中国器物设计艺术的起源和发展

文化起源的地方就是艺术起源的地方,中国拥有五千年的悠久文明,早在原始的农耕时代,我国的劳动人民便创造出了早期的艺术形式,播下了华夏艺术的粒粒种子,这些种子在中国的无数无名的艺术家,无数劳动人民智慧和心血浇灌的文化沃土中孕育,日益繁茂,成长为中华艺术之林中最有生命力的一株株参天大树。本文试图从中国的史前到古代的器物设计艺术发展历程着手,以具有代表性的日常器物为线索,探索中国器物设计艺术的起源和发展过程,并以此为基点探求中国现代设计艺术的发展方向。     

回归母体文化——周晓冰在艺术道路上的选择和创新

如果说中华民族的文明起源是因黄河文化和长江文化的不断繁衍和推进而形成的，那么，在还没有出现文字的五千多年前，我们已经有了造型各异的土陶饰品和丰富多彩的器物，以及在器物上刻画出的象形“文字”符号：我们可以从古老陶瓷艺术文化中领悟到华夏民族独有的母体文化，以及它蕴涵的东     

董其昌的“南北宗”画论

中国绘画的发展同诗歌的发展一样,它的起源离不开劳动和劳动人民。在秦汉以前,绘画者大都为画工,魏晋以后,士大夫文人从事画艺者日增。唐宋时代,随着社会政治经济的发展,人们对物质及文化的需求,由已往的单调统一趋于丰富多样。于是在绘画领域便出现了从表达思想情趣,到构图着色的技法等风格迥然不同的绘画作品,即     

新疆石窟艺术的风格及特点研究——评《新疆石窟艺术》

新疆石窟艺术作为中华民族的珍贵文化遗产,主要来自于古代聚居在我国新疆地区各族劳动人民的艺术成果,传统民族文化与外来文化相互融合的艺术作品.与此同时,新疆石窟具有丰富的题材内容和极高的艺术水准,研究新疆石窟的艺术风格及特点对中国佛教文化传承具有重要意义.由常书鸿编著、清华大学出版社出版的《新疆石窟艺术》一书,以新疆地区各处重要石窟为研究对象,从艺术内容和创作形式等方面对石窟艺术的历史文化特色加以说明.通过本书相关内容,既可对中国佛教的创始过程及发展演变加深了解,又可通过中国人民对优良传统的继承以及外来文化的吸收与融入,得以知晓其民族艺术的丰富性.     

新疆石窟艺术的风格及特点研究——评《新疆石窟艺术》

新疆石窟艺术作为中华民族的珍贵文化遗产,主要来自于古代聚居在我国新疆地区各族劳动人民的艺术成果,传统民族文化与外来文化相互融合的艺术作品.与此同时,新疆石窟具有丰富的题材内容和极高的艺术水准,研究新疆石窟的艺术风格及特点对中国佛教文化传承具有重要意义.由常书鸿编著、清华大学出版社出版的《新疆石窟艺术》一书,以新疆地区各处重要石窟为研究对象,从艺术内容和创作形式等方面对石窟艺术的历史文化特色加以说明.通过本书相关内容,既可对中国佛教的创始过程及发展演变加深了解,又可通过中国人民对优良传统的继承以及外来文化的吸收与融入,得以知晓其民族艺术的丰富性.     

蒙古族舞蹈风格特点的形成与融合发展探讨

舞蹈艺术作为人民在长期的劳动实践过程中所产生的一种艺术门类,无论是民族舞还是现代舞,其都是在日常生活及劳动实践过程中演变、发展而来的。蒙古族舞蹈作为具有本民族特色的一类艺术形式,在展现蒙古族精神风貌以及文化渊源方面有着非常积极的作用,是蒙古族文化中非常重要的组成部分。基于此,本文重点对蒙古族舞蹈风格特点形成及其融合发展进行了探讨。     

论中国古代器物设计中“生命感”的体现

体现生命感是中国艺术的生命精髓,这一思想深刻地影响了中国古代工艺美术史的面貌,而其在器物设计中体现得更是尤为明显。本文正是试图从物象的生命感与意象的生命感两个层次去探讨中国古代器物设计作品中关于生命感的表现手法。     

黄河口民间舞蹈的发展

民间舞蹈是各族劳动人民群众劳动生活的写照,是人类历史上出现的最古老的表达人们喜怒哀乐内心世界和歌颂美好生活的重要文化艺术,与人民群众的生活水平息息相关.同样任何一种民间舞蹈,都孕育于当地的地域文化,是该地区地域文化的结晶和象征.而黄河口的移民多样性促进了文化多元融合,进而促进了当地民间舞蹈的繁荣.文章通过移民黄河口和多元文化汇集说明黄河口民间舞蹈的发展状况,并提出了促进其发展的建议.     

当代设计艺术创意与民族传统文化的融合

本文以人类文明发展为文章主轴线和研究顺序,分别详细地阐述了东、西方文明在人类社会发展的不同阶段,对生活、劳动等各方面所产生的设计与艺术创意的影响,从而揭示了文明与设计艺术之间密不可分的关系.通过对这种因果关系的研究,再将其原理结合到当今中国的设计现状,旨在探讨中国未来设计创意的发展趋势--设计艺术创意与中国传统人文、历史的结合.     

继承中国古代园林传统的探讨与思考

在长期的园林艺术发展中,我国逐渐形成了独特的东方园林艺术。这是其他国家古文化中不能达到的境界。中国古代园林艺术是我国历史文明中的文化瑰宝,是我国古代劳动人民的智慧结晶。在今天的园林艺术发展中,我们需要积极的继承和发展中国古代园林传统的优点,摒弃其中存在的缺点。而要做到这一点,首先就要正确认识中国古代园林传统。现主要对中国古代园林传统艺术的继承问题进行简单的探讨和思考。     

浅析坎儿井中的物理原理

坎儿井的原意为"井穴",也被人们成为"井渠",而新疆维吾尔语则称之为"坎儿孜",它又被当地人民成为"林公渠"。坎儿井是新疆地区人民的储水工具和灌溉工具,经过劳动人民长期地开发,如今已经成为了干旱地区不可缺少的灌溉系统,为当地农牧业的发展做出了巨大的贡献。坎儿井有着悠久的历史,但直到林则徐治理新疆后才被不断开发,形成了较为完善的灌溉系统,极大促进了新疆的农牧业的发展。与万里长城、京杭大运河并称为中国古代三大工程。坎儿井一种神奇的井渠,它造福了无数劳动人民,是当地劳动人民智慧的结晶,其中蕴含的物理原理更是奇妙万分。文章从高中生的角度出发,结合自身所学相关知识,对坎儿井中的物理原理作一个浅析。     

地方艺术资源与高校思政课堂相结合的理论与实践

地方艺术资源是一种以地方风格展现当地社会发展情况的艺术作品,它代表着地区文化特色,表现着马克思主义中国化在地方的传播进程,适合引入高校思政课堂。在实践中,应在地方艺术院校的带领下,首先将当地红色文化资源转化为艺术资源辅助教学,再通过跨地区的交流合作,将地方艺术资源推广至全国高校的思政课堂。     

探析中国民间舞教学

中国是一个具有五千年悠久历史的文明古国,孕育了五千年的艺术文明,在五千年的历史长河中,流淌着无数优秀的璀璨文化,其中舞蹈就是一颗闪亮的明珠,闪耀着与众不同的光芒。在舞蹈的众多组成部分当中,民间舞蹈是最典型性,最重要的组成部分之一,它以生动活泼的艺术形式,丰富淳朴的表现内容,活跃在人民的生产生活当中。     

现代青花瓷表现技巧概论

<正>青花瓷是最具中国民族文化特色的艺术之一,有"国瓷"之美誉。青花瓷发展历史悠久,早在唐代即已起源,元、明、清三朝以景德镇窑为代表,是青花瓷大     

园林艺术中的自然之美——访中国工程院院士、风景园林学家孟兆祯

中国园林是中国文化的瑰宝。在漫长的历史岁月中,中国园林形成了南方苏州园林、广东岭南园林和北方皇家园林的体系。这是一个巧于因借,充满中国意境的艺术世界。无数的能工巧匠和文人墨客用自己的聪明才智完善了这个艺术世界。诗中有画,画中有诗。     

论戏曲的舞台表演

戏曲是我国宝贵的文化财富之一,为人民群众喜闻乐见,一些地方剧种的产生就是深深的扎根于一方水土之中。中国的戏曲历史久远,它积极的反映了中国劳动人民的智慧和对生活的情感的理解。戏曲的内涵包括唱、念、做、打、手、眼、身、步、法,综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式,不同于西方歌剧、舞剧、话剧,它有着独特的程式化和民族属性。     

浅析杨慎竹枝词的巴渝色彩

杨慎竹枝词,主要描绘巴渝自然风光、叙写巴渝人民生活、劳动情形、歌咏青年男女的恋情、描写巴渝民俗风情,艺术上颇具地方民歌特色。     

论中国民间剪纸艺术的发展渊源及风格特征

民间剪纸艺术是最具中国传统特色的民间艺术之一,它历史悠久,造型淳朴生动,是劳动人民智慧的结晶。民间剪纸并不是劳动人民对外界事物简单的描摹与再现,而是在民间艺人们丰富想象力的基础之上,经过艺术手法的提炼和再创造的成果。现今,剪纸艺术受到越来越多人们的关注与喜爱,而剪纸艺术也以其独特的视觉魅力向着都市化、国际化迈进。     

从中国故宫博物院的建筑艺术看古代文化

作为与人类生活联系最紧密相关部分,优秀的建筑艺术反映出了政治、经济、哲学、宗教、艺术、美学及自然科学等各个方面,凝聚了古代中国人民智慧和创造力的故官博物院,已经成为中国向世界展示自己独特文化的舞台。研究这座代表了古代中国封建社会建筑艺术发展巅峰水平的皇家宫殿对中国古代文化研究具有重大意义。     

20世纪后期东西方书籍印刷设计比较研究与分析

书籍印刷设计隶属于艺术设计学科,书籍印刷设计与平面艺术的发展紧密相联,书籍印刷设计的进步是依附于印刷术的发展,印刷术的发展是显示世界平面设计水平的主要成因。造纸术、印刷术起源于中国,中国传统文化与西方文化无论是在内容上还是形式上很大的差距,我国作为东方文明的中国本土文化与西方的文明有着不同的文化内容,那么再论书籍设计的特点风格,需要从艺术审美和文化的艺术表现形式上存在着不同。