邵阳花鼓戏的传承与保护

邵阳花鼓戏自清朝中叶形成后已有两百多年历史,虽然它曾有过不俗的成就,具有多方面的价值,但其现状却不乐观.文章简要介绍了邵阳花鼓戏的历史传承及价值体现,并以邵阳市花鼓剧团为个案,探讨了它的濒危现状及其保护措施.     

湖南花鼓戏在高校音乐教育中的传承研究

湖南花鼓戏是中华民族文化的灿烂明星,也是我国地方戏曲艺术的重要组成部分。本文认为教育在文化传承和文化建设中起着主导作用,传统音乐的发展是高校音乐教育的发展基石,因此,在当今文化发展大潮的背景之下,传承和发展地方文化是高校建设的根本任务之一,具有非凡的时代价值和建设意义。     

浅谈湖南花鼓戏的发展与创作

在湖南这个地方,关于戏曲而言具有代表性的剧种就是花鼓戏,这些年它用于将湖南人的地方传统文化实施维系。对花鼓戏实施对应的探究,对于其唱腔、配器、曲牌的来源、剧种的亮点这些内容实施对应的探究,大体上是静态方面的探究。对于湖南花鼓戏这种戏曲的实际情况和别的艺术革新实施动态方面的探究和音乐形态解析方面的学术论文相对少一些。     

衡州花鼓戏音乐的艺术特征

衡州花鼓戏音乐声腔丰富、曲牌众多、乐队组合自由、乐器各具特色,其鲜明的个性及地方特征,深受人们特别是农民的喜爱.衡州花鼓戏虽经过多年的流传、发展,形成了地域特色鲜明的表演形式、创作了一批高质量的剧目.但由于“路子不同”,所以“花鼓十里不同音”,因此,我们应该加强对花鼓戏音乐的整理与研究,使流传于湘南地区的这一非物质文化遗产得以更好的保护、传承、发扬光大,使之造福于民.     

从湖南花鼓戏看湖湘民俗文化

湖南花鼓戏孕育于湖湘民俗文化的土壤。从其产生的渊源、戏文内容以及语言特点可以窥见湖湘民俗文化的某些特征。     

海门山歌的艺术特征与传承保护

传统音乐类中的海门山歌是劳动人民在长期的劳动生活中形成的地方性优秀音乐文化,海门山歌的音乐清纯甜美,悠扬委婉,具有浓郁的江风海韵和乡土气息。海门山歌曾经几度唱进北京,曾经借助电视音乐,飞向世界。传统音乐类中的海门山歌2008年3月已被列入国家级非物质文化遗产名录。     

商洛花鼓戏的生存现状与保护初探

建国以前，商洛花鼓戏传统戏种在商洛民间的活动非常活跃。建国以后，随着“戏曲地方化”向“戏曲都市化”的转变，商洛花鼓戏的传统和生存状况都发生了巨大变化。民间戏剧活动进一步减弱，剧团国家化虽然促进了花鼓戏的发展并积累了新的艺术传统，但由于花鼓戏民间观众群的萎缩，导致此种艺术生存空间不断缩小，陷入停滞不前的状况。与建国以前的生存状况相比较。商洛花鼓戏传统剧目及运用、表演形式、表演场所与动机、艺术形态变化已经发生显著变化，因此，保护花鼓戏传统、重建花鼓戏生存空间、有效发挥剧团的作用应当成为保护工作的重要内容。     

邵阳花鼓戏角色装扮艺术特征

邵阳花鼓戏的剧目内容多反映劳动人民的喜、怒、哀、乐和生活情趣,用辛辣、诙谐、幽默的手法讽刺封建社会的不平等,鞭苔封建礼教及其卫道士,歌颂劳动人民的真、善、美及中华传统美德。     

湖南花鼓戏

湖南花鼓戏是湖南各地的花鼓、灯戏的总称,由于流行地区不同而分为岳阳花鼓戏、长沙花鼓戏、衡阳花鼓戏等,风格各不相同。花鼓戏源于民歌,从一旦一丑演唱发展到“三小”演唱。各地花鼓戏的传统剧目约有四百多个,音乐曲调三百余支。按其结构和音乐风格的不同,可分为川调、打锣腔、牌子和小调四类,都有粗犷爽朗的特点,地方色彩非常浓郁。音乐以小唢呐、锣鼓伴奏,曲调活泼轻快,适于歌舞戏。     

浅析河南民间面塑艺术的传承与保护

河南民间面塑历史悠久,发展至今仍然是民俗文化生活当中不可或缺的元素。随着时代的不断发展,人们的审美情趣和消费观念不断发生着变化,作为民间艺术的河南＂面塑＂面临着前所未有的机遇和挑战。     

贵州少数民族文化艺术传承与保护研究

随着经济全球一体化,信息资源社会化,谋生手段多样化,文娱活动可供选择多样化,民族文化赖以生存和发展的自然环境与社会环境发生了剧变,给民族文化带来了巨大的冲击。贵州各民族文化也不例外,被推向了弱化、边缘化的尴尬境地。如何拯救、保护、传承与弘扬贵州优秀的民族文化,是关注贵州民族文化发展前途人士面临的重要课题。因而有必要从文化多样性对人类生存与发展的重要性角度出发,对贵州民族文化艺术的研究与保护措施作讨论。     

论湖南花鼓戏班社发展的历史轨迹

湖南花鼓戏的班社发展可以分为三个历史时期,即草台班时期,形成于清代嘉庆年间;半台班时期,活跃于19世纪末至20世纪30年代;专业剧团时期,活跃于20世纪30年代之后。     

浅谈白马藏族艺术的保护与传承

白马藏族艺术是凝结着白马藏族人民智慧的文化瑰宝,历史悠久兼具实用性和审美性双重功能,表达了白马藏族人民积极向上的生活追求和美好愿景。而在新的历史条件下,因其本身的传承方式和新的流行文化等原因,日益失去原有的光辉。文章从白马藏族艺术家主体地位的保护、倡导新的传承方式以及找到新的发展路径方面对白马藏族艺术做了深入的探讨,对在市场经济条件下白马藏族艺术的发展方向也给出了建议。     

陕西立法保护传承发展秦腔艺术

【热点材料】材料一:秦腔艺术是中华民族优秀文化瑰宝,是首批列入国家非物质文化遗产名录的保护和传承项目。随着经济社会发展,传统戏曲特别是地方戏曲面临着严峻挑战,保护传承发展刻不容缓。11月26日,陕西省第十三届人大常委会第二十九次会议通过了《陕西省秦腔艺术保护传承发展条例》,对秦腔艺术的保护传承、人才培养、创新发展和保障措施等进行规范。     

盐工号子的音乐特征与保护传承

盐工号子作为千年盐都四川省自贡市特有的一种地区性民歌体裁,在盐业生产的各个环节发挥了重要作用,是一笔宝贵的文化艺术财富.本文旨在探究盐工号子的形成、分类、音乐审美特征及保护传承,以此来引起更多的音乐家和社会各界对盐工号子的关注、研究,以达到在现代生产方式下更好地保护传承、创新发展这一艺术形式.     

花鼓戏的历史嬗变和舞蹈艺术特色研究

花鼓戏是一种民间说唱艺术形式,其尽管无法取代地方正统戏剧的地位,但是同样具有一定的艺术魅力,具备了雅俗共赏的特征。文章系统分析了花鼓戏历史嬗变,并分析了花鼓戏舞蹈的艺术特色,旨在提升对花鼓戏的认知,为花鼓戏的舞蹈研究提供一定的理论参考。     

商南花灯艺术的保护与传承

商南花灯集美术、器乐、民歌、舞蹈、武术为一体,是以地道本土语言为基础的民间表演艺术,具有丰富的历史、宗教、民俗文化内涵。作为陕西省非物质文化遗产,商南花灯在发展中还面临档案缺失、后继无人、内部表演体系不全、保护传承措施不得力等问题。对此,政府或管理机构应积极开展系统科学调查,完善花灯档案,并积极探索有利于花灯传承、保护的有效措施;民家花灯团体、表演组织应积极发挥主体作用,加大传承人才培养,推进花灯表演的艺术创新;同时要积极与科研机构联系,加强花灯发展的标准体系建设和相关科学研究。     

非物质文化遗产视域下藏族歌舞艺术的保护与传承

非物质文化遗产保护,是由联合国教科文组织近年发起的一项全球性的行动.旨在通过保护各自民族的传统文化,进而保护世界文化的多样性.在此背景下,本文就藏族传统歌舞艺术保护与传承的现状及其面临的诸多问题进行分析,并依据非物质文化遗产保护的有关条约、方法,对这些问题的解决提出相应的思考和对策.     

花鼓戏的历史嬗变和舞蹈艺术特色研究

花鼓戏是一种民间说唱艺术形式,其尽管无法取代地方正统戏剧的地位,但是同样具有一定的艺术魅力,具备了雅俗共赏的特征。文章系统分析了花鼓戏历史嬗变,并分析了花鼓戏舞蹈的艺术特色,旨在提升对花鼓戏的认知,为花鼓戏的舞蹈研究提供一定的理论参考。     

湖南滩头木版年画的保护与传承

湖南滩头木版年画和全国其他地方的传统木版年画一样正经历发展的低潮.造成滩头木版年画衰落的主要原因有年画选题和风格守旧、成本和价格上涨、规格和形制落伍等.木版年画的保护和传承中常见的方式有调查整理并出版资料、建立博物馆、成立年画社和研究所、将年画的制作引入大中小学课堂等.滩头木版年画的保护和传承中首先要完成的是年画由农村画向城市画、传统画向现代画的转型,要注意题材的创新、技艺的精湛、规格的调整.