏格拉底“产婆术”在中小学数学教学中的指导作用

苏格拉底是古希腊的哲学家,他的教学方法以"产婆术"著称。以柏拉图《美诺篇》中苏格拉底的"产婆术"原始文献——"构造一个已知正方形面积的两倍的正方形"为案例,论述苏格拉底"产婆术"在现代中小学数学教学中的重要指导作用。     

高职美术教育改革与人才培养策略

高职美术教育以培养优秀的美术专业人才为目的,在专业人才与美学素质培养上起着重要作用。本文从高职教育特点入手,以培养优秀的美术人才为目的,结合实际情况分析了当前高职院校美术教育现状及其中的问题,提出了一些行之有效的教育改革与人才培养策略,以优化美术教育效果。     

校外儿童美术教育的设计研究

如今我国的美术教育发展非常迅速,人们对美术教育的期许非常大。日益兴起的校外美术教育作为学校美术教育的补充,对美术教育的整体发展产生很大的影响。本文主要分析以少年宫为代表的校外儿童美术教育存在的问题,并提出针对性的对策。     

美术教育提高大众审美素质的策略

美术新课标对师范院校美术人才的培养水平提出了新的要求,而以往的师范院校美术教育培养方式已不能适应新的要求。为此,我们以北华大学师范分院为例,对师范院校美术教育进行研究和探索,明确美术教育目的,落实大众审美教育;营造美术教育环境,培养大众审美能力;优化美术教育方法,培养大众审美素质。力图体现师范性、示范性和大众性,进而提高大众的审美素质。     

同题异趣:从牡丹题材传统美术作品看审美趣味的文化分层

在中国传统美术作品中,牡丹母题伴随着自上而下的赏花活动兴起,引发了皇家、文人、民间三个阶层的广泛兴趣,而三个阶层从社会地位与资源到文化心理和艺术观念上的差异,进一步导致了审美趣味的分野。在对艺术功能的认识上,文人牡丹以"美"为最高标准,而宫廷和民间则更重视其伦理价值;在对艺术之"真"的理解上,宫廷牡丹以"形似"即"物象之真"为最高追求,而文人和民间则更偏爱经由"神似"所折射出的"心灵之真"。从审美范畴上看,文人尚"清",宫廷主"雅",而民间则难以免"俗"。受此影响,皇家以富丽堂皇为美,尚工致,喜华贵;文人以气韵生动为美,好墨色,重机趣;民间以质朴健康为美,偏重彩,祈福佑。     

幼儿教师美术教育技能培养策略研究

幼儿教师美术教育技能是影响学前美术教育的重要因素.本文基于幼儿教师美术教育技能水平现状调查与实践研究,提出以下指导策略:调整学院美术教学内容与教学方法,做好幼儿教师美术教育技能的职前培养;举办专门的讲座与技能实训活动,引领在职幼儿教师美术教育技能的发展;通过现场活动观摩与研讨,切实解决幼儿教师美术教育技能的实际问题;以...     

以学科为基础全面综合的美术教育——“DBAE”理论述评

DBAE是一种以学科为基础全面综合的美术教育理论。它产生于 2 0世纪 80年代世界经济发展和教育改革大背景下的美国 ,是对 2 0世纪 6 0年代美术教育理论的沿革和发展。DBAE理论在美术教育目的、教学、评估、资源等方面构建起以四个学科为基础的系统理论体系。体现出美术教育全面、综合、均衡、连续等特征。这一理论对美国及世界范围内的美术教育产生了深刻的影响 ,对中国美术教育的改革也不无借鉴意义     

建立以学生发展为本的美术教育观念和方法体系

以素质教育为本剖析基础美术教育现状,指出存在的主要问题,并提出以人为本、以普通知识角 度看待基础教育,加强美术教育的兴趣导向,突破知识界限,加强课程的综合性,树立全面素质教育的美术教育观 念,建立科学的美术教育方法和体系。     

对中国武术技术形态的“艺术性”研究

运用文献资料法,以武术的技术形态作为研究对象,运用艺术学的相关理论对中国武术的"艺术属性"展开讨论。研究表明:"武"与"舞"在人类社会的早期是交织在一起并行发展的,"武舞"为武术在技术形态上形成"艺术性"奠定了基础;在兼具"技击性"这一实用特征的同时,武术的技术动作也表现出了"动作美"、"意蕴美"和"意境美"的艺术特征;充满"艺术性"武术技术动作包含着对技击真实的再现和技击情感的表达,它们构成了中国武术技术形态的艺术表征。故此,中国武术在技术形态上具有鲜明"艺术性",这是从艺术的视角对中国武术作出的一种全新表述和真实写照。     

中国古典诗词动态美的构成要素和表现手法

中国古典诗词的"动态美"是一个多重组合的审美范畴,动态、情感、精神气韵的妙然结合,才是"动态美"的审美境界."动态美"的主要表现手法有以静写动、化静为动、动静结合和以动写静等.