浅谈报道摄影与艺术摄影特征的区别

报道摄影误区的产生,来自于对报道摄影和艺术摄影的混淆。殊不知拍照片不等同于搞艺术,摄影人里只有那些借用摄影这个媒介来进行艺术创作的人,才算是真正搞艺术的。而报道摄影则是一种和"艺术"没有太大关系的传播语言,它和"作为艺术的摄影"是两回事儿。本文试从摄影的理由、表达方式、摄影师的位置、规则禁忌、所需的知识构成以及功能等方面的不同来谈谈报道摄影和艺术摄影特征的区别。     

谈现代影楼人像摄影的特征及实践

影楼婚纱人像摄影,既是商业的,又必须是艺术的。这两重性使得影楼人像得以发展。得体的构图,多样的姿势,讲究的目光与精彩的瞬间捕捉是影楼摄影师在造型追求中获得成功的关键。     

360° News

"90后"女摄影师冒险潜水拍摄海底世界Sarah Lee是一位来自美国夏威夷的"90后"女摄影师,从高中三年级开始学习摄影,目前正在查普曼大学学习广告和电影制片。她对人像摄影、水下摄影、时尚摄影充满热情,总是设法在水下拍出令人难以置信、充满活力又丰富多彩的照片,被认为是水下拍摄的高手。这是她在海底拍摄的一组照片,堪称惊艳。     

浅谈新闻摄影构图的艺术性

摄影是源于美学的艺术,是美和艺术在瞬间的凝炼。新闻摄影脱胎于艺术摄影并与之有着＂母系的血缘关系＂;获得主题鲜明、色彩饱满、视觉冲击力强的作品,使得新闻摄影聚焦区域跃出画面,涉及到设计作品的构图、安排各类别的视觉元素、光圈、景深以及曝光的精密控制等多方面因素。综合以上因素探讨新闻摄影构图的艺术性。     

崔宗武艺术简介

《市长》杂志专业摄影师、《市长》杂志社首席摄影记者,正扬世纪影视有限公司创意总监,中艺摄影网校特聘艺术指导,擅长人像、新闻纪实拍摄。     

高校影楼人像摄影教学改革要点

商业社会的发展,影楼摄影的风靡促使影楼人像摄影人才的社会需求量不断扩大．大小影楼急剧增多,影楼摄影师的专业素质却难以得到提高．社会上商业运营的影楼摄影培训班存在着诸多教育问题,要培养出一批批高素质的影楼摄影师,高校摄影专业的教师们是该做些什么了．高校摄影专业教学相对于影楼摄影培训班而言,具有很多优势的同时也存在一些需要改进的地方,笔者试图通过子篇文章,结合自己几年的学习、教学、以及影楼从业经验总结出一些适合于高校办学的改革要点．若要具有针对性的教学,教师必须先步入市场,只有步入市场不断实践才能摸索出一套完善的教学经验．影楼摄影是一门实践性极强的学科,可以说没有实践,所有的理论都是空谈．为使学生身I晦其境的学习,教师应将项目化教学推进课堂,既方便与教师本身汲取经验,更有利于学生的学习实践．在教学内容上,高校的影楼人像教学应有别于影楼摄影培训班的教学内容,在层次上有所提高,应更注重艺术素养的培养基本功的训练．     

庐江老年大学摄影班开展人像摄影现场教学

正4月10日,庐江老年大学摄影班开展了人像摄影现场教学。为增强学员们对棚摄的感性认识,学校购置了灯光、背景设备,在教室里搭建了临时摄影棚。庐江老年大学教务处主任、资深摄影师周承志,就人像摄影的布光、光圈、快门、速度等方面作了详细讲解和示范教学。教学现场邀请学员做模特,其余学员们拿起"长枪短炮"相互拍照,学习交流。老师从深层的创作理念和美学追     

论人像摄影心理

人像摄影是一门表现人物心理性格特征的技术，同时它又是表现人物外在术来表现与内在美的一门艺术。要想真正地把摄影拍活，真正表现人物的内心世界，通过技艺术，让摄影能感觉到相片上的人就是他自己，作为一名人像摄影师或爱好，就不仅要掌握这门技术，还应该懂得人像摄影的心理特征，运用人像摄影心理来指导人像摄影的整个活动。     

论风景数码摄影教学课程体系的创新

在现代风景数码摄影教学过程中,引导学生去寻找发现那些和心灵亲近的具体形象,将个人的独特视角和深藏于内心的的审美意识,用摄影这种直观的艺术形式表现出来,让学生把这一艺术形式,作为体现现代生活的一种特定的图像艺术和审美艺术,成为个人意识的传达。当前高校艺术专业的风景数码摄影教学,应该选定和抓住风景摄影教学各个阶段的中心环节,使风景艺术摄影教学内容、教学定位与教学方法不断改进与充实。     

世窗环球

想象力 24岁的颇具天赋的乌克兰摄影师奥列格＆#183;欧普里斯克（Oleg Oprisco）不依赖Photoshop,凭借模拟相机和影视摄影技术创造出梦幻的人像作品,读懂作品中蕴含的关于爱、痛苦、孤独、冷漠或力量等概念,需要想象力的参与。     

人像摄影布光法在3Ds Max中的表现与应用

在人像摄影灯光照明中,不同的布光方法可以营造出各种气氛的效果。在3Ds MAX软件中如何提升效果表现的质量,已经成为深入研究的重点。利用现实中人像摄影灯光的布光方法,在3Ds MAX软件中作为灯光的表现技巧,成为专业与否的重要标志之一。     

论纽曼人像摄影的独特创意与类文学表现手法及其意义

阿诺德·纽曼是美国现当代著名的摄影家，世界著名的环境人像摄影大师。其人像摄影尤其是环境肖像摄影的创意表达与文学作品中刻画人物形象表现手法相似、相类和相像。本文试图解读其作品，探究二者之间的共通性及其意义。     

浅谈商业摄影中后期处理技术与前期拍摄水平之间的关系

1839年摄影术在法国宣布诞生后,很快就向广告界渗透,有了所谓的商业摄影,顾名思义,商业摄影是指作为商业用途而开展的摄影活动。这些摄影对画面的感染力有一定的要求,前期的拍摄与后期的处理技术都非常重要,最开始,摄影师都是通过暗房技术处理照片的后期,随着科技的发展,数码技术的产生,后期修图处理越来越便捷,通过修图软件的调整,能使画面变得美轮美奂,这种后期处理技术的出现,给商业摄影带来了什么？是否因为有了发达的后期处理技术,就对摄影师拍摄照片前期的拍摄技术水平要求降低了？本文将围绕以上两个问题,来展开论述,浅析在商业摄影中,后期处理与前期拍摄之间的关系。     

浅谈人像摄影技巧

人像摄影,是摄影爱好者使用最多的题材。如何拍摄出精美动人的人像,有着许许多多的知识和技巧。 选器材通常情况下,任何相机和镜头都可以拍摄人像,但不同相机、不同镜头拍摄…来的效果会有很大差别。选相机,当然是单反相机优于卡片机和一体机。选镜头,对全画幅相机（如佳能5DMarkII、尼康D700等）来说,85-135mm焦段最适合拍摄人像。     

论艺术摄影中的按照拍摄制作难度评估作品

通过前期拍摄和后期制作等的难度来评估艺术摄影作品的优劣在艺术摄影这门自摄影草创时期就形成的摄影门类中有着漫长的历史.光阴荏苒,百十年过去了,这种错误的评估方法并没有得到修正,反而愈演愈烈,大有成为“潜规则”或者“行规”之势,进而成为一种世界艺术摄影界共有的“坏习惯”.本文将通过对这种坏习惯的溯源、分析进而列出正确的艺术摄影评估方法,使读者了解这种片面强调难度的评估方法是草率而浮躁的,是需要改正的.     

张望:冲顶摄影奥赛

张望,1962年出生于浙江天台,1988年毕业于中国美术学院,中国摄影家协会会员,国家高级摄影师,2004年因获国际摄影金牌奖而被美国摄影学会破格吸收为会员。今在杭州专业从事摄影艺术创作及书籍装帧美术设计。2005年,获世界上艺术摄影类规模最大、水平最高的第十三届奥地利国际超级摄影艺术展中国专题组冠军,2006年任该大赛评委。他的书籍装帧美术设计作品已获得国内八十多项荣誉奖。他的摄影作品《烟霞洞之谜》登上了艺术类摄影的顶峰!他自己总结说,从小成长的环境熏陶和家庭教育像良好的种子,而自己的努力和修炼是沃土,有了家长的灌溉培育,加上自己的辛勤耕耘,丰收也就随之而来。     

人体彩绘别拿“大一女生”说事

李振忠9月8日在中国网撰文:前不久在广州昊源摄影城举行了一个人体彩绘艺术摄影大赛,一美术师的作品以人体彩绘的形式在某大学动漫系大一女生身上展现时,吸引了参与当日人体彩绘摄影赛事的60多个摄影发烧友的镜头。     

实验教学中如何灵活运用数码相机的微距摄影

微距摄影也称近距摄影，是摄影的重要技术也是数码相机的特长之一，在摄影域领里有着不可替代的重要地位，在农业、工业、医学、考古、商业摄影、广告摄影以及反映微观世界的艺术摄影等方面有着广泛的应用。但利用和掌握好微距摄影，需在焦距、光圈、快门、焦点、景深、背景、光线等方面进行一些研究和探讨，掌握一些规律和技巧，才能拍摄出理想的画面。     

张望：冲顶摄影奥赛

张望，1962年出生于浙江天台，1988年毕业于中国美术学院，中国摄影家协会会员，国家高级摄影师，2004年因获国际摄影金牌奖而被美国摄影学会破格收为会员。今在杭州专业从事摄影艺术创作及书籍装帧美术设计。2005年，获世界上艺术摄影类规模最大、水平最高的第十三届奥地利国际超级摄影艺术展中国专题组冠军，2006年任该大赛评委。他的书籍装帧美术设计作品已获得国内八十多项荣誉奖。他的摄影作品《烟霞洞之谜》登上了艺术类摄影的顶峰！他自己总结说，从小成长的环境熏陶和家庭教育像良好的种子，而自己的努力和修炼是沃土，有了家长的灌溉培育，加上自己的辛勤耕耘，丰收也就随之而来。[编按]     

浅析摄影中的光影魅力

摄影被称为用光作画的艺术,创作中无处不包含了用光,而同一拍摄对象呈现出的光影效果千变万化。光影的变化可以诠释摄影师的摄影语言,而更为重要的是能更好地表达出摄影师的情感,可见摄影的用光无论是对作品的成败还是对作者情感的表达都起着至关重要的作用。本文主要从光的控制与颜色、影调的美感与应用等方面进行分析。