试论古筝的音色

古筝是一种极富表现力的乐器,其音色清悦、高洁、委婉动听并富有神韵。它丰富的表现力细致微妙地刻画人们的内在情感,无论是如泣如诉、还是高歌吟唱它都可以表现的淋漓尽致。古筝的音色的好坏直接关系到它整体的音响效果和乐曲的表现,鉴于此,通过多个角度对古筝音色的研究,使古筝的演奏日臻完美。     

对儿童古筝启蒙教育的几点看法

古筝是我国古老的弹拨乐器之一,距今已有两千多年的历史.一直以来它以其音色优美、音域宽广、演奏技巧丰富、表现力强等特点备受人们关注,随着时代的不断进步与发展,古筝的传承与发展也与时俱进,无论从演奏技巧、演奏形式还是作品创作等方面都有了很大的创新与发展.它的潜力被不断的开发出采.     

浅谈如何在校外教育中将古筝教学变得有趣

在中国传统乐器中,古筝的音色优美,音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当的表现力,深受广大人民的喜爱。随着现在古筝受到越来越多家长和学生的追捧,古筝教学也被提上了很重要的地位。作为一名校外教育工作者,如何提高学生的兴趣是一项长远而复杂的课题。本文笔者就带着这样的思考加上实践经验,来谈谈如何在校外教育中将古筝教学变得有趣。     

论古筝演奏的情感表达

古筝是我国最为古老的民族乐器,它具有广泛的世界性和鲜明的民族性。本文针对古筝的音色、乐曲的理解、呼吸的运用这几方面对古筝演奏的情感表达做出一些剖析与探索。     

论古筝演奏的情感表达

古筝是我国最为古老的民族乐器,它具有广泛的世界性和鲜明的民族性。本文针对古筝的音色、乐曲的理解、呼吸的运用这几方面对古筝演奏的情感表达做出一些剖析与探索。     

谈古筝教学中的几点体会

筝是我国古老的弹拨乐器,它的造型优雅、音色典雅柔美、极富神韵,而受到大众的青睐。又因为它入门易学,更是受到广大青少年儿童和家长的喜爱,学习古筝的热潮一直是有增无减。作者作为古筝专业教师,从事古筝教学也有十余年的时间,就教学中的几点体会进行了阐述。     

浅析古筝演奏力度的规律性

演奏力度不仅仅是一种基本的技术、技巧行为,它的生命在于传达音乐的丰富内涵,演奏力度处理得是否准确而细腻,是衡量古筝演奏者是否具备优良的音乐表现力的重要标准之一!本文通过对传统筝曲及现代创作筝曲的普遍力度形态分析入手,来探讨古筝演奏力度的规律性问题,从而切实提高演奏者根据筝曲艺术表现的需要,创造性运用演奏力度的能力。     

浅析古筝演奏力度的规律性

演奏力度不仅仅是一种基本的技术、技巧行为,它的生命在于传达音乐的丰富内涵,演奏力度处理得是否准确而细腻,是衡量古筝演奏者是否具备优良的音乐表现力的重要标准之一!本文通过对传统筝曲及现代创作筝曲的普遍力度形态分析入手,来探讨古筝演奏力度的规律性问题,从而切实提高演奏者根据筝曲艺术表现的需要,创造性运用演奏力度的能力.     

浅析古筝演奏力度的规律性

演奏力度不仅仅是一种基本的技术、技巧行为，它的生命在于传达音乐的丰富内涵，演奏力度处理得是否准确而细腻，是衡量古筝演奏者是否具备优良的音乐表现力的重要标准之一!本文通过对传统筝曲及现代创作筝曲的普遍力度形态分析入手，来探讨古筝演奏力度的规律性问题，从而切实提高演奏者根据筝曲艺术表现的需要，创造性运用演奏力度的能力。     

小提琴演奏中的发音问题刍议

小提琴作为一种弓弦乐器,以其优美细腻、表现力极强的音色吸引着大家。本文通过对小提琴发音三要素及发音特点等方面的阐述,探讨如何使小提琴演奏出优美动听、富有艺术表现力和感染力的音色。     

小提琴演奏中的发音问题刍议

小提琴作为一种弓弦乐器,以其优美细腻、表现力极强的音色吸引着大家。本文通过对小提琴发音三要素及发音特点等方面的阐述,探讨如何使小提琴演奏出优美动听、富有艺术表现力和感染力的音色。     

钢琴演奏与演奏心理

钢琴音色优美、音域宽广、表现力十分丰富,钢琴演奏过程是一个审美过程。音乐是流动的,它作用于人的听觉使欣赏者感知、获得听觉意象,进而通过联想,并向音乐以外的生存领域扩展,使人的心灵与音乐沟通。理解与感知是钢琴演奏的"完形",情感与体验是树立审美完形心理,意境与情感表现是建立和谐演奏状态的理智力。     

浅谈古筝普及在素质教育中的重要地位

随着社会的发展,人们深刻地认识到音乐教育对于一个人素质影响的重要性。因此越来越多的人开始学习音乐,特别是对于民族器乐的学习。古筝这一中国传统民族器乐因其优美的音色以及较易上手学习的特点而倍受青睐。使得学习它的人达到了逾百万之众的宏大规模。因而它在素质教育中起着举足轻重的作用。     

二胡历史、演奏与演奏技巧

二胡在民间广为流传,大量运用于戏曲伴奏,音色温润动听,受到人们普遍的喜爱。二胡的演奏技巧也是复杂多变,音色与人声极为接近,这给二胡提供了丰富的表现力。     

论钢琴演奏中音色的调控

在钢琴演奏中展现丰富优美、表现力强的音色,是每位演奏者的共同追求。本文对此进行了一些讨论,并提出两点建议:一是运用听觉思维,对每部作品音色的诠释进行整体性的构思;二是运用配器思维,提高触键、踏板的运用技巧。     

论钢琴演奏中音色的调控

在钢琴演奏中展现丰富优美、表现力强的音色,是每位演奏者的共同追求。本文对此进行了一些讨论,并提出两点建议：一是运用听觉思维,对每部作品音色的诠释进行整体性的构思;二是运用配器思维,提高触键、踏板的运用技巧。     

论歌唱的音色

音色来源于胸声、口咽声和头声.每个人的音色都不同,而作为声乐艺术,要创造突破自然声可以塑造各种形象的音色特征.音色的审美受其文化传统的制约.不同的国度、地域、民族在演唱中也具有特定的音色中国民族声乐与美声唱法的音色就不尽相同.演唱过程中音色占有很重要的地位,如果没有丰实的音色就不能表现大千世界音响的丰实.     

音箱的选用

音箱的种类很多,各国音箱的音色特点也不相同。有的音色和音质较好,有感染力,音色质朴、淳厚。有的音箱擅长表现人声;以优美、宽松的声音取悦于人。     

喻世、思人、赋情——浅谈魏晋南北朝至宋代“以悲为美”筝乐审美的体现

筝是我国最古老的弹拨乐器之一,发音轻柔、典雅、华丽而委婉,表现力极为丰富。在华夏几千年的音乐发展史上,筝历经2500多年之流传,不断发展、完善,在历史音乐文化的大浪淘沙中独树一帜。众多抚筝听筝者借筝喻世、思人、赋情,建构起中国民族音乐长河中独特的筝文化。本文借研究魏晋南北朝至宋代音乐和文学作品对筝所表现的风格、意境等,尝试探讨古代筝艺“以悲为美”的艺术内涵,以达对古筝艺术“管中窥豹”之目的。     

论歌唱的音色

音色来源于胸声、口咽声和头声。每个人的音色都不同，而作为声乐艺术，要创造突破自然声可以塑造各种形象的音色特征。音色的审美受其文化传统的制约。不同的国度、地域、民族在演唱中也具有特定的音色中国民族声乐与美声唱法的音色就不尽相同。演唱过程中音色占有很重要的地位，如果没有丰实的音色就不能表现大千世界音响的丰实。