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本文描画了中央人民广播电台音乐之声近十年的发展轨迹,音乐之声一直遵循类型化电台的发展思路,沿着“音乐纯化、频率进化、平台云化”的路径向前发展。笔者试图在分析音乐之声成功经验的基础上,对音乐广播的未来发展提出一些前瞻性的思索。 相似文献
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中央人民广播电台“音乐之声”自2002年11月18日试播,12月2日开播以来,一直受到中央电台多年从事文艺宣传的老专家的密切关注,每天都有专家认真收听这套节目,并将感受,意见和建议写成文字刊登在中央电台学会主办的刊物上,供相关人员参考。 相似文献
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在广播频率日趋专业化的今天,中央人民广播电台音乐之声依靠独特专业的频率风格,轻松时尚的节目内容,专业、高素质的主持人团队,成为音乐广播专业频率中的第一品牌。音乐之声的节目定位与其目标受众的契合,是其节目成功的体现。 相似文献
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当前微博发展已进入了新的攻坚整理阶段,整个媒体微博市场面临着重新洗牌,这对于前期拥有一定专业优势的中央电台音乐之声而言,既是机遇,也是挑战。目前来看,如何在激烈的媒介微博竞争中,一方面通过内部管理,预防风险,另一方面通过创新运营,推广品牌,是摆在我的面前的两项重要课题。 相似文献
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1999年1月1日宁波人民广播电台“音乐之声”诞生,开播短短六个月,这一专业的音乐频率先声夺人,在社会上引起极大的反响,收听率逐日提升。本文拟就“音乐之声”创办的实践对广播音乐节目的经营发展作一粗浅的探析。 相似文献
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张莉 《中国广播电视学刊》2004,(9):52-53
2002年12月2日开播的中央人民广播电台第三套节目“音乐之声”已经度过了它的初创阶段．开始步入一个成熟发展期。一年多来．“音乐之声”作为一个现象，在频率专业化改革研讨中．成为使用频率很高的词汇，同时也引发了全国广播界新一轮的频率专业化改革。在剥离了成功光环之后，再来解读“音乐之声”的改革历程．侧重评估它对传统文艺广播经验的颠覆．的确有可圈可点之处。 相似文献
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本文主要分析概括美国当代作曲家乔治·克拉姆的三重奏《鲸之声》的结构和技术,以及创作特点和创作思想,为当代音乐的创作提供借鉴和思考。 相似文献
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由"话说音乐"到"音乐说话"--关于中央电台"音乐之声"频率专业化道路的思考 总被引：1，自引：0，他引：1
栾轶玫 《中国广播电视学刊》2003,(1):32-34
广播改革一直步履艰难，对于国家电台——中央人民广播电台而言．每一次改革因影响面大．微调微动的谨慎调整一直是改革的主要特色。然而面对日益激烈的市场竞争，改革的步伐不得不加快．力度不得不加大。此次中央人民广播电台推出了以第三套“音乐之声”．第二套“经济之声”．第七套“华夏之声”为代表的频率专业化改革 相似文献
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本文认为,制播分离能够促进广播电台体制机制的创新;制播分离的实施,需要电台重新设定节目的产出流程。文中通过对中央人民广播电台音乐之声制播分离探索的分析,特别指出,制播分离后媒体的宣传管理要用严格的工作流程保障节目监管和舆论引导到位,要把握好广播电台公益性、娱乐性与产业性之间的关系。 相似文献
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为维护和拓展品牌优势,西湖之声正尝试打破地区、媒介、行业之间的界限,努力发掘边缘市场、潜力市场,巩固和强化品牌特征,打造产业链。 相似文献
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文章通过对媒体影响力五个要素的解析,阐述了中国之声从资源、节目定位到传播方式,都为中国之声影响力奠定了坚实基础。中国之声在2008年的几大事件中得到了受众的高度认可,影响力空前提升。 相似文献
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