吟游诗僧与堂吉诃德--谈废名小说的内在情趣

废名和他的小说在现代文学史上自成一派 ,特立独行 ,他通过小说所表达的东方形态的生命智慧、创作风格以及他在作品中对中西方文学沟通的自觉实践都是非常值得关注的。《桥》和《莫须有先生传》都表达了废名对中国传统的“禅”文化和“妙悟”的理解与运用 ,而两部小说行文风格上的大不相同又体现了废名对“禅”认识的变化。同时莫须有先生身上那挥之不去的堂吉诃德色彩又展现了废名在中西方美学沟通上所作的卓有成效的努力     

静穆和谐中的变奏:废名乡土小说中的哀音

废名的乡土小说看似静穆和谐,实则隐藏着哀音的变奏,这体现在三个方面:平凡人生的悲凉、几乎无事的悲剧;转瞬即逝的意象、孤寂虚空的声色;越不过去的死亡、悬置吊诡的坟墓。和谐中的变奏、静穆中的哀音构成了废名乡土小说的独特性,令人着迷也令人怅惘。     

论萧红小说中的生命意识

生命意识是个体生命对于自身存在及其意义和价值的认知和感悟,体现在萧红的小说中,它表现为对自然景物的喜爱与赞美,对种种生命形态的细致描摹,对女性悲剧命运的悲悯以及对荒凉人生命运的感叹。进一步来说,则是对自由美好的生存状态的向往,对麻木自私人性的敏锐洞悉,对社会人生的深切反思。正是通过对种种充满原生态意味的生命形态的描写,作品不仅实现了对国民劣根性的批判与反思,更通过对生命价值和意义的思索,达到了对整个人类生存意义的文化观照。     

试论张爱玲小说中的生命意识

张爱玲所崇尚的“苍凉”，既是她小说的情感基调，又是她小说中生命意识的表现特点。张爱玲对都市女性的命运有着深刻的洞察和透彻的领悟。她笔下的女性形象是一些既普通平凡而又认真生活的女性，这种认真体现出她们的无奈、无助又心甘情愿的生命样态。这些女性注重现实的生活感受，即生命的即时消费性。她们缺乏理想，少有梦幻，没有未来。她们的生命缺乏色彩和意义，她们的命运呈现出浓郁的悲剧色彩。     

论废名田园诗化小说的精神指向

废名在精心打造的“田园诗化小说”中展现乡野素朴的人生形式。这种在动态现实中超越世俗生活的种种规范、幻想性地满足自己无法在现实中实现的理想和要求的方式．是中国文人用诗意去化解现实苦难的一种独特思维方式。废名借这种古老的理想形式来反观现实中人们精神上缺少的东西,并通过文学中的乡土想像建构田园诗化小说来完成以文学作为精神超越的预设。这就使废名的田园诗化小说具有浓厚的文化意蕴和独特的人情风俗而彰显出其特有的精神指向。     

童年记忆的书写和回顾性叙事的选择——论废名的早期小说创作

废名早期小说钟情于童年记忆的书写,他喜欢把儿童设置为故事的主角,并且使用具有过去时间形态的生活经验做小说的题材。这一做法导致了他早期的小说写作多选择回顾性叙事视角讲述故事,这种选择既凸显出一个作家童年心灵体验作为重要资源被开发、被利用的状况,同时也表征了其对于作家文学审美追求并及诗化小说艺术风格形成所产生的关键影响。     

绵延的“瞬间”——废名散文的时间模式

废名散文对时间的思考,不仅仅是叙述形式上或描写方式上时间纬度的自然附带外显,更包含着废名对人生的体悟。或者说,废名散文的时间性是其诸多迷人思想境界的统一,是根植于人类在世界中行动的时间经验,是一种能指的时间,它已经不是一种单纯的叙事时间,更是了解废名内在思想的视窗。     

审美现代性的历险——施蛰存小说创作的消长

现代性的滥觞起于西方,随着世界资本市场一体化的扩张,它已跨越了民族国家的界限而成为一种世界现象。但无论是在率先遭遇现代性的西方还是被迫遭遇现代性的中国,作为一种元叙述话语,它都是一个阐释的难题。1846年,波德莱尔以预言家的口吻为现代性的神话作了注脚,为后来的现代性研究提供了首要的理论资源。本文拟以审美现代性为突破点,以施蛰存的创作为立论基点,还有他创作的沉浮为焦点,揭橥被压抑的中国审美现代性,从而梳理出现代性在中国本土化的历程中纠结的两难窘境。     

传统审美理想与现代艺术的冲突

19世纪末以来,现代艺术对传统审美理想的冲击非常大。但在相互冲撞的同时也在不断的相互适应和融合,使得现代艺术在这些冲撞和适应、融合中不断地向前发展。     

现代性视野中的流浪意识——以“新时期”以来的汉语文学为中心

“新时期”以来汉语文学中的流浪意识,因其作为现代意识的一种而值得关注。“新时期”以来汉语文学中流浪意识的现代性要素,首先在于它是一种现代个人观的表达。其次,基于意识形态观念之上的“历史化”与非历史化倾向作为其现代性要素之一,也是不可忽略的时代思想背景。     

图形—背景与英语诗歌赏析中的审美注意——认知诗学视野下《她走在美的光影里》的解读

在传统的英语诗歌分析中,读者大多关注诗歌的韵律、措词、修辞等文体特征和表达效果。而认知诗学的兴起和发展很好地架起了语言学和文学之间沟通的桥梁,为诗歌的分析提供了一种新的方法。本文将以拜伦的《她走在美的光影里》(She Walksin Beauty)为例,试把图形—背景理论和审美注意联系起来,并认为该诗歌在标题、丰富的修辞、独特句法形式和优美的音韵方面分别成为图形,引起了读者的注意,唤起了读者对美的欣赏。     

比较诗学视野下的莫言小说——莫言小说审美观评述

莫言小说中有很多值得探讨的艺术问题,其中对＂丑＂的直白描述就极有争议。一方面是＂文革＂过后,在新的历史语境下的突围与反叛;另一方面也是西方现代派文学思潮影响的结果,更是莫言在进行新的艺术探索。美丑融合是一种审美境界,更是莫言的审美观,它打破了美丑分离的局面,在美学史上具有标志性的意义。     

在“传统”与“现代”审美之间——浅谈胶州秧歌的发展走向

胶州秧歌起源于山东胶州湾农村生活,已被纳入了中国民间舞课堂教学中。胶州秧歌教材结合传统与现代审美意识,纳入即兴舞的训练,借鉴现代舞的训练。胶州秧歌借鉴多种舞种的创作方法进行创作。     

传统与现代的冲突——现代前卫美术对传统美术审美的颠覆

新绘画艺术的这种再生,其实是建立在传统古典艺术与现代主义艺术的基础之上的,只是这种继承与复归是以反叛的姿态出现的,隐藏在新绘画作品中的那种对以往一切传统艺术的回归只不过是它的一种手段,反叛才是它的精神实质。     

一生漂泊,一世温柔——论三毛作品中传统与现代女性意识的观照

20世纪80年代以来,三毛在中国大陆读者眼中,成为最富传奇色彩和性格魅力的台湾女作家。学者们纷纷从生命意识、流浪情怀等角度,解读那漂泊世间的女子和出落凡尘的灵魂。笔者立足女性视角,品析三毛作品中自然流露出的自由、独立、悲悯等女性意识,并探究三毛作品中传统与现代两种女性意识的交织,借此探究20世纪末中国女作家女性意识进退之间的困境。     

性感、自我的生命之花——论劳伦斯的现代女性意识

现代女性问题,是劳伦斯非常感兴趣的问题。他通过各种形式的作品不断地对这一问题进行求证,并形成了自己的见解。笔者认为,对这个问题的探讨,不仅可以全面把握作家的主体意识,而且可以管窥作家的女性价值取向,对宏观了解作家的创作具有积极意义。     

张爱玲笔下女性的现代性阐释——传统“母亲”形象的现代性解构及现代意义指向性下女性形象

在现代女性视野中,张爱玲的创作是对传统的一种破坏,但同时也是对现代小说形象的一种丰富。在新旧跌宕之中,张爱玲用一种现代性的视角对传统"母亲"形象进行了解构,同时她又以悲凉作为现代性女性的命运归宿,这种现代意义指向性下的创作及其所产生的审美价值,对当下乃至现代产生了极其深远的影响。     

现世的佛,人间的主——从废名的《海》到郭沫若的《夕暮》

在古今中外的许多艺术家中,不乏对宗教参悟颇深并与自己的创作结合为一体的名家、大师,他们或以自己的艺术方式参禅悟道,弘扬教义,或以之来实现文"道"结合,创造出许多颇具宗教色彩、让常人不解或难解的艺术作品。从废名的《海》和郭沫若的《夕暮》两诗来看,其中虽蕴含着深奥的禅机,但却包含着文学艺术的别一番境界,虽以常人难解或不解的"偈语"或云山雾海般的构意为表达方式,却又是将"出世"思想与"入世"精神完美统一于一体的艺术结晶。     

人生悲剧意识形成的心路历程(下)——从外部经验世界到小说世界

本文分析了没落的贵族家族给张爱玲心理造成的深刻影响,分析她复杂的内心感情,以及她在动荡的社会中,面对时代与社会的个人感受。没落的家族、时代的沉落感,是造成她“失落者”心态的重要原因,由此形成了她精神上的悲观气质。她在山穷水尽之时找到了最后的精神家园:文学创作。她将自己的经验世界提升为小说世界,形成她小说世界的基本主题:揭示在不可避免的时代沉落中,人的生存状态。